ulme

  • EKA installatsiooni ja skulptuuriosakonna magistrantide lõputööde näitus “Perfektne mets” EKKM-is‏

    Kolmapäeval, 4. 04. 12 kell 18.00 avatakse Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseumis EKKM Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonna magistrantide lõputööde näitus “Perfektne mets / Perfect Forest”.
    Näitusel saab näha nelja sel kevadel magistrikraadi kaitsva noore skulptori ruumiinstallatsioone ja objekte.

    Rene Reinumäe õhukahur on nähtamatu skulptuur, mis viib vaataja täiesti uude mõõtmesse – installatsioon “Osadustunne” on nähtamatu kunstiteos, mis paneb näitusekülastaja kogema aistingulist, füüsilist elamust.
    Kadri Metstaki installatsioon on inspireeritud Toronto väliseestlase Olaf Kopvillemi laulufraasist “Ma lahkusin, kui seltskond saagis elutoas palmi.” Installatsioon on pühendatud Kadri elektrikust isa mälestusele.
    Pauliina Jokela kineetiline installatsioon “Gospel” kujutab endast kunstniku lapsepõlve kiriku inglinägude koopiaid, inglid targutavad ja sõnelevad omavahel ning hurjutavad meid “õigesti ” käituma.
    Yang Li installatsioon “Perfektne mets” on loodud klassikalise hiina maali õpiku toel.
    “Jieziyuan Huazhuan” (芥子園畫傳, “Sinepiseemne aia käsiraamat maalimiseks”, 1679) on mitme prestiiže hiina maalija poolt kokku pandud varase Qingi-dünastia ajal. Raamatus on kirjas hiina maastikumaali reeglistik ning see annab täpsed juhised selleks, kuidas tuleb kujutada puid, kive või kaljusid, milline peab välja nägema puu, mida sasib tuul või rauget meeleolu kajastav metsatukk.
    Eraldi peatükk raamatust on pühendatud sellele, kuidas vältida banaalsust.
    Yangi Li kasutab oma installatsioonis õpiku täpseid ettekirjutisi, jooniseid ja mudelpilte ning loob näitusesaali reeglite järgi kujutatud metsa.

    Magistrante juhendasid Liina Siib, Villu Jaanisoo, Kirke Kangro, konsultant Taavi Talve.

    Näituse avamänguna astuvad üles installatsiooni ja skulptuuriosakonna esimese kursuse tudengid.. Kammerlike installatsioonidega esinevad Kati Saarits, Helmi Marie Langsepp, Martha Haywood, Taavi Rei, Manuel Knapp, Sten Saarits ja Skye Williams.
    Juhendajad: Jevgeni Zolotko, Kirke Kangro

    Näitus on avatud 4.04 – 7.04 kell 12.00 – 19.00, 8.04 kell 12.00 – 16.00

    Olete väga oodatud!

    Täname: Eesti Kultuurkapital, Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseum

  • Mitte tõrjuda võõrast, vaid arendada ennast

    Ohu tunnistamisest selle tõrjumise vajaduse mõistmiseni on jõutud samm-sammult. 1998. aastal toimus Rootsis UNESCO maailmakonverents, kus käsitleti kultuuride mitmekesisust ja omapära, kuid eelkõige analüüsiti nende mõju majanduslikule arengule. Leiti, et kuigi kultuuride omapära võib mõnikord pidurdada moodsat majandust, on kultuuride paljusus kokkuvõttes siiski arengu suureks rikastajaks. Konverentsi deklaratsioon sisaldas soovituse, et kultuuride omapäraga seotud kaupu ja teemasid tuleks käsitleda erinevalt muudest kaupadest ning vihjati ka sellele, et kultuuride paljusus vääriks kaitset. 2000. aastal deklareeris Euroopa Nõukogu, et kultuurilist mitmekesisust tuleb toetada ja edendada. 2001. aastal sõnastati UNESCO kultuurilise mitmekesisuse kaitsevajaduse ülddeklaratsioon ning samasisuline avaldus võeti vastu ka ÜRO peaassambleel.

    UNESCO 32. peakonverentsil 2003. aastal pääses maksvusele seisukoht, et ilusatest avaldustest ei piisa, vaid on vaja asuda õiguslikult siduva rahvusvahelise konventsiooni loomisele. Skepsist sellise konventsiooni vajaduse suhtes väljendas ainult USA, kes oli äsja UNESCOga taasühinenud, kuid konverents kohustas konsensuslikult peadirektorit järgmiseks peakonverentsiks ette valmistama konventsiooni projekti.

    Konverentside-vahelisel ajal koostasid peadirektori poolt määratud 15 eksperti, kes esindasid erinevaid riike ja regioone, konventsiooni kavandi, mida tutvustati mitmele rahvusvahelisele organisatsioonile (WTO, UNCTAD, WIPO) ning seda arutati ja täiendati valitsustevahelistel koosolekutel ja laiemas ekspertide ringis. Projekti ettevalmistamises osales ka EV kultuuriministeerium.

    Miks on konventsiooni sünnilugu olnud nii pikk ja keeruline? Ilmselt sellepärast, et konventsioon püüab tasakaalustada erinevaid ja osalt vastandlikke väärtusi. Lihtne on valida hea ja halva vahel, aga hoopis raskem on teha otsuseid, kui ühe väärtuse toetamine võib tähendada teise nõrgendamist. Ideoloogiad püüavad kehtestada väärtuste hierarhiaid ja näiteks põhjendada, miks vabadus on tähtsam kui võrdsus, või ka vastupidi – võrdsus on tähtsam kui vabadus.

