sotsiaalteadused

  • ?SOTSIA 2005? 6. ? 8. IV

      Pirjetta Brander. kaugarmastus. Akvarell. 2004.

    ?Sotsia? on transformeerunud. See pole enam Tallinna (peamiselt TPÜ) üliõpilaste kirjanduspidu, mida sel esimesel korral 2001. aastal vahest kõige rohkem meenutas. Tollal manifesteerisime me sotsialismi ja sotsiaalsust. Peamiselt kirjanduses. Edasi tuli palju muudki: kassetipõlvkondlaste lugemine peda aulas, TNT! Ja Tartu NAKi jalgpallimat?, Walesi esipoeetide ja eesti folkmuusikute esinemine Ku-Ku klubis jpm. Korraldamise raskuspunkt on tasapisi kandunud Eesti Kirjanduse Seltsi Tallinna liikmeile.

    Tänavu pidi motoks olema ?Noor ja vihane?. Ometi sai tähtsamaks miski muu, noorus ja viha on üksnes boonus. Nimelt avastasin kunagi nüüdseks Lätti tagasi kolinud Guntars Godiņ?iga juttu ajades, et Eestist on peaaegu kadunud läti keele õpe. Ja mõtleme me lätlastest, mis me mõtleme, aga kultuuriliselt ? aastasadu kestnud vägistamise tagajärjel ka geneetiliselt ? oleme väga sarnased rahvad, kel seetõttu sageli vaja üht köit tõmmata: ainult nii võib väikestel vedada. Aga võta näpust, mida siin üldse rääkida, kui me peame rääkima kas vene või inglise keeles. Et lähedased rahvad saavad normaalselt suhelda ainult siis, kui uued generatsioonid järjest teise kultuuri ja keele vastu huvi tunnevad, on igale tondilegi selge.

    Lisaks tekkis korraldajail tunne, et kultuurisilla üritusi, siduvaid projekte on liialt väheks jäänud. Nii sai seks korraks üks käivitatud: tänu Soome Instituudile tulid punti ka soomlased, noored vihased luuletajad Saila Susiluoto, Sanna Karlström ja Joni Pyysalo. Ning Tallinna Kunstihoone tõi Linnagaleriisse pungi/feministliku taustaga Pirjetta Branderi näituse ?Põrgu ja teised jutud?. Nõnda astuvad Soome-Eesti-Läti või Läti-Eesti-Soome ühisel luulelugemisel üles noored, teravad autorid kõigilt kolmelt maalt, lätlastest nende noored tipud Karlis Veerdiņ? ja Aivars Eipurs ning liivlane Valt Ern?treit (muidugi kehastunud kultuurisild Guntars Godiņs ise ka). Eestlastest saab näha fs-i, Jan Kausi, Contrat.

    Järgmisel kolmapäeval EKLi musta laega saalis üles astuvad räpp-luuletajad G-Enka, Tommyboy, Kozy, Põhjamaade Hirm jt toovad aga eesti luule hetke ühe põnevama arengusuuna akadeemilisemasse keskkonda, kirjandusõhtute publiku ette ? loodetavasti värskendav kohtumine. Seegi ju omamoodi sillaloomine?

    Järgmise ?Sotsia? kohta ei oska veel ühtki vekslit välja anda, kindlasti räägib see millestki muust kui senised. Kindlasti sellest, et kirjandus on ühiskonnas tähtis, tal on midagi öelda. See on meie siiras usk. Aga kultuurisilla-üritused, eesti-läti-soome poeetide põkkumised, hakkavad loodetavasti sagedamini toimuma, ehk järeldub eraalgatuslikust üritusest mõni poliitiline otsus. Lootus on lollide lohutus.

  • Kauni linna tagab eelkõige õige poliitika

    Millegipärast meenutab see mulle  J. G. Saxe?i lugu kuuest pimedast mehest, kes kirjeldavad elevanti. Eks ma siis asun seitsmendaks ja püüan samuti asjadele kitsast, aga ehk mõneti vähem tavapärasest vaatenurgast pilku heita.  Põhjalikuks kirjeldamiseks on elevant vahest tõesti liiga suur loom. Niisiis huvitavad mind antud raamides vaid mõned ehitamise aspektid ja esimene neist on hoonestusõigus.

