kultuuriajakirjandus

  • Oli kord üks mees

    Aivar Mäe ahistamisskandaali ümber lahvatanud arutelu on pinnale kiskunud ühiskonnas laiuva empaatiavõimetuse väärkohtlemises kannatanute läbielamiste suhtes ning ajast-arust arusaama sellest, mis on juhtidele või meestele, sageli samas isikus, lubatud. Mõlemad nähtused on talle omase „hoolivusega“ kokku võtnud rahandusminister Martin Helme, kes kirjutas Facebookis, et Mäed tabanud süüdistused on „nõiaprotsess“, mille eesmärk on „meeste muutmine arglikeks, kontrollitud ja kanna alla surutud töllideks sedakaudu, et kõik loomupäraselt mehelik tehakse, kui võimalik, siis kriminaalseks või vähemalt häbiväärseks“.

    „Vangerdused“ sisaldab ligi kaks tosinat lugu mehelikest meestest, kes valdavalt ei ole arglikud, talitsetud ega kanna alla surutud. Vastupidi, suurem osa neist mehelikest meestest on julged – julged kontrollima, julged kanna alla suruma, julged ka lööma. Need on Pärnu naiste tugikeskusesse jõudnud naistest ja nende meestest ainest saanud katked, millega mõõdetakse naistevastase vägivalla tohutu suurt painajalikku jäämäge, millest avalikkuse ette jõudnud süüdistused on vaid tilluke veepealne tipp. Lood on kirja pannud kirjanik Jan Kaus ning illustreerinud kunstnik Flo Kasearu.

    Kuigi kannatanud naised ei räägi oma lugusid ise, võib kummatigi rõõmu tunda, et vaikimise aeg on läbi. Näiteks Ameerikas on kahe ja poole aasta jooksul järjepanu ilmunud Harvey Weinsteini ohvri Rose McGowani Hollywoodi seksismi paljastav biograafia „Brave“ („Vapper“), sama skandaali jälgede äärmiselt keerulisest aja­kirjanduslikust jahtimisest jutustavad „She Said“ („Ta ütles“) ja „Catch and Kill“ („Püüa ja tapa“), Chanel Milleri kurku pitsitav meenutus vägistamisest, järgnenud kohtuprotsessist ja avalikkuse tähelepanust „Know My Name“ („Tea mu nime“), surmani viinud kodu­vägivalla juhtumeid analüüsiv ränkraske „No Visible Bruises“ („Nähtavate sinikateta“) ja maailma, kus naine on marginaliseeritud teine, kujutav laia haardega „Invisible Women“ („Nähtamatud naised“).

    Flo Kasearu minimalistlikke, ent painavaid pilte vaadates tabab tundmus, et elus seda hingamisruumi sageli ei leidugi.

    Nähtamatusest ühel või teisel tasandil räägivad omal moel kõik loetletud (ja soojalt soovitatud) raamatud, nähtamatuse-nähtavuse suhet kirjeldab ka „Vangerdused“ nii lugude sisu kui ka tumedate kujudega täidetud piltidega. Eesti keeles on seni kõige põhjalikum naistevastase vägivalla käsitlus pärit hoopis ajalehekülgedelt: mullu mais ilmus Eesti Ekspressi veergudel Eero Epneri sulest mastaapne „Sest nad saavad“, mis probleemi ulatuse lõpuks päeva­valgele kiskus. Ilukirjanduse vahendeid on koduvägivalla peegeldamiseks kasutatud vähem, mistõttu on „Vangerdused“ mitmes plaanis silmapaistev töö.

    Raamat algab looga mehest, kes ei saanud magada ja sundis peret oma und valvama. Veel saab lugeja tuttavaks mehega, kes ei andnud alla; mehega, kellele meeldis teisi hirmutada; mehega, kes ei talunud juhuslikke pilke; mehega, kellel oli kuus perekonda ja veel paljude meestega. Pea kõik lood algavad sõnadega „oli kord üks mees“. Täpselt nagu muinasjutus.

    Muinasjutust saab paraku väledalt luupainaja, seda nii naistele ja teistele pereliikmetele, Kausi kirjelduses ka meestele endile. Ühel või teisel moel saavad mehed oma tegude eest ootamatu palga või jõuavad äratundmiseni, mis pole sugugi meeldiv. Püüe mõista ka nõrku murtud mehi, kes sõnade asemel kämblad käiku lasevad, ei sea neid ohvri positsiooni, ei paku neile vabandusi ega rohkem rambivalgust, kui seni kannatanud naistele osaks on saanud – pigem juhatab tühjusse ja pimedusse, tõtt vaatama ainsaga, kellest ei pääse ka siis, kui vaenlastel näod sisse pekstud või pagev pere koduukse ammu selja taga kinni löönud.

    Kaus on lood kirja pannud kergelt unenäolises, üldsõnalises võtmes. Juhtumite üksikasjadesse tungimise asemel on neid kirjeldatud põgusalt, teatava peatamatu fatalismi või inertsiga. Suur osa juhtumite ja tüpaažide kontuuridest peaks lugejale nagunii kas oma kogemustest või ajakirjandusest aimatav olema. Põhjalikumat konteksti „Vangerdused“ ei paku. Napid on nii raamatu mõõtmed, tekstide pikkus kui ka pildid. Omal muinasjutulisel moel kajab „Vangerdustes“ #MeToo liikumise teine kõlav sõnum: time’s up ehk vägivallatsejate aeg on möödas.

    Paraku ei eelda see tagajärgi mõnele üksikule õnnetule mehele, vaid süsteemseid muutusi, kuidas ühiskonnas neist kaasustest räägitakse, kuidas üldse kodu- ja naistevastasesse vägivalda suhtutakse, milliseid seoseid oskame näha, kuidas suhtume ohvritesse ja kuidas käitume süüdlastega. „Vangerduste“ tugevuseks on lugude variatiivsus, mis aitab kokku siduda „joviaalsusest“ ja „ülemeelikusest“ alguse saanud ahistamise tööl ning võigaste tagajärgedega vägivalla koduseinte vahel. Need on mehelikkuse mündi kaks poolt, mis tulenevad omakorda aegunud soorollidest ning suutmatusest iseenda ja oma tunnetega hakkama saada.