    Nimetatud konventsiooni üheks ideoloogiliseks teemaks võib pidada üksikisiku vajaduste ning õiguste ja mõne inimrühma (näiteks omapärase kultuuriga rahvuse) õiguste ning huvide tasakaalu leidmist. Pole ime, et multikultuurse USA seisukoht siin erines nende (ja enamiku) riikide omast, kes on kultuuriliselt ja keeleliselt rohkem määratletud. Konventsiooni vastuvõtmise põhjenduseks on esitatud rida argumente. Kultuurilist mitmekesisust peetakse inimkonna olemuslikuks tunnuseks, see on rikkus, mis pakub inimestele palju valikuid ning eneseteostuse võimalusi ning on seetõttu igasuguse arengu peamine allikas. Kultuuride mitmekesisust ei vaadelda aga enam ainult või isegi mitte peamiselt majandusliku arengu toetajana, vaid eelkõige sotsiaalse jätkusuutlikkuse kindlustajana. Õigusega rõhutati, et ainult majanduslikust edust ei piisa (isegi mitte koos looduskeskkonna jätkusuutlikkuse tagamisega), sest otsustavaks võib hoopis saada sotsiaalne jätkusuutlikkus. Näiteks on Eestis madal sündimus või rahva võõrdumine oma riigist hoopis tõsisemad probleemid kui majanduskasvu näitajad.

    Konventsiooni pooldajad rõhutavad, et oma kultuuri (sealhulgas keele) ohustatuks pidamine võib tekitada inimestes ebakindlust ja masendust, võib viia eetilise kriisi ja nihilismini, aga olla ka sõgeda fundamentalismi taimelavaks. UNESCO peadirektor K. Matsuura ütles, et rahvusvaheline julgeolek on tänapäeval lahutamatu kultuuride dialoogist. Tõelise dialoogi eeldusteks on kaasvestlejast lugupidamine, aga ka selle võimaluse tunnustamine, et partneril võib rohkem õigus olla kui minul.

    Väga mõjuka kõne pidas peakonverentsil Saksamaa LV president Horst Köhler, öeldes muu hulgas: “Iga elav kultuur saab jõudu paljudelt inimestelt ja annab omakorda paljudele jõudu. Kultuur loob kodumaa ja identiteedi, annab teadmise, kust ollakse pärit ja kuhu kuulutakse. Kultuur annab eneseteadvuse ja aitab orienteeruda globaliseeruvas keskkonnas /…/. Kultuurid elavad suhtlusest ja ka vahetusest teiste kultuuridega, kuid vahetus on väärtuslik ainult siis, kui üksteist respekteeritakse /…/. kultuuri erosioon toob kaasa arvutu hulga inimeste juuretustumise ja vähendab nende võimalusi väärikalt elada.”

    Konventsiooni eesmärk on kaitsta ja edendada kultuuride eneseväljenduse mitmekesisust, julgustada dialooge, tagada laiem, kuid tasakaalustatud kultuurivahetus ja kultuuride vastastikune respekt. Nende ülevate, kuid suhteliselt üldsõnaliste eesmärkide saavutamiseks on tähtsad kaks põhimõtet. Esiteks tunnistatakse, et kultuurialane tegevus, kultuurikaubad ja -teenused on erilise, kahetise, kultuurilise ja majandusliku iseloomuga. Neil ei ole ainult kommertslik väärtus, vaid sellest sõltumatult edastavad nad identiteete, vaimseid väärtusi ja tähendusi. Teiseks on riikidel suveräänne õigus rakendada kultuuripoliitilisi, sealhulgas finantsilisi meetmeid kultuuri mitmekesisuse kaitseks ja edendamiseks.

    Ootuspäraselt oli viimati mainitud põhimõtete vastu USA, kelle haridusminister Margaret Spelling tõi esile kaks peamist argumenti: esiteks nägi ta konventsioonis ohtu ideede vaba leviku põhimõttele, teiseks andis aga mõista, et USA tahaks käsitleda kultuurikaupu tavaliste kaupadena, mille kohta peaks kehtima kõik WTO reeglid. Kahtlemata oleks WTO reeglite rakendamine kultuurikaupadele majanduslikult kasulik eelkõige USA-le, sest on ju massikultuur, eriti audiovisuaalne looming, üks USA peamisi ekspordivaldkondi, kus ta ületab käibelt kõiki teisi riike.

    Kuna mitte ainult Euroopa Liidu liikmed, vaid peaaegu kõigi riikide esindajad toetasid konventsiooni, lisas USA välisministeerium oma kiiruga koostatud ringkirjas veel argumendi, et konventsioon võimaldab riikidel teostada kultuuripoliitikat, mis piirab indiviidide valikuvabadust kultuuriküsimustes. Tõepoolest, on mitmeid riike, kes seda teevad: näiteks Iraan, kus lubatakse näidata ainult selliseid välismaa filme, mille sõnum on koraaniga kooskõlas – kuid selline poliitika pole kindlasti lubatud konventsiooniga, mis nõuab avatust teistele kultuuridele ning tunnistab, et ideede vaba levik tugevdab kultuuride mitmekesisust. Õigusega lisasid sõnavõtjad, et vabadust pole vaja ainult kultuuritoodete müüjatele, vaid ka kõigile neile, kes otsivad kultuurist vastuseid oma küsimustele. President H. Köhleri arvates kaitseb konventsioon “eneseteadlike kultuuride partnerlust, mis välistab nii kultuuriimperialismi kui ka katsed ennast võõraste mõjude eest kapseldada ning inimestelt kultuuripakkumiste vahel valimise võimalused ära võtta”. Konventsiooni poolt hääletasid peaaegu kõik UNESCO liikmesriigid, vastu olid ainult USA ja Iisrael.

    Kokkuvõttes võib öelda, et konventsiooni järgi ei tule mitte kõike võõrast tõrjuda, vaid osata hinnata ja edendada seda, mis oma.

