raierahu

  • Suure-Jaani VII muusikapäevad (II)

    Esmaspäev, 21. VI

    Öösel oli tibama hakanud. Esialgu polnud hullu, sest René Eespere autoritund ?Trivium? oli kammerlikuna niigi planeeritud kell 13 kohvikusse, mitte õue. Musitseerisid Harry Traksmann, Neeme Punder ja Tiit Peterson. Eesperele on omane filosofeeriv, mõtestatud lähenemine pea kõigele, mis ta loomingus ette võtab, seda samuti tervikkava vormides. Nagu nüüdki: ?Trivium? (1991) flöödile, viiulile ja kitarrile tähistab kolmikteelahet (minevik, olevik, tulevik), ka kolme muusikut oma motiividega, see on sümbioos mitmetest isiklikult kogetud märksõnadest; ?Modus vivendi? (1998) flöödile ja kitarrile on kiiresti varieeruva elu kujutus; ?Motus? kitarrile (2002) katkematu liikumine, mis algab ja lõpeb ei kuskil. Loo tellis saksa kitarrist Klaus Jäckle, nüüd kõlas oopus esiettekandena Eestis; esmaesituses üldse aga mängiti kitarritriot ?Tres in unum?, mis sedavõrd värske, et autor lisandus ettekandesse dirigendina. Helilooja kommentaarid praotasid ukse salapärasesse loomemaailma, kuulati põnevil. Isiklikult ei oska ma Eespere arvukat loomingut kuidagi lahterdada. Sestap küsisingi Jürissonilt, mis maa muusikat tema siin tunnetab? Jürisson: ?Euroopa.? Ja nii vist ongi, peaasi, et ollakse aus ja andekas.

    Kell 21. Juba ammu sai selgeks, et taevased veed suruvad kava ?Idamaa õhtu? kohviku terrassilt koolimaja saali. Sellegipoolest saabus atraktiivsust tõotavat etendust vaatama arvukalt inimesi. Nimelt etendus see oligi, kuivõrd Andres Mustonen sehkendas kogu aeg mööda lava ja ees põrandalgi kostümeeritud Hortus Musicuse seas ja taustal, rääkimata kõhutantsutrupi Zahira (juh. Pille Roosi) nauditavatest soolo- ja grupietteastetest. Alustades lubas Mustonen teha kuuldavaks kolm maailma nende vastastikuses seoses: araabia, keskaegse Euroopa ja Ameerika ? viimast oli määratud ainumana kandma löökpilligrupp Drum Prana ehk Tanel Ruben ja Dmitri Dmitrenko hortuslase Riho Ridbecki toel. Kava esitati non-stop, sujus tõusvas joones ja andis aimu, et oma muutumistes püsib see varem juba mitmel korral etendatuna ikka värskena. Puhtmuusikaliselt tõusis enim esile XII sajandi truvääride lugu Jaan Arderi soleerimisel.

    Teisipäev, 22. VI

    Kell 13 koguneti Arturi Juures kuulama Fred Jüssit, kes eksponeeris raba ja metsa hääli, s.o. suleliste, pisut ka konnade laulu. Jutud ja plaadistused kütkestasid ? nagu see tolle mehe puhul alati on olnud. Tund tipnes helinäidetega linnulaulu ja (kunst)muusika sünteesist.

    Kell 22 ?Öö laulud? kirikus, esinejaiks Teele Jõks ja Peep Lassmann. Vaieldamatu tipptund nii esinejate kui pakutava poolest, XX sajandi muusika kava väärib üleslugemist. Alustati George Crumbi lauluga ?Öö?, millega saavutati hetkega õilis meeleolu, järgnesid varane Schönberg ?Gedenken?iga? ja Lepo Sumera laul ?Tähed? peenelt läbi tunnetatud ning kaunilt kujundatud esituses. Kahe meistri koostöö on alati nauditav, kohati respekteeris professor võib-olla liigagi meie esimetsosoprani suurt, puhast ja varjunditerohket häält, helisedes sellest aga siiski läbi. Sumera klaveripala ?Pardon, Fryderyk!? algul otsekui jätkas romantiseeritult laulu tooni (tsitaat!), alles siis tuleb see orientaalse värviga osa, mille pärast autor Chopini ees ?vabandab?. Paljude jaoks kujunes õhtu kõrgpunktiks itaalia helilooja Franco Alfano (1876 ? 1954, sama, kes lõpetas ?Turandoti?) ?Kolm Tagore poeemi?, impressionistlike joontega suurt kantileeni nõudev väga mõjus muusika. Järgnesid omakorda kolm Messiaeni lühikest laulu ning seejärel Lassmannilt tema kaalukaima etteastena ?Prohvetite, karjuste ja maagide pilk? Messiaeni tsüklist ?Kakskümmend pilku Jeesuslapsele?. Kava lõpetati eesti muusikaga, ent Alfano mõju ei kustutanud miski.