    Löömine on vaid üks ja kõige robustsem näide kujutatud vägivallast. Lüüa on lihtne. See on konkreetne füüsiline tegu, millest jäävad maha valuaisting ja füüsilised jäljed. Hoopis keerulisem on vaimse terroriga, kontrolliga, võimuseisundit ära kasutavate peale surutud soovidega, rohkem või vähem teadvustatud manipuleerimisega. Eriti kui see kõik kestab aastaid, on saanud normiks, võimendunud näilise alternatiivide puudumise kaudu ja on saanud ainsaks kujuteldavaks olemisviisiks. Paraku on ka paljud naised internaliseerinud sellise võimusuhte, mis üksnes soodustab ohvri süüdistamist ja naistevastase vägivallaga võitlemise naeruvääristamist, justkui hüsteerilist klaperjahti loodusvarast onu Heinodele.

    Kui liiga palju alkoholi tarbivad ja kaklevad mehed on äratuntavad ning karakteri kontuuridelt pea kõigile arusaadavad, õnneks ka halvaks peetud, siis psühholoogiliselt hoopis põnevamad portreed maalib „Vangerdused“ näiteks mehest, kes läks endast välja vaid ühe korra elus, ja mehest, kes nuttis palju. Võimuks, kontrolliks, eneseupitamiseks, manipulatsiooniks on väga palju viise, millest mõni avaldub mustrina alles ajapikku.

    „Vangerduste“ põgusas sissejuhatuses väljendab Pärnu naiste tugikeskuse juht Margo Orupõld lootust, et nende lugude lugemine aitab eemalduda mõistmatusest, ükskõiksusest ja apaatiast. Kardetavasti on Kausi valitud vorm paljudele selleks liigagi kujundlik, kaudne, vihjav. Tundub, et ühiskonnas pole veel settinud hukkamõist ja väärtushinnangud ka palju dokumentaalsemalt kirjeldatud lugude ja jõhkrama vägivalla suhtes.

    Kohati valitud stiil hoopis võimendab tegelikkuse traagikat. „Vangerdustes“ peegelduv maagiline realism ootamatute pöörete ning fantastiliste vimkadega lisab sündmustele mõningase, kui mitte helguse, siis vähemalt hingamisruumi. Kasutades Keiu Virro sõnu Eesti Päevalehest, vangerdavad nad räigete vägivallalugude realistlikust lõpust mööda. Justkui vasaraga pähe tabab Flo Kasearu minimalistlikke, ent painavaid pilte vaadates tundmus, et elus seda hingamisruumi sageli ei leidugi. Lõpp­lahendused on autori fantaasialend, neile lähtepunkti andnud olukorrad aga päris.

    Lahendusi „Vangerdused“ ei paku ja ega peagi pakkuma. Häid lugusid tahaks ju üha juurde, siinse raamatu omi aga vähem ja vähem. Paraku lisandub neid iga päev. Nii koduseinte vahel kui ka avalikkuses. Oli kord üks joviaalne mees. Oli kord üks mees, kes arvas, et tagumiku puudutamine on tore traditsioon. Oli kord üks mees, kes kirjutas Facebookis nõiajahist ja loomupärasest mehelikkusest. Just seesama mehelikkus vajab hoolikat läbimõtlemist, et tegelikkuses paremate lõppude poole vangerdama hakata.

    Kahe tosina mehe ja nende naiste tõestisündinud lood on võikal, ent fantaasiarikkal moel kirja pannud Jan Kaus ning illustreerinud Flo Kasearu. „Vangerduste“ esitlusel 2. juunil Flo Kasearu majamuuseumis küpsetati pannkooke, pildil Jan Kaus, Flo Kasearu ja Pärnu naiste tugikeskuse juht Margo Orupõld.
  • Pealelend – Akadeemik Eero Vasar, Tartu ülikooli bio- ja siirdemeditsiini instituudi professor

    Millises seisus on regeneratiivne meditsiin maailmas ning kas Eestis ka sellega tegeldakse?

    Võib öelda, et regeneratiivse meditsiini puhul on tegemist nagu uinuva kaunitariga, kes ootab vallapäästmist Morpheuse riigist. Kindlasti on siin tegemist omade ohtudega. Ameeriklastele teeb muret, et hetkel pakutakse väga sageli lihtsalt liiga kallihinnalist platseebot.

    2016. a lõpuni käis ka Eestis regeneratiivse meditsiini valdkonnas päris vilgas tegevus. Aastal 2013 asutati isegi Eesti regeneratiivse meditsiini selts. Hetkel on põhiliseks aktsiooniks Tallinnas taastava kirurgia kliinik (dr Andrus Loog), kus kasutatakse krooniliste haavade parandamiseks rakuravi.

    Meie ühiskonnas on suurimat vastukaja leidnud spinaalse lihasatroofia (spinal muscular atrophy, SMA) ravi, kuna üks Eestist pärit laps sai Ameerika Ühendriikides geeniteraapiat. Spinaalse lihasatroofia jaoks on olemas patenteeritud geeniteraapia Zolgensma® ja antisens-oligonukleotiid Spinraza®. Mõlemad ravimid on andnud lubavaid tulemusi. Suurim probleem on nende ravimite ülikõrge hind. 2019. aastal oli Zolgensma konkurentsitult kõige kallim ravim maailmas (ravikuuri hind kuni kaks miljonit eurot – toim).