    Seda tasub meeles pidada ka keelepoliitikas, näiteks vaidluses, mis äsja vallandus Eestis doktoriõppe keele üle. Paar nädalat tagasi ründas TLÜ professor Toomas Liiv Sirbi veergudel Tartu ülikooli, mida ta süüdistas üleminekus ingliskeelsele õppele ja võrdles seda omaaegse venestamisega. Raske on uskuda, et TLÜ doktoriõppes ei loeta ingliskeelset teaduslikku kirjandust, ei korraldata mõnikord rahvusvahelisi seminare, ei kutsuta välismaalt õppejõude ega mõnede väitekirjade oponente. Igatahes Tartu ülikoolis, kus doktoriõppe keeleks pole mitte inglise, vaid eesti ja inglise, rakendatakse viimast seoses selliste õppevormidega. Eesti teaduskeele arendamisega tegelevad mitmete erialade esindajad. Luuakse uusi termineid ja kirjutatakse eesti keeles teaduse uusimatest saavutustest (ajakirjad Akadeemia, Eesti Loodus, Horisont jt). Näiteks füüsikud on avaldanud suurepärased artiklite kogud universumi ehituse kohta.

    Samal ajal ei taha ma sugugi öelda, et eesti keel pole ohustatud. Inglise keel on väge prestiižikas ega levi m
    uidugi mitte ainult teadlaste hulgas, kuid just neil on tihti inglise keele kaudu kõige lihtsam oma erialast arengut kindlustada. Postimees püüdis minu seisukohti vastandada keeleteadlaste omadega ja pani minu artiklile eksitava pealkirja (vt Postimees 23. IX 2005). Olen nõus professor Mati Hindi murega ja nõustun, et eesti teaduskeele hääbumine võib olla eesti keele köögikeeleks mandumise algus. Ütlesin ka Pariisis oma sõnavõtus: “Eesti mäletab oma ajalugu ja teab ohtusid, mis ähvardavad kultuurilist identiteeti. Keeleline mitmekesisus on kultuurilise mitmekesisuse oluline tingimus ning seetõttu muretseme kõigi keelte pärast, mida ähvardab kadumine. Neist keeltest, milles suudetakse anda igal tasemel kõrgharidust, on eesti keel üks väiksemaid maailmas. Tunnistades suurte keelte väärtust rahvusvahelises teaduses, kommunikatsioonis ja koostöös, peame ometi tähtsaks kindlustada oma väikese keele jätkusuutlikkus”.

    Küsimus on aga – mida teha? Oht on tõsine, aga seda ei saa kõrvaldada inglise keelele piirangute seadmisega, vaid oma keele toetamisega, nii moraalsete kui rahaliste vahenditega. Ühe maailmakeele kõrval tuleks rohkem õppida teisi suuri keeli. Väikerahva haritlasele on see kohustus, aga ka eelis. Keeleteadlased on loonud väärtusliku programmi “Eesti keele strateegia”. Haridus- ja teadusministeeriumis on valmimas kava eesti keele tugevdamiseks kõrghariduses. Peamiste meetmetena on kavandatud eesti oskuskeele õpetamise laiendamine teistele erialadele ja eestikeelsete kõrgkooliõpikute koostamine või tõlkimine. Kuni aga neis programmides kavandatud meetmeid pole ellu viidud, oht mitte ainult ei püsi, vaid süveneb.

  • Laulupidu on läbi, elagu laulupidu!

    Ene Üleoja: Üldmulje peost jäi väga positiivne, repertuaarivalik oli mitmekesine. Silma jäi hea tasakaal, vaba ja õigetes proportsioonides doseeritud kunst, vaheldus nii tõsine kui kergem repertuaar. Kõige olulisem on minu jaoks peo vabanemine poliitilisest survest ? ometi kord polnud enam rahvuslikku ängi ega vaenlase kuju, kelle vastu protestida. Seetõttu on eriti kurb, et opositsiooni püüti tekitada rongkäigus, see on vastandada vaba vihmas marssida tahtvat kunstnikku ja ametlikku rongkäiku ära jätta tahtvat korraldajat. Või siis loodi üldisemat vastandit lauljad-tantsijad ja ilmastik. See tundus põhjendamatu ? kellele on praegu kunstlikku vaenlase kuju vaja?

    Ants Soots: Minu jaoks õnnestusid peo mõlemad päevad ning moodustasid ka väga ilusa terviku. Trassi toomine lavastajaks oli hea leid, suurepäraselt haakusid nii Lauri Vahtre vahetekstid kui katkendid Eesti filmidest. Kogumulje jäigi selline väga eestlaslik ning mitte pealetükkiv.

    Merike Toro: Esimese päeva kontsert jättis sügava mulje: dramaturgiliselt väga tark kujundus, kulminatsioon õiges kohas. Haruldaste tekstide eest tänasin isiklikult Lauri Vahtret, aga samuti tuleks tänada Peeter Tammearu, kes neid luges. Ja Trassi, kes lugeja valis.

    Aarne Saluveer: Tõenäoliselt oli äsja möödunu taasiseseisvunud Eesti võimsaim laulupidu ? edasiminekut võis täheldada kõigis kooriliikides. Ka peo tähendus ja olulisus on selgemaks saamas ? nii lauljatele, kuulajatele kui ühiskonnale.

     

    Repertuaarist

    Ene Üleoja: Sisaski ?Püha? õnnestus hästi ning oli ka kavas omal kohal. Esimese päeva valikkooride kontserdilt jäid veel eredalt meelde Jürme ?Rukkirääk? ja Lauri Sirp, Lepnurme ?Emakeel? ja Mihkel Kütson. Väga meeldis Kaljuste juhatatud ?Eks teie tea?, millega tõestus, et ka minimalistlik juhatamine on laulupeol võimalik; väga hästi tuli välja ka Ants Üleoja interpreteeritud ?Luule, see ei tule tuulest?.

    ?Land of Hope and Glory? on teise rahvuse ja kultuuriruumi jaoks hümni tähendusega, tuua see Eesti laulupeole ja esitada eestikeelses tõlkes oli minu jaoks küsitava väärtusega otsus.