     

    Uue hoonestusõiguse eest tuleks maksta

     

    Hoonestusõigus on riigi või omavalitsuse antud luba ehitada kindla otstarbe ja suurusega hoone. Hoone kuju ei ole oluline, küll aga selle pindala. Hoonestusõigus tekib projekteerimise käigus ja fikseeritakse detailplaneerimis­projekti kinnitamisel. Kinnitatud hoonestusõigus tuleb kinnisvararegistrisse kanda, et see saaks jõustuda. Hoonestusõiguse piirides saab esitada juba konkreetse hoone projekti ja ka ehitusloa.

    Asjaõigusseaduse järgi on hoonestusõigus vara: seda saab müüa, kinkida ja pärandada ja see ei kao kuhugi, kui maja ka kõige täiega maha põleb ? hoonestusõigus lubab samale kohale teise samasuguse ehitada. Varaks muutub see alles pärast registrisse kandmist. Krundiomanik või varaarendaja (need ei pruugi olla sama isik) saavad selle sisuliselt riigilt kingituseks. Kui uskuda, et ehitatakse eelkõige kasumi pärast, ja eeldada, et iga ehitatud ruutmeeter peaks kasumit andma, on selge, et mida rohkem on ruutmeetreid ja mida paremini neid kasutatakse, seda suurem on kasum. Ja seda suurem on ka kingitus.

    Riik või omavalitsus võivad toota hoonestusõigust piiramatus koguses, niipalju kui aga õhku, maapinnale ja maa alla mahub. Hoonestusõigust saab piirata ainult mõistliku planeerimisega.  Üldplaneering määrab detailplaneeringu, see aga omakorda hoonestusõiguse: hoone pinna ja kõrguse, hoonetevahelised kujad, piirangud ja servituudid, aga ka arhitektuursed ettekirjutused. Planeerimist peab seaduse järgi teostama riik või omavalitsus, et muu hulgas tagada võimalikult paljude ühiskonnaliikmete huvisid arvestavad tingimused keskkonna kujundamisel. Hoone projekti tellib ja maksab kinni hoonestaja. Planeerimise ja ehitusliku projekteerimise piir on ühtlasi avaliku ja erahuvi piir.

    Nii on see teoorias. Aga juba seadus ise annab võimaluse kõik pea peale pöörata. Selle järgi võib võim delegeerida detailplaneeringu korraldamise ja rahastamise krundi omanikule või teistele isikutele, kes on sellest huvitatud. Mis tähendab panna kits kärneriks.

    Reaalsuses jätab omavalitsus üldplaneeringu rahapuudusel tegemata ja püüab probleemi lahendada tihtipeale üksiku krundi detailplaneerimise raames. Targem hoonestaja esitab planeeringu pähe vähemasti hoone eskiisprojekti, et siis selle peaasjalikult väljanägemise atraktiivsuse kaudu kaubelda välja sobiv, aga tavaliselt võimalikult suur ehitusmaht. Aja jooksul katavad üksikud ja üksteist nullivad detailplaneeringud kogu ala.

    Hoonestusõigust toodab riik. Uut hoonestusõigust ei tohiks kinkida, vaid õiglase hinna eest müüa. Mujal ilmas on see tuntud kui parenduslõiv ja selle suurus varieerub, olles kohati kuni pool sellest, mille võrra krundi väärtus (ilma hooneteta) kasvab. Eestis võiksid lõivu määrata eksperdid.  Saadud raha tuleks kasutada üldisemate planeerimisprojektide rahastamiseks. Täismahus üld- ja detailplaneeringud kiirendavad hoonete projekteerimise ja projektide kinnitamist ja annavad ka paremaid lahendusi. See on ka arendaja huvides. Krundi kohta liiga suured või siis perspektiivitusse paika ehitatud majad on arendajale kasulikud vaid juhul, kui ta saab need kiiresti maha müüa.

     

    Avalik ruum eramaa arvelt

     