    Kolmapäev, 23. VI

    Kell 13 kirikus: hortuslased, Maano Männi, Toomas Nestor, Aare Tammesalu ja Andres Uibo ning ?Kingitus kuningale?, s.o. kava Bachi ?Muusikalise ohvri? tervikettekandega. Teatavasti koosneb teos kolmeteistkümnest vabalt grupeeritavast või üksikult esitatavast suveräänsest osast, ka tervikuna pole järjestus kanoniseeritud. Seepärast olnuks valitud järjestus võinud kavalehelgi esineda samaselt, nüüd oli publikul aga tülikas järge pidada. Esituslikult oldi enam kui korrektsed, kasulik oleks edasi ühtlustuda ja süveneda, sest alati saab paremini. Mõõdukas lavastuslik-tähenduslik lähenemine asjale ? muusikute ristikujuline laialipaigutus kirikuruumi, läbimõeldud ümberasetused, Mustoneni küünalde süütamisest tekitatud parajad pausid ? aktsentueeris tänuväärselt iga järgnevat numbrit.

    Kell 19 taas kirikus: Veljo Tormise autorikontsert, esinejateks Kadri Hunt Peep Lassmanni ja Tobiase Kvarteti saatel, Urmas Vulp Lassmanniga ning Tobiase Kvartett ise. Tänu Veljo kommentaaridele oli kava hea jälgida, mõndagi rahvalaulu olemusest, ettekandmise taustast, tagasihoitud ilmestuse põhjusist leidis ehk aimu ja selgemat väljakuulmist (?Kuus eesti jutustavat rahvalaulu? naishäälele klaveri saatel, ?Kurvameelsed laulud? metsosopranile ja keelpillidele). Huvipakkuvad olid nii õpitööna aastatel 1952-53 Moskvas kirjutatud ?Andante? ja ?Vivace? viiulile ja klaverile kui spetsiaalselt selleks kontserdiks ?Kalendrilauludest? keelpillidele ümber pandud neljaosaline ?Jaanikvartett?. Tagasiteel Tallinna säästis autor mind kooritsükli partiide võrdlemisest keelpillide partiidega, tunnistades, et need põhiliselt kattuvad. Mis lummas kooriseades, see lummas ka siin, kuid mõistagi teisel tasandil.

    Suure-Jaani muusikapäevi pole mullustega mõtet võrrelda, sest isegi rabakontsert oli siis teine, omamoodi kordumatu. Publiku moodustasid valdavalt keskealised, küllalt võis näha ka noori ja lapsi. Elanike muusikalised vajadused on kõrged ning näib, et seitse aastat tagasi alanud heatasemelise muusika pakkumine on äratanud nõudmise. Kohale tullakse järjest kaugemalt ümbruskonnast, ka Viljandist. Küllap seepärastki, et ei olda, akadeemilisi kavu vältimata, aiva kõrgakadeemilised või kitsad-spetsiifilised. Ollakse just niisugused, nagu regioon tervikuna vajab ja välja kannab.

  • LUBADUSED. Per William Peterseni kunstinäitus. Avamine 8. oktoobril kell 14.00!

    LUBADUSED
    Per William Peterseni kunstinäitus
     
    8. oktoober – 2. november 2012
    Uue Kunsti Muuseumis (Esplanaadi 10, Pärnu)
     
    Näituse pidulik avamine 8. oktoobril kell 14:00!
     