    CRISPR-Cas9 on ainulaadne geeni mudimise tehnoloogia, mis võimaldab geneetikutel ja meditsiiniteadlastel muuta genoomi osi – eemaldades, lisades või muutes DNA järjestust. See on praegu kõige lihtsam, mitmekülgsem ja täpsem geneetilise manipuleerimise meetod ning on pälvinud tänu sellele teadusmaailmas ülisuurt huvi. Hiina teadlane He Jiankui on kasutanud tehnoloogiat CCR5 geeni mudimiseks. Nimetatud geen on seotud HI-viiruse tungimisega rakku. Teadaolevalt on kolm sellisel viisil modifitseeritud geeniga last juba siia maailma sündinud. Kahjuks on meetod veel liiga vastuoluline, et lubada selle laiaulatuslikku rakendamist. Ühendkuningriikides on lubatud CRISPR-Cas9 meetodit kasutada piiratud ulatuses uurimistöös inim­embrüotega.

    Kokkuvõttes on tegemist soovide ja tegelikkuse vastuoluga: lootused on kõrged, aga tegelikud võimalused on ikkagi veel üsna piiratud. Ilmselgelt on tegemist ka oluliste eetiliste ja moraalsete küsimustega. Selles osas on väga suured erinevused riikide vahel, kuidas kohaldada eetilisi tõekspidamisi teaduslike püüdlustega.

  • Iseseisvuspüüd ei ole kellelegi võõras

    Silvia Pärmanni näitus „Riigid, mida pole olemas“ dokfoto keskuses kuni 26. VII. Kuraatorid Kristel Laur ja Toomas Järvet, kujundaja Kristel Laur ning graafiline kujundaja Ilmar Kurvits (Taevas Ogilvy).

    Dokfoto keskuse näitus tuletab eestlastele meelde, et oma riik on privileeg, mida kõigil ei ole. Silvia Pärmanni näitus maalib külastajale pildi maailmadest, mis on kõik väga erinevad, kuid mida ühendab unistus oma riigist ja iseotsustamisest. Näitus on kenasti kujundatud ja pakub külastajale mõtteainet. Fotod on mõjusad ja meeldejäävad, lisaks antakse informatsiooni riikide ja rahvaste kohta. Näitusel on selge sõnum, mis tekitab mitmesuguseid tundeid ja mõtteid.

    Poliitiline mõõde

    Näituse mõistmist mõjutab kindlasti see, kui palju on seal uut infot ja kui palju vaatajad näevad pilte teemadest, millest neil on teadmised olemas. Üldiselt võiks eeldada, et kuna käesoleva olukorra tõttu satuvad näitusele pigem kohalikud, siis mõned riigid on tuttavad, mõned ei ole. Palestiina on uudistes regulaarselt, kuigi tavainimene tõenäoliselt ei mõista, milles probleem täpselt seisneb. Samuti võiks teada Venemaaga seotud juhtumeid, aga oleneb, mida ja kelle kohta teatakse. Kes teemast rohkem teavad, neil on kindlasti ka kujunenud arvamus, miks neil riikidel iseseisvust ei ole ja kas see peaks muutuma. Näitusel käsitletud paigad on väga erinevad ja on raske uskuda, et meie seas on palju neid, kes kõiki neid piirkondi tõesti tunnevad. Kuna piltide mõju sõltub taustainfost, siis aitab väljapanekuga kaasnev infovoldik külastajail ennast teemaga paremini kurssi viia. Kes enne ei teadnud, et Kalmõkkia soovib iseseisvust, siis nüüd on tal info, et selline piirkond eksisteerib ja ka pildimaterjal sealsest elust. Infovoldikus pole küll palju teavet, aga põhilise saab kätte ja see on neutraalselt antud.

    Tavalised inimesed

    Kui näituse peafookuses on mõte, et on palju rahvaid, kel pole oma riiki, siis on tähelepanu pööratud eelkõige inimestele, keda piltidel on kujutatud. Tõenäoliselt ei olnud omaette eesmärk, aga paratamatult tekib küsimus, kas vaataja tunneb ka ennast piltidel ära. Tänapäeva maailm on täis vastakaid arvamusi selle kohta, kes on meie moodi ja kes on teistmoodi. On levinud arvamus, et teistsuguste suhtes tuleks olla skeptiline ja neist eemale hoida.

    Näitus, millega tahetakse tutvustada erinevaid piirkondi, toob endaga kindlasti kaasa nii ühte kui teist. Palju on pilte lastest, mis tavaliselt aitab kujutatuga paremini suhestuda, esitatud on ka tuttavad paneelmajad, mida Nõukogude Liidus kõikjale ehitati. Piltidel on näha teise nahavärviga, teistsuguste riiete ja olemisega inimesed. Kas külastaja tunnetab, et nende elu ja iseseisvuspüüdlused on meile sarnased? Kuigi ega see ei olegi laiemas plaanis nii oluline.

    Silvia Pärmann. Somaalimaa. Koolitüdrukud Berberast, 2018.

    Mida näitusel ei näe

    Kõigest, mida näitusel vaadata, on ehk isegi huvitavam mõelda, mida seal ei ole. Miks just need pildid ja need rahvad? Kui pildid on valitud kunstilistel põhjustel, siis riikide valik on tõenäoliselt mugavusest – piirkonnad, kuhu fotograaf sattus. Valdavalt on need endised NSVLi piirkonnad, lisaks pisut Lähis-Idast ja Aafrikast. See ei ole iseenesest probleem, aga näitusel jääb kõlama kurbuse ja vaesuse toon. Ühest küljest on autori või kuraatorite pildivalik kindlasti tähtis, kuid valdavalt on valikus nende õnnetuse põhjus, ent tegelikult on asi keerulisem. Paljud valitud piirkonnad kuuluvad väga vaeste riikide sekka: Moldova ja seeläbi ka Transnistria on Euroopa kõige vaesem riik, Somaalia (ja Somaalimaa) on läbikukkunud riik ning Venemaa on üldiselt tuntud selle poolest, et suurtest linnadest väljaspool lokkab vaesus, eriti kaugematel aladel.