    Linn on üsna isepäine kooslus, sest niiditõmbajaid on väga palju. Sellegipoolest on kõik linnad, mida ilusaks ja elamisväärseks peetakse, planeeritud linnad. Linna teeb atraktiivseks eelkõige avaliku ruumi hulk ja kvaliteet. Korralikus linnas võtavad teed-tänavad-platsid, haridus- ja kultuuriasutused, spordi- ja puhkepaigad, pargid, metsad ja veekogud enda alla vähemalt 40 protsenti  linnamaast. Riik peaks sätestama avaliku maa suhteosa iga astme planeerimisprojektile. Selle saavutamiseks tuleb pea alati võõrandada eramaad. Maad aga ei tohiks võtta ainult neilt õnnetutelt,  kes mõne tee laiendamisele või kas või rahvusmonumendi ehitamisele jalgu on jäänud. Maad tuleks võtta kõigilt ja võrdsel määral. Riik peaks sätestama ärastatava maa kumulatiivse koguse. On riike, kus maa tasuta ühiskonna kasuks võõrandamine on võimatu. On neid, kus see on tavaline, ja mõnel pool on võõrandamise määr isegi kuni 40 protsenti esialgsest maast. Nende riikide kogemusest tuleks leida Eestile sobiv avaliku maa tekitamise viis. See oleks parem ja mitte vähem õiglane kui suurendada makse ja jätkata eramaa väljaostmist. Ärastatud maaga tuleb käituda ausalt: kui mõistliku aja jooksul ei ole sellel tehtud planeeringuga ette nähtud töid, tuleb see endisele omanikule tagasi anda. Mitte mingil juhul aga ei tohi seda teistesse erakätesse edasi müüa.

    Planeerimisprojekti võib vaidlustada iga inimene, elagu ta kus tahes ja olgu tema motiivid ükskõik millised. Jätaksin siiski  kõrvale kõik need, kes ei suuda tõestada, et projekt võib kärpida nende varalisi õigusi. See tähendab need elanikud, kes armast kilukarbisiluetti kaitstes iga südalinna vähegi kõrgemat maja püüavad nullida, või kellel on veel midagi üldist planeerimise algatajale või projekteerijale selgeks teha.

    Küll aga annaksin ma vaidlusõiguse ühiskondlikele organisatsioonidele, kes suudaksid üldsust esindada palju paremini kui mõni sapine grafomaan. Ma isegi rahastaksin neid, et nad oma tööd professionaalselt teeksid. Ka üldsusel on õigus pidada korralikku advokaati.

    Oleks nagu selge, et planeerimise etapid tuleb õiges järjekorras läbi käia.  Miks seda siis mitte teha? Üldplaneeringuta muutub detailplaneerimine lehmakauplemiseks arendaja ja ametniku-poliitiku vahel. Hr Investmann on kõigi eelnevate aastate jooksul hr Iibelehe parteid aidanud rahastada, tegelikult küll kõikide Iibelehtede parteisid.

    Raha vastu aitab ainult suurem raha ? ja kui ka see mitte, siis avalik arvamus. See, mis lõpuks valimissedeli kuju võtab, see, mis sunnib poliitikut kas siis karjääri-ihast, edevusest või veendumusest õigeid asju tegema. Ja õigeid seadusi.

     

     

  • “Varjust välja. Tuntud kunstnike vähetuntud teoseid Underi ja Tuglase Kirjanduskeskuse kunstikogust.”

    5. novembrist 9. detsembrini on põhjust seada sammud kastellaanimajja, kus saab vaadata Eesti kunsti kullafondi kuuluvate klassikute töid. Ekspositsioonis on Peet Areni, Aleksander Grinevi, August Janseni, Oskar Kallise, Ott Kangilaski, Avo Keerendi, Ernst Kollomi, Endel Kõksi,  Ants Laikmaa, Hando Mugasto, Rudolf Parise, Juhan Püttsepa, Juhan Raudsepa, Günther Reindorffi, Olga Terri, Aleksander Uuritsa, Jaan Vahtra ja Voldemar Väli teosed.

    Eesti TA Underi ja Tuglase Kirjanduskeskuse kunstikogu varad on avalikkuse ette jõudnud rea näituste ja kataloogide vahendusel. Aastatel 2005–2011 on kunstihuvilistel olnud võimalus näha 6 teemanäitust – kaks korda Eesti Kirjandusmuuseumis Tartus, kaks korda Vabaduse galeriis Tallinnas, Önningeby muuseumis Ahvenamaal ja  Adamson-Ericu  muuseumis Tallinnas. Lisaks esinemised 11 ühisnäitusel. Ometi jääb hoidlatesse ikka midagi, mis ei mahu ei ühe ega teise teema alla, samas on väärtuslik kui tuntud kunstniku veidi unustusse vajunud looming. Just sellised tööd, millel on vaatajale oma lugu jutustada, jõuavad käesoleva näitusega külastajate ette. Neid lugusid avab näitusega kaasnev kataloog, mille on koostanud Eha Rand. Näituse kuraator ja kujundaja on Jüri Hain.