    Me oleme harjunud, et meile lubatakse “kuud ja tähti”. Samuti oleme harjunud, et selliseid lubadusi harva täietakse. Oleme valega leppinud. Niivõrd leppinud, et vale ilmsikstulek ei ole enam isegi piinlik. Ma luban teile kunstinäitust, mis vastab KÕIGILE küsimustele, mis teil elu ja vastupidise kohta olla võivad. Minu teada on see esimene kord, mil üks näitus vastab niivõrd olulistele küsimustele:
    “Mis mõte kõigel on; kuhu me läheme ja mida seal teeme; kes t…
    uleb esimeseks ja miks võidab hoopis see, kes jäi viimaseks?”
    “Miks valime poliitikud, kellel on mäluga probleeme?”
    “Milleks saada lapsi, kui palju lihtsam on pidada kanaarilindu?”
    “Miks peaksid vaesed eestlased maksma rikastele kreeklastele?”
    “Miks tantsivad soomlased tangot?”
    “Miks on taanlased loobunud taanlaseks olemisest?”
    “Mis kell on ja millal?”
    “Kas religioon on ravitav?”
    “Kas kolmnurk on ring, mis pole veel küps?”
     
    Olen kindel, et pärast selle näituse külastamist võite minuga nõustuda, et lubadusi täidetakse harva!
     
    Tekst: Per William Petersen
     
    ************************************************
    Biograafia
    Per William Petersen
    Sündinud 19. mail 1955 Frederikssundis Taanis.
     
    1974-1978 õppis Taani Disainikoolis hõbeda sepistamist
    1980-1985 õppis Taani Disainikoolis graafilist disaini
    1986-2001 Reklaamiagentuuri IDESIGN loominguline juht ja disainer
    2001st põhitegevus maalimine
    2005ndast elab Tartus
    2007ndast Tartu Kunstnike Liidu liige
    ************************************************

  • Jõudude vahekord

    Vägistatu ainus lootus on, et riigi õiguskord kehtib, kurjategija tabatakse ning ta saab vastavalt tõendite raskusele karistuse. See ei tee sündinud kahju olematuks, kuid vähemasti välistab selle, et kurjategija saaks oma tegu korrata. Gruusia ainus lootus on, et demokraatliku maailma õiguskord ehk rahvusvahelised lepingud kehtivad ning nende rikkujaid karistatakse. Miks peaks praegu arvama, et lääneriigid kokkulepetest kinni ei pea? Või et nad loobuvad oma väärtuste eest seismast, s.t et õiguskaitseorganid ei tööta? Kui ka moraalse kapitali kaotus Iraagis maha arvata, jääb lääneriikidele seda ikka veel mäekõrguselt rohkem kui Venemaale, lisaks ka ainelist rikkust geopoliitiliste takistuste ületamiseks selle kapitali paigutamisel. Korralik kohtunik viskab kohtusaalist välja need, kes kipuvad seal vägistajat õigustama ja vägistatut kaassüüdlaseks pidama. Kui mõnel pool kurjategijate seas on hakanud levima veendumus, et karistus ei olegi enam vältimatu, et politsei ja kohus on äraostetavad jne, siis on just sobiv hetk pretsedendi loomiseks, karistuse vältimatuse printsiibi kehtivuse kinnitamiseks. Meelekindlalt karistades, aga sinna juurde mitte osatades ja parastades.

    Mu kõrvadele kõlab armsalt see, et Moskva propaganda on võtnud kasutusele külma sõja aegse retoorika. Ja mitte ainult, uue külma sõja teemadel spekuleerivad ka analüütikud ja kommentaatorid. See just ongi ajaloo farsina kordumine, kui nimetada nähtust marksistliku minevikuga maade laiatarbeväljendiga. Farsiks muudab nüüd alanud külma sõja see, et tegu on järjekorras kolmandaga (Marxi järgi käib enne farsse veel ka tragöödia), ning Moskva usk, et ta suudab reaalselt külma sõda pidada. Aga kus ja kuidas? Teine külm sõda aastatel 1979–1985 oli kahtlemata tragöödia nii Afganistani kui N Liidu jaoks, mitte aga Lääne, kes sel perioodil hakkas nägema võimalust võita ning õigesti hindama reaalset jõuvahekorda. Tühi kott ei seisnud enam püsti, ei Punase väljaku tribüünil ega otsestes lahingutes. Aga toona sõdinud armee oli Venemaa praegusega võrreldes võimas. Venemaal oli nõrk, ent siiski olemas tagala, liitlased kõigil kontinentidel jne. Mis on neil nüüd? Kuhu vedada raudne eesriie? Kas Moskva oblasti piirile või sinna joonele, mille all jookseb Koltsevaja metrooliin? Ja kuidas eesriide taha jäävatele miljonär-linnukestele selgeks teha, et need kenasti puuris istuma peavad, mitte aga oma loožides näiteks Stamford Bridge’i staadionil?