    Kuidas oleks näitust mõjutanud see, kui oleks lisatud kergesti ligipääsetav ja viimastel aastatel kõige enam uudistes olnud iseseisvuspüüdlus – Kataloonia? Barcelona on suurejooneline ja võimas linn, terve piirkond on Hispaania kõige rikkam osa, aga ei saavuta sellegipoolest iseseisvust ehk oma riiki, kuuludes seetõttu nende riikide hulka, mida ei ole olemas. Mõneti täidab seda rolli ka Põhja-Küpros, mis võrreldes teistega on palju rikkam, aga Põhja-Küprosest on vähe pilte. Iseseisvuse puudumine ei tähenda tingimata vaesust, vahel lihtsalt kurbust.

    Võib mõelda ka näituse tasakaalu ja jagatava info peale. Mõnest piirkonnast on palju rohkem pilte kui mõnest teisest. See on mõistetav, võrdsus ei ole eesmärk. Aga tasakaal on tähtis kasvõi selles mõttes, et piirkondade potentsiaalne iseseisvus on väga erinevas faasis. Palestiina juhtum on kõrgetasemeline ja eeldatakse, et umbes kümne aasta jooksul leitakse sellele mingi (tõenäoliselt ebaõnnestunud) lahendus. Kalmõkkia aga ei saa tõenäoliselt kunagi iseseisvaks ja tegelikult ei taotlegi seda. Lääne-Sahara küsimuses on paljud riigid juba positiivse seisukoha võtnud, aga paljud teised pildistatud piirkonnad on täiesti tähelepanuta. Sellele viidatakse ka infovoldikus, kus mõnede riikide juures on märge ÜRO sekkumisest, aga dokfoto keskuse külastaja ei pruugi aru saada, sest ta vaatab siiski laia spektrit iseseisvuse puudumisest. Mõned neist riikidest unistavad millestki, mis võib olla varsti reaalsus, teistest ei hooli eriti keegi ja nad ei saaks ka üksi hakkama.

    Venemaa küsimus

    Näitusel on väljas pilte üheteistkümnest piirkonnast, kus soovitakse iseseisvust või vähemalt mõeldakse sellest. Kuna näitus on Eestis, siis tasub vaadelda ka enamiku mõjutajat Venemaad. Meie idanaaber esindab huvitaval kombel mõlemat poolt: Tšetšeenia, Dagestan ja Kalmõkkia soovivad Venemaa koosseisust lahkuda, Abhaasia, Transnistria ja Lõuna-Osseetia saavad Venemaalt iseseisvuse saavutamiseks abi. See osutab tõsiasjale, kui keerulised on rahvusvahelised suhted, aga ka sellele, et kes ühele on vaenlane, on teisele sõber. Voldikus viidatakse sellele, et näiteks Transnistria ootab Venemaalt kella tagasi keeramist, et elu läheks taas heaks. Mitmed piirkonnad said NSVLi koosseisus endale uhked teed ja võimsad ehitised, mis praeguseks on lagunenud (Abhaa­sia,­ Lõuna-Osseetia) või puruks pommitatud (Mägi-Karabahh, Tšetšeenia). Näitusel on tunda vana aja hõngu, mida eestlased ei pea oluliseks, sest elu on meil nüüd valdavalt parem. Aga paljudes teistes endistes liiduvabariikides on elu läinud pigem allamäge. Nende unistus iseseisvusest või Venemaa toetusest on tihti seotud sellega, et enam hullemaks minna ei saa. Meie idanaaber täidab rolli, mida keegi ei täida, sest paljudest neist riikidest ja rahvastest keegi teine suur ja tähtis ei hooli.

    Eesti pilk

    Kui vaadata näitust Eesti inimese pilguga, hakkab silma, et mitmed riigita rahvad on palju suuremad kui meie rahvuskild. Tegelikult on maailmas miljoneid inimesi, kes oma riigist unistada ei julgegi, Silvia Pärmanni näitusel võiks see meelde tulla. Kuid need kohad jäävad eestlastele tõenäoliselt väga kaugeks nii oma olemuselt kui probleemidelt. Meie taasiseseisvumine tuli rahumeelselt ja sõda pole siin väga ammu olnud. Palestiinas plahvatavad pommid siiani, paljudes teistes olemata riikides sõitsid tankid alles hiljuti ringi. Mahajäetud hoonetest peegelduvat vaesust ja lootusetust Eestis ei kohta, vähemalt mitte niimoodi. Ka Venemaa toetust ja armastust mitte. Näitusel on fotosid neist paigust, millel on meiega väga vähe pistmist, aga kui keskenduda põhiküsimusele, siis tuleb ehk paljudele meelde, kuidas Eesti ise oli samuti alles hiljuti riik, mida ei olnud olemas.

  • Sel reedel Sirbis

    ANDRES MAIMIK: Võõras võitlus
    Mulle on järjest rohkem hakanud tunduma, et harrastame omavahel kirglikke lahinguid, kuigi see polegi üldse globaalküla semantilisel võitlusväljal meie sõda. Kahtlemata on protestiliikumine Black Lives Matter imporditud, sest Eestis puudub selliseks liikumiseks ajalooline kontekst. Samamoodi on võõrast päritolu BLM-vastasus, millel on haruldaselt lai kandepind, vähemalt ühismeedia jututubades. Märkasin seda siis, kui olin postitanud naljakommentaari neile, keda masendas Eskimo jäätise brändi ärakadumise oht Ameerikamaal. Kutsusin üles konserveerima rahvuste rahvapäraseid versioone kaubanimedes, nagu borš „Tibla“, vorst „Poro“ vōi saldējums „Surnd lätlane“. Kohemaid tõttas kohale grupp valverassiste, kes hakkasid üksteise võidu seletama seostest mustanahalisuse ja kuritegevuse vahel. Viisin jutu tagasi sõna „eskimo“ päritolu peale ja leidsin, et väikerahvana, kes on oma pika ajaloo vältel olnud eri riikide kolonisaatorite poolt pärisorjusesse surutud, võiksime pigem tunda solidaarsust nende rahvakildudega, kes võitlevad õiguse eest olla igas mõttes respekteeritud. Oponendid aga osutasid sellele, et jaapanlased toetasid üksteist pärast tsunamit, neegrid aga ainult rüüstasid orkaanist räsitud New Orleansi.