    Indrek Vijard: Klassikalist muusikat võiks laulda originaalkeeles. Vaevalt et valikkoorid selle peale protestiksid.

    Aarne Saluveer: Händelit lauldigi seekord inglise keeles ja Vivaldit ladina keeles. Aga mida eesti keeles koori ja orkestriga teha saaks?

    Ene Üleoja: Laulupeol esitatav suurvorm ei pea tingimata olema eesti helilooja sulest, miks mitte laulda maailmaklassikat.

    Ants Soots: Esimese päeva kontserdi kava oli tugev ja terviklik. Sellise kontserdi mõte ongi pakkuda suuremat väljakutset kooridele, kes tahavad laulda ning on suutelised ära õppima keerukamat muusikat. Kui me neile laulupeol sellist väljakutset ei paku, kaotab üritus nende jaoks palju.

    Ene Üleoja: Koorilaulud, kus kasutati soliste, olid helitehniliselt tasakaalust väljas: koor ei kostnud hästi ja solistid tõusid liigselt esile. Eriti hull oli ses mõttes ?Kungla rahvas?.

    ?Adiemus? võlus meid kõiki kahe kena lauljatari tõttu, kuid võimendusprobleem oli ka selles laulus. Päris ilma aga ei saa ? olen küll Tormisega nõus, et võimendatult omandab hääl metalse tämbri, aga sellega harjub. Tänapäev on tänapäev.

    Aarne Saluveer: Peab siiski ütlema, et selle laulupeo heli oli kõigi aegade parim!

    Indrek Vijard: Koori kõla sõltub ka laulu omandamise astmest: kui väga hästi osatakse, kõlab asi paremini. Näiteks ?Tuljaku? laulmiseks pole võimendust vajagi. Võtame laulupeolauljatel noodid käest ära, siis on ka dirigendil lihtsam. Saavad hakkama ka valikkoorid, osadel konkurssidel esitatakse ju kogu kava peast!

    Ene Üleoja: Teise päeva kontserdist: lastekoor kõlas väga hästi, eriti ?Kitsekarjus? ja ?Lauliku lapsepõli?. ?Can you hear me?? vokaal kannatas niipea, kui lapsed hakkasid viipekeelseid liigutusi tegema, kuid autori juhatama toomine oli väga hea leid.

    Ka meeskoor kõlas hästi ? tänu võimendusele. Eriti hästi õnnestusid ?Eesti muld ja Eesti süda? ning Tormise laulud. Ernesaksa ?Mind kutsuti pulma? kannatas kahjuks võimendusliku segaduse all. Poistekooril on olemas tugev juht (Hirvo Surva ? K. T.) ja seal pole arvustada midagi. Väga meeldis nende repertuaar, mis oli poistekooripärane ja hästi lauldav. Naiskoor oli arvukas ja kõlarohke, samuti kõlas hästi ja puhtalt mudilaskoor. Väga sarmikas esitus!

    Ühendkoori lõpp ja finaal oli vapustav, siin leidus kõike: nostalgiat, rõõmu, tulevikkuvaatamist…

     

    Üldjuhtidest

    Ene Üleoja: Laulupeojuht on eriline nähtus ? suurte massidega suhtlemine esitab hoopis teistsuguseid nõudmisi kui töö väikese kooriga. Seejuures paistab dirigendi sobivus laulupeopulti juba esimesel katsel välja. Ernesaks ütles ikka, et nõela kotti ei peida ? kui ta seal on, siis torkab esimese korraga. Ka ei ole pidu dirigentide paraad, piisaks ühest-kahest dirigendist kooriploki kohta. Praegu oli laulupeol liiga palju dirigente ? peaaegu iga loo jaoks oma ning sellega kunstiline tulemus kaotab.

    Aarne Saluveer: Dirigentide paraad oli tegelikult väga huvitav, aga muidugi on kontserdisaali professionaalsus ja laulupeo professionaalsus erinevad?

    Ants Üleoja: Laulupeodirigendid peaksid saama võimaluse kätt proovida koolinoorte laulupidudel, maakondlikel ja kooriliikide laulupäevadel ? see annaks ettekujutuse.

    Indrek Vijard: Paljud praegused esimese päeva dirigendid on olnud koorijuhid, peaksime püüdma nad koorimuusika juurde tagasi tuua. Võib-olla mõistavad orkestrijuhid just laulupeo kaudu, et koorimuusika on ka ilus ja vajalik.

    Lydia Rahula: Aga laulupeojuhte leiab ka muusikaõpetajate ja koorijuhtide seast, kes päevast päeva hästi oma tööd teevad ning muu hulgas ka laulupeolaulud selgeks õpetavad?

    Ene Üleoja: Kui Eesti koondis mängib, tuuakse ka kõik välisklubidesse kuuluvad sportlased selleks hetkeks kokku. Meil on vaja kõiki sädemega tegijaid ja professionaalide kaasamine ei välista reaõpetaja jõudmist laulupeopulti, kui ta seda väärt on.

    Aarne Saluveer: Kõige olulisem on, et rõõm heast muusikast ja laulmisest tegijaid ja lauljaid maha ei jätaks!

    See mõttevahetus toimus 6. VII. Tänaseks on märjad riided kuivatatud, kummikud kappi tagasi pandud ning kaugelt tulnud lauljad ammu kodus tagasi. Laulupeo tegijad ning kaasamõtlejad hakkavad aga juba järgmise peoga tegelema. Sest tegelikult pole 2007. aasta sugugi kaugel. 

  • Ühisnäituse “4 on parem kui 3” avamine neljapäeval, 5. aprillil, kell 16.00!