    Katse liitlaste ja mõjuvõimuta uut külma sõda pidada tundub üsna lootusetu ettevõtmisena. Või on kellelgi teateid liitlastest peale Kuuba ja Venezuela? Ega vist, kogu Kesk-Aasia on olnud vaiksemast vaiksem, ühtki silpi toetust Moskva avantüürile pole sealt tulnud. Ei ole mujaltki. Kui Venemaal pole õnnestunud kedagi end toetama sundida, siis järelikult teatakse igal pool, kui palju praegu maailmale näidatavas Putini musklis tegelikku jõudu sees on.

    See aga omakorda viib küsimuseni, et ega Mart Laari soov ehitada Eestisse Venemaaga infosõja pidamiseks vajalik struktuur ometi väike ülepingutus ole. Asja mõte oleks ju toota maailma jaoks „teist tõde”, teha kahjutuks Venemaa propagandamasina toodang. Ja eeldus, et kui me seda ei tee, jääbki maailm Venemaa valejutte uskuma. Mu meelest on see vildakas eeldus. Pole küll raske leida ajaloost riiki, kus oleks Venemaa väärinfot tõena võetud ning seetõttu valeotsuseid tehtud, kuid miks peaks see korduma nüüd, kui peaaegu kõik, mis toimub väljaspool inimaju, on ka avalikult vaadeldav, mitte enam varjatav saladus? Võiks ju küsida, et kas peale meie siis tõesti maailmas ühtki nägijat pole? Siiski, mõtteviis, et on alasid või valdkondi, kus Eesti saab endast arvult esialgu veel sada korda suuremale tõsist konkurentsi pakkuda või teda koguni võita, on igati sümpaatne. Ja mitte ainult, see on ka usutav ja tõelähedane. Seega, kui jõudu on, teeme muidugi ühe infosõjabüroo. Esimese tööna võiks see käivitada filmitootmise juba aastaid mägedes surma külvavate väikeste valgetes sukkpükstes eesti naiste elust. Vene suurel turul koguks film kindlasti hästi raha. Hea õnne korral võiks see aga lausa XXI sajandi Bondiks kujuneda.

     

     

  • ?Klaaspärlimängu? pärlid juba veerevad

    Solistide koosseisu rahvusvaheliseks nimetada annab põhjust asjaolu, et kui metsosopran Tiina Penttinen tuli Pärnusse Soomest, siis bass Ain Anger Saksamaalt-Austriast (järgmisest hooajast on ta Viini Riigiooperi solist). Ning Eri Klas tundis solistide ansambli üle varjamatut heameelt, kui ta pressikonverentsil ütles: ?Lihtne on teha tööd suurte inimestega, keskpärastega on kõige raskem.? Tõsi ta on, et Dvoraki suurteose nüüdsel esitusel midagi keskpärast kõrva ei hakanud ? oli tunda, et eeltööd oli tehtud põhjalikult, süvitsi mindud ning iga detail lõpuni välja kujundatud.