    REIN RUUTSOO: Elon Musk – kas impeeriumi kirstunael?
    Teadusaparatuuri nappuse tõttu kannatavaid Venemaa kosmonaute on kodumaalgi juba nimetatud kosmoseturistideks.
    31. mail pärast mitmeid viivitusi teoks saanud Dragon 2 esmalend on pälvinud tähelepanu eelkõige kui tehnoloogiainsenerinduse läbimurre. Nii rakett Falcon 9 kui Dragon 2 on mehitatud lendude reas (sh lennuohutuse mõttes) revolutsiooniline saavutus. Musk astus Jeff Bezose, Richard Bransoni jt üksnes USA miljardäride kõrvale, kes on kosmoseturismi igapäevaasjaks muutvate sõidukite ehitamisel jõudnud tehnoloogilise murrangu lävele. Seejuures on USA riiklik eesmärk kuu hõlvamine juba 2024. aastal – ja mitte vanas propagandistlikus võtmes, vaid praktiliselt, tööstuslikul otstarbel. Muskist on saanud aga Venemaa kosmoseagentuuri Roskosmos kirstunael. Venemaa väljavaade ses vallas vähegi edukalt konkureerida on minetatud. Ka kõige optimistlikuma kava järgi suudab Venemaa mehitatud kuumissiooniga alustada alles 2029. aastal!

    KEITI LIGE: Tehasehooned taaskasutusse
    Ringmajandusest räägitakse palju ning seesugune mõtteviis võiks jõuda ka ehitusse. Lammutusjäätmete taaskasutamine mõjub ruumile igas mõttes hästi.
    Kolmekümne aasta jooksul on Eesti väiksemate tööstuslinnade elanike arv üha kahanenud. Nii mõnegi väikeasumi linnapilt on rusuv. Kuidas edasi? Nii vananev kui ka väljarändav elanikkond jätab endast maha kodu. Tühjad korterid viivad lõpuks selleni, et kolivad välja ka ülejäänud majaelanikud. Sellega vallandub sündmuste jada, mille tagajärjel tühjeneb üks hoone teise järel. Hüljatud korterid pole sugugi elamiskõlbmatud, nende järele puudub lihtsalt vajadus.
    Väikelinnade kahanemisega samaaegselt koonduvad inimesed suurematesse linnadesse. Ühel juhul on mureks tühjad hooned, teisel eluasemepuudus. Hoone ehitamiseks kulub palju ressurssi ja energiat. On kahetsusväärne, et alles 60 aastat tagasi ehitatud hooned juba lammutatakse ning raisatakse nii tootmiseks ning hoone ehitamiseks kulutatud energiat ja materjali. See on ebaotstarbekas, eriti praegu, mil maailm maadleb toormaterjali puudusega ja teeb pingutusi süsinikuheitmete vähendamise nimel. Meilgi annab üle 50 protsendi süsinikuheitmest hoonete materjal, ehitamine, ülalpidamine ja lammutamine. Hoonete ehitamine mitte ainult ei suurenda saastet, vaid avaldab survet, et loodusvarasid kaevandataks rohkem.

    STEFAN PEETRI: Ekraani lähedus ja obstsöönsus
    Uutmoodi ekraanilise reaalsuse sissetung, ekraan kui tehnoloogiline olend on muutmas meie maailma- ja enesetaju.
    Ühes veebruarikuises „Pealtnägijas“ küsis Tõnu Viik: „Mis saab meie lähedusevajadusest olukorras, kus meid hakkavad ümbritsema robotid, kes näevad välja, käituvad ja räägivad nagu inimesed? Kas me suudame neisse armuda?“ Sellest isegi pakilisem probleem näib olevat ekraanilähedus, meediatarbija kapseldumine oma privaatsesse (ehk isegi infantiilsesse) meediaökoloogiasse ning kasvav võimetus kujutada elu ette ilma ekraanita. Ekraanid näevad, käituvad ja räägivad meiega täpselt nii nagu me tahame. Nad on puhtad ihamasinad, seadeldised, mis mudivad inimese tunnetuslikke protsesse audiovisuaalse ja puutetundliku stimulatsiooniga. Ekraan kui tehnoloogiline olend integreerib inimest inimjärgsusesse palju efektiivsemalt kui inimese asendamine robotitega.

    DORIS HALLMÄGI: Naised elektroonilises muusikas
    Elektroonilise muusika käekäiku on märkimisväärselt suunanud naised, kelle nimed jäävad üldjuhul meeste varju.
    Elektroonilise muusika arengu murrangulisteks algusaastateks peetakse 1940ndaid, mil Euroopasse ja Põhja-Ameerikasse tekkisid esimesed teadlastest ja muusikutest koosnevad rühmitused. Pierre Schaeffer pani aluse prantsuse koolkonnale ning defineeris mõistega musique concrète hulga heli käsitlemise ja töötlemise teooriaid, mis jõudsid teiste muusikuteni nii Euroopas, Jaapanis kui ka Ameerikas. Karlheinz Stockhausen viis Schaefferi stuudios tegutsemise järel teadmised edasi Kölni, Toshiro Mayuzumi tutvustas aga samu põhimõtteid samal ajal Jaapanis. Kölni stuudio eeskujul õnnestus Jaapanis arendada 1950ndate keskpaiga üks võimsamaid elektroonilise muusika keskusi – Jaapani ringhäälingu ehk NHK stuudio, mille varustusse kuulusid heligeneraatorid, salvestustehnika, varajased elektroonilised instrumendid (ondes Martenot ehk Martenot’ lained, Melochord), siinusostsillaator, lindimasinad, ringmodulaatorid, filtrid ning nelja kuni kaheksa kanaliga mikserid. 1930ndate lõpus avaldas John Cage elektroonikale loodud teose „Imaginary Landscape, No. 1“ ehk „Kujuteldav maastik nr 1“ ning 1950ndatel lõid Vladimir Ussatševski ja Otto Luening Columbia-Princetoni ülikooli elektroonilise muusika keskuse, mille lipulaevaks sai 1957. aastal leiutatud süntesaator RCA Mark II.