    Näitus avatud Pärnu Uue Kunsti Muuseumis 5.aprill – 24.aprill

    Ühisnäitus „4 on parem kui 3“ – Jüri Mildeberg, Piret Mildeberg, Viive Noor ja Jüri J. Dubov

    Kunstirühmitused ja –grupeeringud võivad moodustuda vägagi erinevatel alustel. Loomingulised põhimõtted ja arusaamad, üheaegsed õpingud, ühised eesmärgid. Seda ühist nimetajat, mis meid nelja kokku liidaks, ei oskagi hoobilt välja tuua. Meie vanus kõigub 13-e aasta piires, meil on kõigil erinev haridustee, erinev ettevalmistus. Mõlemad Jürid on kasvanud kunsti keskel, mõlema isa on olnud kunstnik. Jüri Mildeberg on iseõppija, Jüri J. Dubovil on disaineri diplom. Piretil on graafiku-illustraatori koolitus, minul moekunstniku. Meie loomelaadid on nii erinevad, et suurimgi kunstivõhik ei suudaks neid omavahel segamini ajada. Isegi elus saame nii mõnestki asjast erinevalt aru. Ja ometi peab olema midagi, mis meid ühte liidab. Nii elus, kui loomingus. Kolmekesi oleme teinud näitusi ka varem, neljakesi paneme oma tööd välja esimest korda.

    Meie Jüri Mildebergiga oleme suured nokitsejad, Piret ei talu nokitsemist silmaotsaski ja võtab ette suured pintslid ja pinnad. Jüri J. Dubovil on korrastatud maailm range kontrolli all ja katsugu mõni ruut või triip omapäi toimetada! Aga kõik me armastame kirjandust ja raamatuid, hindame sõna ilu ja vaimukat lausumist. Armastame kunsti ja loovust selle erinevates avaldusvormides, hindame huumorit ja värskeid mõtteid, nipiga ütlemisi ja tegemisi. Kõik me hindame vabadust ja sõltumatust, talume raskelt rutiini. Ja kõik me armastame üliväga loodust ja loomi. Mildebergid maainimestena igapäevaselt selle kõige keskel viibides, meie linnainimesena kaugelt ihaledes…

    Nii nagu me erinevustest hoolimata omavahel sõbrad oleme, ripuvad sõbralikult kõrvuti seinal ka meie pildid. Nad toetavad üksteist ja toovad pigem esile naabrite paremad ja tugevamad küljed, kui et trügivad ise püünele. See on mingi sügavam lugupidamine, mingi eriline kokkukuuluvus, mis meid ühendab. Midagi kindlat ja vankumatut, mille peale võid alati toetuda. Teadmine, et sind alati mõistetakse. Meil on tore koos olla ja tundub, et tore on koos olla ka meie piltidel. Tore reisida ja aega veeta, näitusi korraldada ja neid avada. Me hoolime üksteisest, aga lubame olla erinevad, mõelda omi mõtteid ja anname üksteisele piisavalt hingamisruumi.

    Konkreetse näituse ajendiks said meie ligikaudu üheaegsed ümarad tähtpäevad: Minul ja Jüri Mildebergil aastal 2010, Piret Mildebergil ja Jüri J. Dubovil aastal 2012. Näha saab raamatuillustratsioone, graafikat ja fotot. Seda, mis moodustab suure osa meie loomingust. Aga kõigil meil on varuks veel teisigi huvisid ja loomingulisi väljundeid. Kõike ühele näitusele kokku ei pane.

  • Kas silma­kirjalikkus on jälle moes?

    Prostitueerivast kirjanduskriitikast

    Viimases Sirbis sõnastas Märt Väljataga tänuväärselt viisteist näpunäidet (algajale) kirjanduskriitikule. Vaadates viimaste nädalate ajalehekriitikat, tundub mulle, et vähemalt ühe olulise punkti peaks sellesse nimekirja lisama: ära kirjuta (vähemalt oma nime all) reklaamtekste raamatuarvustuse pähe.

    Või lakoonilisemalt: ära prostitueeri. Ma loen kasvava hämmeldusega Eesti Päevalehe raamatulisa Arkaadia, mis on otsustanud viimastel nädalatel olulise osa oma napist lehepinnast pühendada EPLi üllitatava raamatusarja “XX sajandi kirjandusklassika” reklaamile. Loen ega usu oma silmi: mitmed lugupeetud kirjamehed toovad usinalt oma vaimuande EPLi reklaamialtarile, et aidata kaasa uue toote müügile. Ma suudan kuidagi mõista, miks on oma naha turule viinud Arkaadia toimetaja, kes paratamatult tegutseb juhtkonna suva kohaselt, ent ma ei suuda aru saada, miks on sellele teele suundunud mitmed sõltumatud kriitikud-kirjanikud. Kas neile ei tulnud pähe mõte, selmet täita Arkaadia veerge vanade tõlgete haipimisega, võinuksid ajalehes ilmuda nende või nende kolleegide uudisloomingu käsitlused?

    Ma julgen arvata, et lõviosa Arkaadia lugejatest ei vaja veenmist, et Nabokovi “Lolita” või Fitzgeraldi “Suur Gatsby” on suurepärased raamatud. Igatahes jään huviga ootama, kes on need eesti kirjanduskriitikud, kelle arvustus aitab meil mõista Virginia Woolfi ja Albert Kivikase, Jean-Paul Sartre’i ja Agathe Christie’ peidetud sügavusi.

    Sisuliselt on Arkaadia tänaseks minetamas oma rolli uudiskirjanduse tutvustajana ning taandumas raamatureklaami avaldamiskohaks. Igasse raamatulisa numbrisse mahub praegu vaevalt paar-kolm retsensiooni ning ülejäänu hõlmab kirjastuste uudistoodangu reklaam ja “XX sajandi kirjandusklassika” alasti haip. Julgen arvata, et kui sarja kampaania on möödas, s.t 26 nädala pärast, võib Arkaadia rahumeeli hingusele minna, sest leht on ennast päästmatult kompromiteerinud. Ja sellest on siiralt kahju.