    Toetajad – Kultuurkapital ja Kuningas Arthuri Fond.

    Näitusega tähistab Underi ja Tuglase Kirjanduskeskus graafiku, maalija ja väliseesti kunstielu edendaja Endel Kõksi 100. sünniaastapäeva.

  • Pealelend

    Tänavune kultuurifestival ja disainiöö läksid väga hästi korda. Külastajaid oli palju, ettevõtmine evis juba täielikult festivali mõõtu. Kõige vahetuma kontakti sai linnarahvas festivaliga kindlasti Raekoja platsil, kuhu maastikuarhitektid olid loonud rohelise oaasi „Öö_õu”. Kiviväljakul keset kivilinna, kus rohelus on vaid lillepottides akendel, mõjus muruvaiba maharullimine ja metsikute kasvude demonstreerimine möödujaile magnetina. Ümberdisainitud platsile visati murule pikali juba selle ehitusjärgus, peatuti ja koguneti väljakul, kust tavaliselt vaid kiirel sammul läbi tormatakse.

    Suur oli huvi ka Eestis esmakordselt läbi viidud, Jaapanis välja mõeldud ning maailma linnades väga levinud loomeinimeste mõttevahetusürituse „Pecha Kucha” vastu. Disainereist, arhitektidest, maastikuarhitektidest, kunstiteadlasest ja kunstnikust koosnev ettekandjaskond erutas oma tihedate ja vaid 6.40 pikkade ülesastumistega tervet Hobuveski-täit inimesi. Kui selline mõttevahetusvorm on mõeldud loomeinimestele endile omavaheliseks pingevabaks suhtluseks, siis vastukajadest nähtus tõik, et lühikeste ja kompaktsete mõtteavalduste rida oli atraktiivne ja söödav ka muidu sellistest teemadest eemal seisvaile inimesile.

    Disainiaasta avas kindlasti paljude inimeste meeled teadmisele, et disain on kõikjal: nende ümber, nende küljes ja isegi nende sees. Loodetavasti kasvas inimeste teadlikkus selle aastaga kõigi disainivaldkondade osas. Huvi järgi meie festivali vastu võib küll oletada, et disaini ei peeta kõrgeks ja kaugeks n-ö lipsustatud valdkonnaks, kuhu teistel inimestel asja pole. Kummardus loovusele – festivali tänavune lipukiri – ja keskkonnasäästliku mõtteviisi edendamine festivalil tegid nende kolme päeva miljöö pehmeks ja sõbralikuks väga paljudele.

    Tegu oli väga suure hulga disainivald­kondade, alates tootedisainist, lõpetades helidisainiga, koondamisega ühe katuse alla, et rõhutada disaini tähtsust meie igapäevaelus. Viimase olulisusest ja inimeste uskumatust vastupanust selle tunnistamisele rääkis ka rahvusvahelise seminari ettekannete rühm. Euroopa disainiassotsiatsioonide büroo president Michael Thomson rõhutas disainipoliitika väljatöötamise olulisust ning tuntud ja üliedukas Taani disainer Timothy Jacob Jensen sõnas, et alati polegi enda idee see parim – tuleks võtta julgust seda tunnistada.

    Üsna edukas oli ka disainioksjon, kus jäi küll enamik kallimaid esemeid müümata, ent soodsamad hinnad tõusid mitu korda ning tõid disainiüliõpilaste fondi, mis ette nähtud välismaal enesetäiendamiseks, vajalikke vahendeid. Kokkuvõttes võib öelda küll, et disaini sisuline tähendus on inimeste jaoks kasvanud ning nad saavad juba aru, et kõik asjad on ju kellegi välja mõeldud – disainitud. Järgmisel korral loodame paigutada festivali linlastele veelgi lähemale ning liikuda paikadesse linnas, kus inimesed iga päev tihedalt pesitsevad.

     

     

  • Väikeste saalide suur muusika

     

     

     

    On mitmesuguse suunitlusega kontserte, alates interpreedi eneseimetlus-show’dest kultuurilooliselt harivateni. Neid justkui eri žanris muusikasündmusi ei saa mõõta ühe ja sama mõõdupuuga. Siiski! Kontsert kui esinemisvorm taotleb alati publiku kaasaelamist või vähemalt mõistmist.