    EERO VASAR, TARMO SOOMERE: Euroopa teaduste akadeemiate regeneratiivmeditsiini tulevikuvisioon
    Euroopa komisjonil on võimekus tagada innovatiivsete ravimite ja ravimeetodite kättesaadavus Euroopas vastava regulatiivse raamistiku loomise kaudu.
    Kaks Euroopa teaduste akadeemiate föderatsiooni võtsid vaatluse alla regeneratiivmeditsiini senised saavutused, kesksed uurimisküsimused ja tulevikuvisioonid. Juuni esimestel päevadel publitseeritud visioonidokumendis „Regeneratiivmeditsiini väljakutsed ja võimalused“ analüüsitakse, millised peaksid olema sellist tüüpi ravi põhimõtted, strateegilised prioriteedid, vajalike ravimite perspektiivid ja kuidas tuleb üles ehitada vastav poliitika. Dokumendi esmane sihtrühm on Euroopa Komisjon ja kogu Euroopa tervishoiupoliitika kujundajad.

    Arvustamisel
    tõlkeluule kogumikud „Varietee“ ja „Indiaani luulet“
    Jan Kausi ja Flo Kasearu „Vangerdused“
    Silvia Pärmanni fotonäitus
    näitus „Siberi valge“ Vabamus
    Vana Baskini teatri „Elevandi kõrts“
    Manuel DeLanda „Intensiivne teadus ja virtuaalne filosoofia“
    Mihhail Zõgari „Impeerium peab surema“

     

  • KIBE x NIEDRE x KUBJA A-galerii akendel

    KIBE x NIEDRE x KUBJA
    09.07.2020 – 01.08.2020
    Juulis saab A-galerii akendel Hobusepea ja Pika tänava nurgal näha Kristiina Kibe, Jan Niedre ja Kai Kubja aknanäituseid hirmust, halastusest ja mahedast minnalaskmisest. Näitused on avatud iga ilmaga ja iga kell 9. juulist kuni 1. augustini.
    Ühtlasi jätkame kunstnikuvestluste seeriaga A-galerii kodulehel ning IG ja FB lehekülgedel.

    TORMI SILM
    Kristiina Kibe
    Jäädvustatud hetked vääramatust jõust. See, mida me veel ei ole kogenud, tundub tihti hirmuäratavam, võimsam, ilusam. Hirmul on suured silmad. Me ei tea, kas tegelikult näeb hirmunud silmadega selgemini või näeme midagi, mida polegi olemas?
    Kristiina Kibe (1970) on eesti ehtekunstnik ja bioloog. Ta on koosseisuväline õppejõud Eesti Kunstiakadeemias metallikeemia ja patineerimise tehnoloogia kursustel. Kibe on lõpetanud 1994. aastal Tartu Ülikooli bakalaureuseõppe bioloogia erialal. Õppinud aastatel 2002–2005 ehte- ja sepakunsti erialal Eesti Kunstiakadeemia meistriklassides (Kadri Mälk, Rein Mets, Piret Hirv, Bettina Speckner). 2009. aastal kaitses Kibe Eesti Kunstiakadeemias ehte- ja sepakunsti erialal magistrikraadi. Ta on esinenud mitmetel grupi- ning isikunäitustel.

    ELUMUS HALASTUSES
    Jan Niedre
    Elada üle teise halastus.
    Halastada kõigele elavale.
    Elada halastuses ja elavale halastada.
    Halastus puudutab elu ning üksnes elus on halastus.

    Aga Taavet ütles Gaadile:
    “Mul on väga kitsas käes.
    Langegem siiski Issanda kätte,

    sest tema halastus on suur, aga
    inimeste kätte ma ei tahaks
    langeda!”
    (2Sm 24:14)

    Sven Tali (1970), kunstnikunimega Jan Niedre, on eesti ehtekunstnik ja fotograaf. Ta lõpetas 2003. aastal Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti erialal ning 2003. aastal õppis Portugalis, ESAD MATOSINHOS koolis (College of Art and Design, Porto). Ehete ja kontseptuaalsete objektidega on Tali näitustel osalenud aastast 2003. Samast aastast tegutseb ta vabakutselise kunstnikuna.

    BE COOL
    Kai Kubja
    Hõbedast ehted.
    Valminud vastavalt tujule ja hetkele. Mõni hetk on olnud pikem kui teine.
    Kõik ehted on valminud hea muusika ja hea ilmaga, ilma igasuguste piiranguteta. Las kandjale jääda see lõplik maagia ja äratundmine, kunstnik ei püüa teda mõjutada lugusid välja mõeldes. Autori ainus inspiratsioon on hetkeemotsioon, mis täna on mustvalge, homme värviline ja magus.
    Nii ongi kõik sassis ja erinev ja ometi on sel ühine nimetaja – üks kunstnik.
    Kai Kubja on lõpetanud kunstiõpetaja eriala, õppinud ehtekunsti Eesti Kunstiakadeemias ja töötanud ning õpetanud Saksamaal Kölnis. Kai on spetsialiseerunud emailitehnoloogiale ja kantavatele miniatuurmaalidele. Tema suur kirg on pärlid ja antiikehted. Oma ehteid valmistab ta kodustuudios Aegviidus, kus iga päev on reede…

  • Tallinna Ülikooli teadlane avaldas põhjalikul uurimistööl põhineva raamatu seksist ja sotsiaalmeediast

    Sotsiaalmeedia on meie igapäevaeluga läbi põimunud ja seks ei ole erand. Inglise kirjastus Emerald avaldas Tallinna Ülikooli Balti filmi, meedia, kunstide ja kommunikatsiooni instituudi osaluskultuuri kaasprofessori Katrin Tiidenbergi ja tema Austraalia kolleegi Emily van der Nageli värske raamatu „Sex and Social Media“ („Seks ja sotsiaalmeedia“). Teos on valdkonna teadlastelt saanud juba suurepärase tagasiside.