    Selles kontekstis on kaunis kummastav lugeda EPLi peatoimetaja Priit Hõbemäe hiljutisi noomitusi Postimehe aadressil, kus avaldati septembris paar lehekülge kirjastuse Tänapäev raamatute tutvustusi, viidates vaid lehe ülaservas, et tegemist on tasutud reklaamiga (vt Hõbemäe blogi aadressil http://meediaeetika.blogspot.com).

    Olen täiesti nõus, et selline kirjastusreklaam vajab selgemat eristust, ent võrreldes EPLi enda reklaamikampaaniaga Arkaadia veergudel on Postimehe käitumine lapsemäng. Ma püüan ennast veenda, et ilmselt lähtub EPLi juhtkond siirast kavatsusest inimesi heade raamatute juurde juhatada, ent paratamatult meenub, et põrgutee sillutajate meelismaterjal on needsamad siirad kavatsused.

    Ja vägisi tikub keelele küsimus: kas silmakirjalikkus on jälle moes?

     

     

  • Eesti mõisad muusikas

    Sarja korraldaja on sellest aastast Corelli Music, kes soovib taaselustada mõisatega seonduva aristokraatliku mõtteviisi ning Kristuse-eelsest ajast pärineva metseenluse idee.

    Igal aastal toetab sari ?Eesti mõisad? üht mõisakooli või -lastekodu. Anija, Roosna-Alliku, Porkuni koolile ning Maidla ja Inju lastekodule lisandub nüüd sügisel avatav Kiikla mõis-lastekodu Ida-Virumaal. Kontserdisarja heategevat ideed saab toetada sõnumi saatmisega Kiikla lastekodu heaks ning muidugi kontserte külastades.

    Saates sõnumi kõigis võrkudes kuni 31. VIII avatud EMT lühinumbrile 17799 märgusõnaga Kiikla, saab vaid kümne krooniga tuua maailma juurde pisutki headust ja soojust. Kogunenud summa läheb laste kodumaju kütva katlamaja õigeaegseks käikuandmiseks.

  • Sabatants jagab tasuta festivalipasse

    27.-30. aprillini 2012 toimub Tallinnas teatris NO99 traditsioonilise tantsu festival Sabatants. Nelja päeva jooksul pakutakse võimalust süvendatult tutvuda ja tegeleda eheda rahvatantsuga.

    Festivali päevasel ajal toimuvad õpitoad ja aruteluringid, mis pakuvad teadmisi erinevate tantsuperekondade eripäradest ning paikkondlikest iseärasustest.  Lisaks kaasamõtlemisele ja -rääkimisele saavad osalejad õppida tantse Eestist ja mujalt Euroopast. Igal festivaliõhtul toimuvad tantsuklubid, kus saab kinnistada päeva jooksul õpitut.

    „Festivalil kogume ühise katuse alla erinevaid nägemusi tantsimisest ja tantsumuusikast,“ selgitab Sabatantsu korraldusjuht Jaan Sarv. „Samuti oleme jälginud programmi koostamisel, et nautimist, väljakutseid ja kaasamõtlemist oleks nii uutele tulijatele kui ka vanadele kaladele. Sellega loodame luua keskkonna, kus meil kõigil on kelleltki midagi õppida.“

    Koostöös Eesti Rahvusliku Folkloorinõukoguga antakse võimalus 25-le noorele vanuses 16-28 aastat saada osa Sabatantsu festivali programmist piletit ostmata. Selleks tuleb saata lühike seletus, miks just Sina peaksid olema Sabatantsu festivalil, hiljemalt 23.aprilliks aadressile laura@sabatants.ee .

    Kõigil teistel, kes mainitud vanusevahemikku ei sobitu, on võimalik osta pileteid Piletimaailmast või Tallinna tantsuklubist.

  • Savipätsi aeg

     

    Edgar Savisaar sarnaneb mõneski Konstantin Pätsiga, kuigi ajalugu ei kordu kunagi üksüheselt. Päts tuli suurde poliitikasse möödunud sajandi algul Tallinna linnavolikogu valimiste kaudu, kus tal õnnestus edu saavutada ühisnimekirjas vene rahvusest kandidaatidega. Päts võitis, kerkis hiljem Eesti Vabariigi valitsusjuhiks ja presidendiks. Viimast küll omaenda teostatud riigipöörde tagajärjel. Päts võttis osa 1905. aasta nn kodanlik-demokraatlikust revolutsioonist ja oli sunnitud seejärel maapakku minema. Edgar Savisaar tuli poliitikasse uusaegse kodanlik-demokraatliku revolutsiooniga, mida kutsutakse ka Laulvaks revolutsiooniks. Savisaar oli enne valitsusjuht ning kerkis seejärel Tallinna linnapeaks ja võitis kohalikud valimised ühisnimekirjas venelastega. Nii presidendi valikul rahva poolt kui ka valimiskogus on Savisaarel kandideerimise korral suur tõenäosus võita. Arvestades, et Keskerakonda toetab küllalt stabiilselt 20 – 25% Eesti valijaist, siis võidaks (vähemalt tänase seisuga) Keskerakond ka riigikogu valimised. Sel juhul oleks president Savisaare parteil enamus riigikogus ja arvestatav toetuspind kohalikes volikogudes ning n-ö absoluutseks võiduks poleks mingit riigipööret tarviski. Nagu me tänu uuematele ajaloouurimustele teame, osales Päts küllalt kahtlasevõitu äris, teostas hulga juba toona suuri küsimusi äratanud tehinguid ning sehvtis Venemaaga. Kõike sama heidetakse ette Savisaarelegi.