    “Ajaloo ilu” on ansambli Corelli Consort äsja lõppenud sari. Viimane ja menukas kontsert anti 19. II Kadrioru lossis, esinejaks ansambel barokiajastu pillidel, täpsemalt Lasma Meldere (Läti) I viiul, Mail Sildos II viiul, Martti Mägi vioola, Tõnu Jõesaar tšello ja Jüri Lepp kontrabass. Solistid klavessiinidel Ene Nael ja Kristiina Are, kavas Johann Sebastian Bachi kontserdid klavessiinile ja orkestrile g-moll BWV 1058 ja D-duur BWV 1054, Andante “Itaalia kontserdist” F-duur BWV 971, prelüüd “Inglise süidist” nr 2 a-moll BWV 807 ja kontsert kahele klavessiinile ja orkestrile c-moll BWV 1062.

    Sarja “Ajaloo ilu – J. S. Bach” kaks esimest õhtut toimusid juba möödunud septembris solistide Imbi Tarumi ja Anssi Mattilaga (Soome) ning oktoobris Marju Riisikampi ja Iren Lillega. Kontserdid olid Kadrioru lossis ning ka Pärnu Eliisabeti kirikus ja Tartu ülikooli aulas. Sarja viimane etteaste kõlas lisaks Kadrioru lossile päev varem ka Pärnus Ammende villas.

    Veeta üks pärastlõuna kaunis lossisaalis Johann Sebastian Bachi kuulates on justkui sirvida ajaloo heledaid ja kauneid lehekülgi. Sarja pealkiri on hästi valitud ja kava tekitab usaldust. Kumbki klavessiinisolist paigutus kontserdi eri osasse oma soolonumbriga, mille puhul ei tahaks mingit võrdlusmomenti sisse tuua: nii Kristiina Are oma pehmelt tunnetatud, pisut naiseliku ja imetabase rütmitajuga, mängides “Itaalia kontserdi” Andante’t, kui Ene Nael temperamentsema ja bravuursema prelüüdiga “Inglise süidist” olid väärtus omaette. Mõnus on teada, et eesti klavessinistide plejaad on noorte ja kõrgesti haritud muusikutega täienenud. Soovitaksin neil, eriti Kristiina Arel, mõelda pisut ka lavalisele liikumisele, sest isegi nii koduses õhkkonnas, nagu seda on kammerkontsert kammersaalis, jääb kunstnik siiski artistiks, kelle etteaste ja suhe publikuga ei lõpe mitte viimase noodiga. Mõnel tuleb see suhtlus kergelt ja iseenesest, mõnele on vaja lihtsalt pisut teadlikkust ja lihvi.

    Kuulates klavessiinikontserte, mis on (nagu põhjalik kavalehtki selgitab) autori enda viiulikontsertide adaptsioonid ja sellistena vahet ehk rohkemgi kuulajail muusikalise materjalina kõrvus helisemas, ei lõpe imetlus suure Bachi ilumeele, teemade leidlikkuse ja arenduse superprofessionaalsuse üle. Neid kuulaks lõputult! Selles esituses oleksin soovinud klavessiini kui soolopilli tuua tagaseinast ette, publikule lähemale – ja muidugi on ansambel siiski vaid ansambel, mitte kammerorkester! Täiusest jäi, vaatamata muusikute parimale pingutusele, puudu nii kandvuses kui kõla sulavas tüseduses.

    Selle sarja publiku ette jõudmise eest tahan eriti avaldada tänu Eesti Klavessiinisõprade Tsunftile eesotsas selle kunstilise juhi, klavessiinikunstniku ja pedagoogi Imbi Tarumiga. Mõni sõna veel Corelli Consorti, keda juhib Mail Sildos, kiituseks: ma ei tea kõrvale tuua ühtki teist nii sihipäraselt kuulajaid harivat kontserdiühendust!

    Ja mis veel oluline, kõik valitu on neil väga kaunis: muusika ja esinemiskohad, rõhutaksin – väikeste kaunite saalide muusika –, tarkade sõnaosavate meeste kaasamine mõisakontsertides, kontserdisarjade tabavad pealkirjad ning stiili nendega sobivad plakatid, informatsioonirikkad ja maitsekalt kujundatud kavalehed ning muidugi kodulehekülg Internetis, kust võite kõik olulise igal hetkel teada saada. Corelli Consort on oma harivate kontserdisarjadega kätte võitnud päris ainulaadse niši meie muusikaelus.