    Katrin Tiidenbergi ja Emily van der Nageli aastatepikkusel uurimistööl põhinev „Seks ja sotsiaalmeedia“ pakub uudishimulikule lugejale teaduspõhise, ent kaasahaarava analüüsi seksuaalse sotsiaalmeedia ja sotsiaalmeediastunud seksuaalelu nüanssidest. Raamat uurib, kuidas sotsiaalmeedia vormib seksi, mis kvalifitseerub sotsiaalmeediaseksina, milliseid tähendusi inimesed oma seksuaalsetele sotsiaalmeediateguviisidele omistavad ning kui läbi põimunud on omavahel seks, internet, inimeste identiteedid, suhted ja kogukonnad.

    Raamat algab levinud ärevuste kaardistamisega, mis kaasnevad sotsiaalmeediaseksiga ning arutleb selle üle, kuidas meie kollektiivsed ja ajaloolised privaatsust, avalikkust, tehnoloogiat ning eneseesitlemist puudutavad normid tänaseid praktikaid ja veendumusi vormivad. Seejärel analüüsivad Tiidenberg ja van der Nagel sotsiaalmeediaplatvormide ja neid omavate ettevõtete rolli seksi kujundajatena.

    Suurem osa raamatust keskendub inimeste käitumiste, arusaamade, veendumuste ja tähendusloome analüüsile ning tõlgendab seda, kuidas, miks ja mida inimesed seksuaalse naudingu ja info eesmärgil sotsiaalmeedias teevad, kuidas seksiga seotud sotsiaalmeediakasutus inimeste identiteeti, suhteid ja kogukondi kujundab ning miks see meile üldse korda minema peaks. Raamat võimaldab uuritavatel iseenda eest kõneleda, tsiteerides nende seisukohti ja kogemusi sextimise, anonüümsuse, küberseksi, alastipiltide, häbi, rõõmu, naudingu, sõpruse, pseudonüümsuse, riskide, salakontode, sisuhalduse, turvatunde ja muutuvate platvormireeglitega.

    Uurimus põhineb intervjuudel, küsimustikel ning etnograafial. Andmeid on kogutud kümne aasta jooksul. Uuritavate sotsiaalmeediaplatvormide hulka kuuluvad Twitter, Instagram, Reddit, Tumblr kui ka kohtinguäpid ja spetsiifiliselt seksile suunatud saidid.

    Tegemist on paeluva raamatuga, mis avab ukse alustamaks hädavajalikku vestlust teemal, kuidas sotsiaalmeedia seksi kujundab ning kuidas me täna seksi mõistame, mõtestame ja sellega tegeleme. Turku Ülikooli meediaprofessor Susanna Paasoneni on öelnud, et tegemist on “kohustusliku lugemisega nii lapsevanematele, haridustöötajatele, ajakirjanikele, IT professionaalidele kui ka poliitikakujundajatele.”

    Raamat „Sex and Social Media“ on praegu saadaval nii e-raamatu kui ka audioraamatuna. Paberraamatuna tuleb teos müüki reedel, 10. juulil. Seda saab juba praegu ette tellida nii Amazonist, kirjastusest Emerald ja Rahva Raamatust.

    Autorid:

    Katrin Tiidenberg, PhD on osaluskultuuri kaasprofessor Tallinna Ülikooli Balti filmi, meedia, kunstide ja kommunikatsiooni instituudis. Tiidenbergil on sama kirjastuse alt varasemalt ilmunud raamat „Selfies, why we love (and hate) them“ (2018), ning Tallinna Ülikooli Kirjastuse alt „Ihu ja hingega internetis: kuidas mõista sotsiaalmeediat“ (2017). Lisaks on Tiidenberg avaldanud kaks romaani kirjastusega Tänapäev. Tiidenberg on Maailma Internetiuurijate Assotsiatsiooni ja Eesti Noorte Teaduste Akadeemia juhatuse liige. Tema teadustöö tegeleb osaluskultuuri ja internetiga keskendudes praegu noorte poliitilise osaluse, digitaalsete seksuaalkultuuride ning visuaalse eneseväljendusega seonduva uurimisele.

    Emily van der Nagel, PhD on Sotsiaalmeedia lektor Monash Ülikoolis Austraalias. Ta uurib sotsiaalmeediakultuure, platvorme ja identiteete.

  • Jaak Kangilaski pälvis Paul Ariste medali, teaduste akadeemia medal Maaja Vadile

    Jaak Kangilaski loengut pidamas

    Eesti teaduste akadeemia üldkogul 8. juulil 2020 antakse kell 12.00 algaval akadeemia üldkogul väljapaistvale kunstiajaloolasele Jaak Kangilaskile üle Paul Ariste medal.

    Tartu ülikooli ja Eesti kunstiakadeemia emeriitprofessor Kangilaski on uurinud alates 1960. aastatest moodsa kunsti ajalugu, sh kaitsnud väitekiri rühmitusest Les Nabis (1969), ja osanud selle nii oma ülipopulaarsete ringauditooriumi loengute kui kirjutiste kaudu muuta oluliseks kogu Eesti jaoks. Selle kõrvalt oli ta oluline kunstipoliitik, kes püüdis kaitsta kunstnike loomevabadust. Sel sajandil on ta uurinud eesti sõjajärgset kunsti, eriti kunstielu, mida kroonib tema koostatud Eesti kunsti ajaloo VI köite I osa (2013).