    Savisaar ise on paralleeli kujunemisele jõudsalt kaasa aidanud, osaledes Konstantin Pätsi põrmu ümbersängitamisel Eesti mulda ning pidades sel puhul küllalt tähendusrikka kõne. Päts ei hiilanud oma eetilisusega, kui arvestada eelnimetatut, vaid oli pigem populistlik rahvamees. (Aadete ja eetika sümbolkuju oli pigem Jaan Tõnisson.) Täpselt samamoodi tundub olevat Savisaarega, keda eriti nn lihtrahvas jumaldab just seetõttu, et tal on neile lähedane karakter. Lihtrahvale on esmatähtis materiaalne toimetulek – selle nimel, kui vaja, võib mõne seadusepügala suhtes ka silma kinni pigistada. Ehkki läbi aegade on olnud nii, et tõllas sõidavad küll hoopis priskemad vargad, kes sageli üpris valjul häälel ise eetikast pasundavad. Ent just seetõttu usaldabki rahvas pigem poliitikut, kes eetikast niivõrd ei pasunda ja kelle kombed on samasugused kui lihtrahval endal.  Rasketel aegadel igatseb lihtrahvas sageli kõva kätt ja kindlat juhtimist. 1930ndatel kehastas seda ideaali Konstantin Päts; tänases Eestis Edgar Savisaar. Tõsi, sellise imidži kujunemisele on Savisaare poliitilised oponendid hoogsalt kaasa aidanud, maalides Savisaarest kõige kurja kehastuse. Ent ka Pätsi kohta räägiti ju, et ta olnud nõus kas või vanakurja endaga valssi keerutama, kui see talle isiklikult kasulik näis.

    Sarnasust on nii meeste karakteris kui ka poliitilises karjääris. 1930ndate Eesti puhul on räägitud teatud välispoliitilisest isolatsioonist. Tõele au andes oli tollal samasuguses olukorras küll terve Ida-Euroopa. Täna oleme Euroopa Liidu ja NATO liige. Ent milline liige?! Euroopa Liidus oli meie esimene “vägitegu” suhkruga spekuleerimine. NATO riigina laseme Venemaa lennukeid oma territooriumist üle uhada vasakult paremale ja paremalt vasakule. Nii, nagu me 1930ndatel püüdsime hoida madalat profiili ja suu lukus, teeme seda tihti tänapäevalgi. Välispoliitikas on selle näiteks vaid vaikne suuline mokapobin Vene sõjalennuki viimase piiririkkumise korral koos meie endi (sic?!) vabandusega, et tegemist olevat olnud miski eksitusega. Nii nagu tookord ei näinud teised riigid Venemaa “trikitamiste” puhul tõsisema pahandamise tarvidust, on nüüdki. Rahvasteliidus oli Eestil 1930ndail umbes samapalju kaasarääkimisvõimalust kui tänases Euroopa Liidus.

    Justkui oleks Kronose võimas käsi Eesti saatnud teistkordsele arenguringile ning kinkinud meile võimaluse kas toonast karmavõlga – kaotasime ju oma riigi sõltumatuse – korrata või lunastada. Nii- või teistsuguste paralleelidegi korral on erinevaid arenguvariante. Ent üks on ilmne: tänu Eesti valijaskonna veerandiku toetusele Savisaarele peame olema suutelised prognoosima edasist arengut. Ning õppima ka ajalookogemustest.

  • RAM avas Ameerikas hooaegu

    Septembri lõpus naasis oma neljandalt USA ringsõidult Eesti Rahvusmeeskoor, kes osales Detroiti ja Cincinnati sümfooniaorkestri hooaja avakontsertidel, teenides publiku aplausitormi ja kriitikute kiidusõnad.

    Esimese nädala veetis RAM Detroitis, kus sealse orkestri peadirigent Neeme Järvi alustas oma viimast, 15. hooaega. Detroiti Sümfooniaorkestri poolt välja antav ajakiri Performance nimetab oma kaanel alanud hooaega Järvi aastaks ning rõhutab tõika, mida Detroidi ajakirjandus ja muusikaüldsus pidevalt välja toob: just Neeme Järvi käe all on DSO kujunenud terves maailmas hinnatud ja imetletud orkestriks.

    Järvi viimase hooaja kavades torkab silma tema tavakohane repertuaaripoliitika, kus tuntud teosed käivad käsikäes vähem tuntud oopustega ameerika, vene ja eesti muusikast, viimaste seas Tambergi ?Sümfoonilised tantsud? (kõlasid oktoobri alguses), Tubina 5. sümfoonia aprillis ja Parsadanjani Kontsertiino flöödile ja orkestrile juunikuus. Viimane teos kuulub juunis toimuva ?Järvi Festi? kavva, soleerib Maarika Järvi. Sama kuu lõpus seisab DSO ees Paavo Järvi, kes juhatab maailmaesiettekandes Tüüri Kontserti viiulile, klarnetile ja orkestrile. Kristjan Järvi toob Detroiti Max M. Fischer Music Halli lavale oma Absolute Ensemble?i.

    Lisades, et hooaja jooksul astuvad The Maxi (selline on DSO kodusaali hellitusnimi) lavalaudadele veel näiteks Itzhak Perlman, Angela Hewitt, Helene Grimaud ja Yo-Yo Ma, näeme, kuivõrd väärikasse konteksti sattus neljal avakontserdil RAM, kes on Neeme Järvi käe all suurvorme esitanud ka varem, sealhulgas 1999. aastal Detroitis ja Minneapolises (suurteosteks ?ostakovit?i 13. sümfoonia ?Babi jar? ning Sibeliuse ?Kullervo?). Seekord olid koori kavas Wagneri avamäng ooperile ?Tannhäuser?, R. Straussi ?Die Tageszeiten? ja koos Ann Arbori ülikooli muusikaühingu segakooriga Orffi ?Carmina burana?. Suurima publikumenu pälvis kontserdil (mis algas igal õhtul muide Eesti ja USA hümniga) ootuspäraselt Orff, kus Järvi võlus publikut oma pööraste tempode ja ületamatu lavalise sarmiga (?vintage Neeme Jarvi?, nagu kirjutas üks arvustaja), kuid ka oskusega tegelikult kapriisset teost raamides hoida. Säravast solistide ansamblist kerkis eriti esile sopran Joanna Mongiardo. Omaette nähtus on Detroidi aplaus, mis vallandus justkui stardipüstoli märguande peale, terve täissaal tõusis igal õhtul sünkroonis ja polnud tunnustusega kitsi.