     

  • Eesti muusika päevad 2005

    EMPi sünd 1970. aastate lõpul langes ajaliselt üsna lähedalt kokku Arvo Pärdi lahkumisega Eestist. Seega polnud arusaadavatel põhjustel võimalik tema muusikat festivalil päris pikka aega esitada. Olukord on nüüd ammu teine, kuid Pärdi päris uus teos tuleb esiettekandele Eesti muusika päevadel esimest korda siiski alles täna õhtul! ?Da pacem Domine? segakoorile ja sümfooniaorkestrile on festivali helilooja autorikontserdi oodatuim teos.

    Traditsiooniks kujunenud kesksele teemaheliloojale lisaks on EMP 2005 teiseks sisuliseks raskuspunktiks muusika seotus visuaalsete kunstidega, alates ooperist kuni spetsiaalselt festivali ajaks valmiva kolme uue, nüüdismuusikast kõneleva telesaateni. Ka ansambel U: poolt ettekandele tulev Andres Lõo videopartituur ning heliloojate-(video)kunstnike ühisprojekt ?BOIL!? kinomajas annavad alust kinnitada, et eile alanud festivalil tuleb lisaks kõrvadele ka silmad lahti hoida.

    EMP avakontsert anti seekord Viru keskuse kaubamajas. On see kommertsialiseerumise märk? Allavandumine tarbijaühiskonna eelistustele? Publiku meelitamine? Ei! Tegelik põhjus on see, et Jaan Koha on 1963. aastal kirjutanud ilusa muusikaga balleti Tallinna Kaubamaja avamiseks. ?AVA(tud) kontserdil? kõlava salvestise helire?issöör on muuseas tollal 28aastane Arvo Pärt.

    Muusikat!

    Festivali kunstilised juhid

    Timo Steiner,

    Ülo Krigul

     

  • Kunstiteadlane Jüri Hain näitab kunsti oma kodust

    31. oktoobril kell 16 avatakse Rahvusraamatukogu peanäitusesaalis näitus „Jüri Hain. Kunsti minu kodust (1959-1979)”, kus saab näha maale, graafikat ja skulptuure tänaseks tuntud ja hinnatud kunstnikelt.

    Süstemaatiliseks kunstikogujaks Jüri Hain ennast ei pea, ekspositsioon on valikuline ja põhirõhk langeb 1960-70ndate aastate loomingule. Siin on esindatud tollal juba küpsed kunstnikud Olga Terri, Peeter Ulas, Elmar Kits, Henn Roode, teisalt aga Mari Kurismaa, Jüri Palm, Vello Vinn, Olav Maran, Andres Tolts, Tõnis Vint jt., kes toona võisid ennast noorte tulijate hulka arvata.

    Näitusel eksponeeritud maalid, graafika ja skulptuurid peegeldavad isiklikke subjektiivseid valikuid, nii kunstiteadlasele teosed kinkinud kunstnike kui ka Jüri Haini enda tööd. Tervikuna annab see omanäolise ülevaate eesti kunstist kahel aastakümnel.

    Varakult välja kujunenud kunstihuvi viis Jüri Haini juba enne keskkooli lõpetamist graafikameister Voldemar Kanni juurde õpipoisiks. Sealt sai alguse tegutsemine kunstiväljal, mis on kestnud üle poole sajandi. Ühel eluperioodil töötas Jüri Hain Tallinna Kunstihoone graafikakojas, kus tema graafikaarmastus edasi arenes.

    Jüri Haini koostöö Rahvusraamatukoguga algas juba 1960ndatel ning oli algselt seotud eksliibrisekoguga, laienedes hiljem raamatuillustratsioonile. 2000ndatel alustas ta Rahvusraamatukogu vanagraafika uurimist, mille tulemusena sündis mitu näitust ja kataloogi:
     
    Euroopa 17. sajandi sügavtrükigraafika Eesti Rahvusraamatukogus, 2004
    Euroopa 18. sajandi sügavtrükigraafika Eesti Rahvusraamatukogus, 2005
    Sajand Eesti puugravüüri klotsidel, 2006
    Eesti graafika 1900-1940 Eesti Rahvusraamatukogus, 2008
    Pallaslaste maalikunst Eesti Rahvusraamatukogus, 2008.

    Näitus Jüri Haini kunstikogust jääb avatuks 28. novembrini.
    Olete oodatud!

  • Mahleri V lõi kinni Beethoveni ja Dvořáki viiendad!