    Keeleteadlase, akadeemik Paul Ariste nimelist medalit antakse välja saavutuste eest humanitaar- ja sotsiaalteadustes. Eelmine laureaat, akadeemik Arvo Krikmann, pälvis selle 2014 aastal.

    Maaja Vadi

    Teaduste akadeemia medal antakse üle Tartu ülikooli juhtimise professorile Maaja Vadile. Silmapaistev organisatsioonikultuuri uurija prof Vadi on lahkelt ja koostööaltilt aidanud akadeemial oma eesmärke saavutada.

    Üldkogu istungi eel kell 10.30 esitletakse 2020. aasta Eesti riigipreemiate raamatut. Esimest korda on ühtede kaante vahel ülevaated teadus-, kultuuri- ja spordipreemiate ning F.J. Wiedemanni keeleauhinna laureaatide saavutustest koos sisukate kirjeldustega riigi hariduspreemiate laureaatidest. Laureaate, autoreid ja koostajaid tervitab kultuuriminister Tõnis Lukas.

    Eesti teaduste akadeemia (asut 1938) üldkogu koguneb kaks korda aastas.

  • Jaluta Vilde radadel ja osale lühijuttude konkursil

    Tallinna päeval kuulutas Tallinna Kirjanduskeskus Eduard Vilde 155. sünniaastapäeva puhul välja lühijuttude konkursi “Vilde jalutuskäik”.
    Oodatud on fantaasialennud teemal, millise pilguga vaataks armastatud kirjanik meie kodulinna, kui ta satuks siia täna! Kas ta kiirustaks vaatama Vilde teed? Või otsiks üles oma lemmikkohviku? Ruttaks Virulase või Postimehe toimetusse või jääks hoopis Kadrioru pargis oma kunagise kodumaja ees päikest nautima?

    Inspiratsiooniks oleme kaardistanud Eduard Vildega seotud paigad Tallinnas ning loonud Kirjanduslik Tallinn rakendusse jalutuskäigu „Vilde Tallinna teed“.
    Tekste loevad näitlejad Alo ja Hele Kõrve. Jalutuskäiku saab läbida mobiil taskus päris linnaruumis veebilehel www.kirjandusliktallinn.ee.

    Konkursitööde esitamise tähtaeg on 31. august 2020. Lühijutu maksimaalne tähemärkide arv koos tühikutega on 20 000.

    Lühijutte loevad ja hindavad Tallinna Kirjanduskeskuse esindajad Maarja Vaino ja Kadi Kesküla. Ajakirja Looming esindaja Indrek Mesikepp (fs) ning kirjanikud Andrus Kivirähk ja Veronika Kivisilla. Esimese koha saavutanud võistlustöö avaldatakse ajakirjas Looming.

    Tutvu konkursi statuudiga ja loe lisa www.kirjanduskeskus.ee
    Vaata ka konkursi videoüleskutset: https://youtu.be/kNANnAXp-eU

  • Kes suudab anda teisele tõhusamalt lõuga: solidaarsus või blackface?

    Alates esmaspäevast on Rahvusraamatukogu peanäitusesaalis avatud poksiring, kus eksperimentaal-ajakirjanduslikus vormis võtavad teineteiselt mõõtu päevakajalised ning vastuolulised mõisted solidaarsus ja blackface.

    Koostöös uue meediakanaliga Levila.ee avatav visuaalne kommentaar kasutab ära nii ruumi kui ka heli, et lubada külastajatel võõrapäraste mõistetega tavapärasest veidi teistmoodi suhestuda.

    Tekstide autor on Daniel Vaarik, pildid Joonas Sildrelt ja heli eest seisis hea Janek Murd.

    Väldi karpaalkanali sündroomi – öises magamistoas nutitelefoni toel Facebookis vaidlemise asemel tule toast välja ning külasta Rahvusraamatukogu näitusesaali.

  • Müürilehe juulinumbris puhkamisest filosoofiliselt ja praktiliselt

    Vahetult enne puhkuselaine saabumist pani Müürilehe toimetus kokku numbri puhkamisest. Mis oleks mõnusam, kui rannaliival lesides lugeda Aleksander Tsapovi ja Mart Juure nägemusi uinakutest? Või samblal lebades David Vseviovi juhatusel tutvuda spaakultuuri lätetega? Või vanalinnast tikutulega turiste otsides mõtiskleda Katrin Alekannu seltsis giiditöö eripärade üle? Või hoopis maapakus olles veeta aega Janar Ala tagasitõmbumist käsitleva artikli seltsis?

    Aleksander Tsapov valgustab Eesti turisti ihasid ja unelmaid, Mari Laaniste arutleb turistide fotograafialembuse üle, Tiit Pruuli kirjutab aga reisikihuga kaasnevast igatsusest. Teemaosas veel Epp Lankotsa ja Triin Ojari ülevaade Nõukogude suvitamiskultuurist ning Anne Vetiku reportaaž Goa koeratemplist. Lisaks Valner Valme kokkuvõte elektroonilise muusika arengutest viimase poole aasta jooksul ning Mikk Oja analüüs mehe seksuaalsusest Tommy Cashi visuaalses loomingus.

    Juuli-augusti topeltnumbri vahele oleme poetanud ka meie suvise erilehe. Sealt leiab Mariliis Mõttuse intervjuu Lexsoul Dancemachine’iga, Mudlumi suvise juhtkirja, juba traditsiooniks saanud suure suve raamatuhoroskoobi aga ka sissevaate alastikultuuri Kärt Keldri sulest.

    Järgmine Müürileht ilmub septembris.

    Värskeimaid artikleid loe Müürilehe veebiväljaandest aadressil muurileht.ee

Sirp