    Kui publik ülistas enim Orffi klassikahitti, siis kriitikud pöörasid tähelepanu ka kontserdi avapoolele, kus kõlas Richard Straussi harva esitatav ?Die Tageszeiten? (?Päevaajad?). Ajalehe Detroit Free Press kriitik Mark Stryker pidas just Straussi kontserdi ?sisuliseks kõrgpunktiks?, kiites RAMi ?hämmastavat kõlapuhtust ja ühtset artikulatsiooni?. Palju kirjutasid tolle nädalalõpu lehed ka Järvist ja orkestri tulevikust: juhtkond lubab orkestri ampluaad avardada (näiteks jazzisuunal), maestro tõotab DSO ette sageli tagasi tulla.

    Kui Detroit on Neeme Järvi linn, siis Cincinnati kontserdielu magnet on Paavo Järvi, kes alustas oma neljandat hooaega sealse orkestri peadirigendi rollis. Kuna avakontserdi peateos oli Sibeliuse ?Kullervo-sümfoonia? (solistid Rootsi metsosopran Charlotte Hellekant ja Soome bariton Jaakko Kortekangas), pööras press palju tähelepanu P. Järvi ja RAMi hiljutisele ühisele Grammy võidule, mis tuli teatavasti Sibeliuse kantaatide salvestuse eest. Cincinnati tasuta linnaleht Downtowner hüüab esiküljel, et sel nädalalõpul on linnas samal päeval (kuigi hoopis erinevatel lavadel) koguni kaks Grammy võitjat: RAM ja Van Halen. Cincinnati Post avaldas RAMi tutvustuseks eraldi Mary Ellyn Huttoni pika artikli pealkirjaga ?Meeskoor sümboliseerib Eesti hinge ja väärikust?. Ka kontserdikriitika lausus vaid häid sõnu: Hutton toob arvustuses välja RAMi ?suure heroilise kõla?, lehe Cincinnati Enquirer kriitik Janelle Gelfand avaldab kiitust koori rütmijõule ja suurepärasele ansamblitunnetusele. Ainiti positiivset kirjutavad lehed ka Paavo Järvi ja tema orkestri kohta, kes on kiirteel maailma tipporkestrite sekka. Järvil on plaadileping maineka firmaga Telarc, mis andis sel sügisel välja juba kuuenda CSO plaadi, kavas Stravinski ?Kevadpühitsus? ja Nielseni 5. sümfoonia.

    RAM sattus Cincinnatisse aasta kõige sündmusterohkemal nädalalõpul, mil hiigelareenidel mängiti ameerika jalgpalli ja pesapalli, esines heavy-saurus Van Halen, algas kunstifestival ning Cincinnatist ehk Queen Cityst sai kohaliku Oktoberfest?i ajaks ametlikult Zinzinnati (ligi kolmandik linna elanikest on saksa juurtega). Võinuks karta, et linnas, mille kõlaline tapeet on autodes lakkamatult müdisev hip-hop ja kus on toimumas nii palju massiüritusi, tekib probleem suure kontserdisaali täitmisega. Kuid too kartus oli asjatu: nagu Detroitis, oli ka Cincinnatis igal õhtul saal osavõtlikku publikut täis ja RAM teenis tulise aplausi, millist koori lauljad kuulevad sagedamini välis- kui kodumaal.

    Siiski ootab Eesti Rahvusmeeskoor ka Eestis juba peatselt tavalisest suuremat tähelepanu, sest koor tähistab sel sügisel oma 60. tegutsemisaastat ja valmistab selleks puhuks ette mitu eriilmelist kava.

  • Olga Loginova personaalnäitus Pintsli puudutus

    Reedel, 13.04.2012 kell 16.00 toimub Narva Muuseumi kunstigalerii kolmandal korrusel Olga Loginova personaalnäituse „Pintsli puudutus” avamine.

    Näitusel eksponeeritakse kahe viimase aasta töid, tegemist on kunstniku teise personaalnäitusega. Lõuendile maalitud tööd on valminud akrüültehnikas, milles on kasutatud ka struktuurpastat. Batiktöödes on aga rakendatud vene tarbekunsti traditsioone (sallid, rätikud, tuunika).
    Püüdlus oma mõtteid maali kaudu edasi anda, tekkis autoril juba ammu. Kunstniku esimeseks tehnikaks oli akvarell, mille ta omandas Ivangorodi kunstikoolis. Õppides Moskva Tekstiiliakadeemias, hakkas kunstnik huvi tundma värvi vastu. Kaasaegsete tehnikate tekkimisega süvenes autoril soov rohkem maali valdkonnas katsetada.
    Oma reisidelt Eestis või mujal maailmas kogub kunstnik uusi elamusi ja mõtisklusi, pildistab palju ja teeb visandeid.

    Loodus on meid ümbritsev suur ja huvitav maailm.

    “Kui palju rõõmu, innustust kingib ta kunstnikule! Puhkev õiepung, vihma kahin, päikese sära, lehtede rohelus – kuidas saab kõike seda mitte armastada!” jagab Olga oma muljeid: “Kui olin veel päris väike, meeldis mulle lilli korjata. Vaadeldes iga lehte või õiepunga, avastasin ma looduse maailma mitmekesisuse, värvide täiuslikkuse ja kooskõla. Loodus on kunstnik, tema dikteerida on, kuidas ühinevad värv ja kuju. Pintsli puudutus lõuendil on nagu hinge puudutus loomingulisuse võlumaailmas.”

    Töödega saab tutvuda aadressil http://www.loginart.artesto.net

    Näitus jääb avatuks 28. maini.

Sirp