    Kõik need viiendad sümfooniad (Beethovenil ametlikult, Dvořáki “Uuest maailmast” mitteametlikult) kanti ette kolmel järjestikusel kontserdil. Sisuliselt pole neid teoseid mõtet järjestada, esituselt võrrelda aga küll. Eriti kui esitajaks ERSO ja ettekanded lühikeses ajavahemikus, s.t ühe kuu piires. Beethoven ja Mahler peadirigent Nikolai Aleksejevi käe all ning Dvořák põhjanaabri Leif Segerstami interpretatsioonis. Need nimetatud sümfooniad olid möödunud kontsertidel loomulikult põhiteosed ja seega mäletatakse lõpptulemust just nende ettekannete õnnestumiste põhjal.

    Kui Beethoveni Viienda kallal oli põhjust närida ja Dvořáki Üheksas (Viies, kataloogides ka nii) oli alates Largo’st (II) tasemel, siis Mahleri Viiendat tuleb lugeda saavutuseks tervikuna. Maestro Aleksejevi juhatusel on ERSO-l välja kujunenud huvitav seaduspärasus, mida veel kord tõestab eelnenud loetelu: mida suurem koosseis, seda parem tulemus igast aspektist hinnates, eelkõige aga kõlaline tasakaalustatus ning üldine ja grupisisene ansamblitunnetus.

    Viimane on ehk pisut paradoksaalne, aga tõsi. Koosseisu suurus on reeglina sõltuv puhkpillide arvust ja Mahleril on see 4, 3, 3, 3, 6, 4, 3 + tuuba (27) ja 8 löökpilli, aga Dvořákil 19 puhkpilli. Vastavalt puhutava sound’i võimsuse suurenemisele on absoluutselt jälgitav keelpillide mängulise aktiivsuse tõus ja sellest tulenevalt kogu tutti värvikuse ja tämbrite mitmekesisuse mahtude kasv.

    Võib-olla ma ei eksi, kui söandan väita, et selles sümfooniate reas on täheldatav ka orkestriartistide motiveeritus tõusvas joones. Sest vaatamata asjaolule, et Mahler on ERSO kavas olnud ca viieaastase intervalliga, siis Beethoveni ja Dvořáki esitussagedusega võrrelda ikkagi ei tasu. Kui nüüd minu jutust soovitakse kuulda vihjet, et suure koosseisu kõlajõud maskeerib esituslikud filigraansused ja finessid, siis on see ekslik järeldus. Selle tõestuseks meenutagem kas või Mahleri IV osa Adagietto. Sehr langsam  kui seisva vee läbipaistvust ning täpsust. Viieosaline, 75 minutit kestev ja nelja helistikku läbiv suurteos jättis kompaktse ja, nagu öeldud, saavutusliku üldmulje, oli silmapaistvaid soliste nagu trompet, flööt, oboe, klarnet, metsasarv ja samaväärset rühmatööd.

    Keelpillidest on positiivset juttu juba olnud seoses Adagietto’ga, aga finaali strihhitäpsus ja vasaku-parema poole sünkroonsus on samuti omaette väärtusega. Sageli on märgitud, et sellesarnaste suurte koosseisude puhul on kuulda siiski forsseeritud kõla ning nn alasti tämbreid. Ega seegi kord olnud ses mõttes päris patust puhas, kuid tendentside positiivne laeng on selgelt hoomatav. Eelkõige on siin tegemist saali akustiliste parameetritega, mis ei soosi suurt koosseisu otse vastupidi.

    Lisaks kõigele oli kogu kontserdi kava suurepäraselt komponeeritud, sest Mahleri Viiendale eelnes ju terve kontserdipool harfimuusikat fantastilise Peterburi interpreedi Anna Makarova esituses. Ettekantud Claude Debussy “Danse sacrée et danse profane” (1904) ning Maurice Raveli “Introduktsioon ja Allegro” (1905) harfile ja orkestrile on kui õpikunäide, kuidas ja mida paigutada Mahleri V sümfoonia (1902) kõrvale. Anna Makarova esitus ja interpreedi-isiksuse aura võlus meie publiku ning lisapala muutis aplausi kauamängivaks.

    Veel üks tähelepanek, ERSO kontsertmeistri toolil on viimati istunud külalised: 25. II Dvořáki kontserdil Kristi Kuusk Rootsist ja 3. III Elar Kuiv Soomest. Tere tulemast kauemakski!

     

  • Pealelend: Elnara Maarin

    Me ei luba teile totaalselt uut ja progressiivset põlvkonda, kes tuleks eesti kunsti (pärast isatappu) uueks looma. Vanema generatsiooni kukutamine nagu paljud teisedki bipolaarsed süsteemid pole aktuaalsed. Erinumber ei käsitle lähimineviku-oleviku kronoloogiat ega ennusta tulevikku. See on uusmuseaalses vormis kollektsioon, mille oma subjektiivsete eelistuste alusel komplekteerisime. Küsimust, et mida erilist hetkel on juhtunud, ei saa esitada. Me ei tegutse ekspertidena ega anna vastuseid, vaid kureerime konteksti. Tere tulemast!

     

  • Vaprad ja kerglased õed Karamazovad

    Osades Maarja Jakobson, Anne Reeman, Evelin Pang, Karol Kuntsel, Meelis Rämmeld, Madis Kalmet, Marika Vaarik, Hannes Prikk, Toomas Urb, Hannes Kaljujärv jt. Stsenarist Mo Blackwood, operaator Mait Mäekivi, kunstnik Inessa Renser-Josing, helilooja Tiit Kikas, monteerija Anri Rulkov.

    Produtsent Anneli Ahven. Tootnud Exitfilm ja Silva Mysterium, 110 min, 35 mm, Dolby Digital. Esilinastus 14. IV.

     

    Eile õhtul esilinastus kobarkinos eesti uus täispikk mängufilm ?Stiilipidu?, mis hakkab täna jooksma Tartus, Viljandis ja Tallinnas. Varem pressile antud seansi põhjal võib julgesti väita, et re?issöör Peeter Urbla on teinud lausa suurepärase filmi, ühtaegu romantilise draama ja maheda komöödia, milles peegeldub Eesti linnaelu kui üleminekuühiskonna häda ja rõõm. Lisaks kolme naispeaosalise täiuslikele rollidele kannavad kaasakiskuvalt lustakat ?Stiilipidu? mitmed tugevad osatäitmised. Urbla on varem ka teatris lavastanud ja oskab näitlejatega töötada. Pildiliselt tungib esile suurte plaanide maalilisus, mille taga võiks koos operaatoriga näha re?issööri kui kunagist Visarite kunstirühmituse liiget. Filmi lõppu poogitud igikulunud eksistentsiaalsest sõnumist häirumata võib hõisata: Eesti on juba nii ?eff filmimaa, et võib endale lubada tarbefilmikunsti kõrget pilotaa?i! Pole põhjust häbeneda head inimsooja ja lõbusat audiovisuaalset estraadi, mille kohal heljub eheda elu valu ja õnn.

    ?Stiilipidu? on korralikult komponeeritud, üksteist rikastavate ja orgaaniliselt põimitud suhteliinidega, mille peamiste tegelaste taga võib aimata vene klassikalise muinasjutu sooliselt pööratud ja kaasajastatud töötlust. Aga miks mitte ka feminiseeritud ?Vendade Karamazovite? kerglast läbimängu olmelis-dramaatilises versioonis.

    Eesti filmile nii tavalise pealispindse tüüpide tuiamise asemel pakub ?Stiilipidu? karakterite avanemist, suhete pingestatud arengut, konflikte, pöördeid ja üllatusi. On tunda, et stsenaariumiga on kõvasti tööd tehtud ja film tervikuks timmitud. Skeem on tööle saadud ega muutu tühipaljalt klõpsuvateks kli?eedeks. Jutustavalt antud tagasivaatavad karakteri paotamised tõusevad hooti põnevamakski kui pilt; sõna ei koorma vaatemängu, teksti on hoolega lihvitud ja see ei lähe kordagi igavaks. ?Stiilipidu? on eriskummaline, kuid täiesti usutav tõsieluline draama.

    Sünopsis ütleb, et ?Stiilipidu? on humoorikas draama kolmest tegusast naisest. Film keskendub naise vaatepunktile, tunnetele ning eneseleidmisele lähisuhetes ja tänapäeva ühiskonnas. Alice (30) on kostüümikunstnik, Ada (40) õmbleja ja Jana (20) grimeerija. Pärast töö kaotamist loovad nad üheskoos kostüümilaenutuse. Inimesi riietades avavad nad nende olemuse ja ergutavad fantaasiaid. Samal ajal avanevad nad ka ise ning naisi ühendav sõprus aitab üle saada raskustest.

     

    (Järg lk 16.)

Sirp