    Küllap algab iga suurvormi ettekanne üldise muusikalise dramaturgia läbitöötamisest ? muusika võib küll pikalt voolata, ent selle voolusäng ja -suund kõigi oma ?kärestike? ja ?sügavikega? on just see, mis kuulaja endaga tundideks kaasa viib. ?Reekviemi? esitati kahes kontserdipooles; huvitaval kombel on vaheaja pärast Lacrimosa?t juba helilooja ise partituuri märkinud. Eks nii pikka suurteost on järjest ka pisut raske kuulata, ettekandest rääkimata. Esitusliku terviku üheks olulisemaks jooneks kujunes festivali avakontserdil osadevaheline sidusus ? Eri Klasi kujundatud tempolised üleminekud ning kogu dünaamikaskaala vaheldusrikkus mõjusid väga orgaaniliselt. Pingelangust või kõlapildi amorfsust ei tekkinud hetkekski ning seda ka mitte lüürilise alatooniga osades. Tõsi küll, osa Hostias teises reekviemipooles on selles mõttes esituslikult üsna riskantne, et tuleb hoida ka väga aeglases tempos ?tuld tuha all? hõõgvel. Ent hõõgus küll, nii solistide järjestikustes soolodes kui koori meeshäälte homogeenses kõlapildis.

    Kui nüüd jälgida Dvoraki ?Reekviemi? esituslikku hoovust päris algusest, siis avaosas Requiem aeternam võttis dirigent esmalt sedavõrd keskendunud tempo, mis mõjus piltlikult öeldes vibunööri pinguletõmbamisena. Ning esimese noolena läkski ?lendu? tenor Mati Turi sooloetteaste. Järgnev nelja solisti ansambel oli kohe kõlaliselt hästi tasakaalustatud, kuid, mis kõige olulisem, Eri Klas kujundas siin äärmiselt selge orkestri- ja koorifaktuuri dünaamilise reljeefi, tehes seda nii aktsentide täpse rõhutamise kui koori- ja pillirühmade sama täpse dünaamilise suhestamisega. Lisaks kõlas sopran Pille Lille soolonumber ühtaegu nii muljet avaldava dramaturgilise närvi kui emotsionaalse hingestatusega. Solist näitas tol õhtul ka hiljem oma kõrgvormi.

    Kohutavalt võimas Dies irae. Milline sisemine energia ning kui hoiatav-dramaatiliselt kõlav sõnum ? lühike, aga äärmiselt kontsentreeritud episood! Järgmises osas Tuba mirum soleerisid Tiina Penttinen ja Ain Anger, mõlemad väga jõuliselt ja ekspressiivselt. See-eest Mati Turi, kes kohe esinemisjärje üle võttis, äratas tähelepanu oma eriliselt lüürilise ja kandva kantileeniga. Tähelepanu äratas ka vaskpillide ansambliline ühiskeel ? kõlaliselt säras kõik ning sisendusjõuliselt veel pealegi! Osas Recordare, Jesu Pie leidsid efektse ansamblilise ühiskeele aga solistid, eriti nauditav oli see Ain Angeri ja kolme vokalisti artistlikus dialoogis. Tõsi küll, Tiina Penttineni hääletämber mõjus siin teiste kõrval ehk õige pisut matimalt.

    Üheks ?Reekviemi? dramaturgiliseks sõlmpunktiks kujunes Confutatis maledictis ning seda eeskätt koori ja orkestri paindliku dünaamika ning dirigendi kujundatud väljendusrikaste agoogikanüansside tõttu.

    Muusikalisi pärleid jagus mõistagi ka teise kontserdipoolde. Nii mõjus Offertorium episoodina, kus esimest korda võis kuulda elujaatavat paatost. Osa lõpetav fuuga oli nii selle positiivse energia kvintessents kui samas oma selge polüfoonilise reljeefiga ka tõeline ettekandeline pärl. Orkestrile oli aga pärl kahtlemata Pie Jesu esitus, kus rahvusooperi sümfooniaorkester näitas oma viimistletud kõlalist diferentseeritust, pean silmas eriti puhkpillide ansambleid.

    ?Klaaspärlimäng? alles algas, festivali kunstilise juhi Peeter Vähi sõnul on muusikalisi suursündmusi juulis-augustis oodata päris mitmeid ? olgu selleks siis Euroopa Liidu Noorte Sümfooniaorkestri kontsert Paavo Järvi juhatusel või megastaarist viiuldaja Vadim Repini esinemine. Kõiki pärleid ette lugemata peab tõdema, et esimesed neist on selles mängus nüüd juba veerema pandud.

  • Tutvu giidide juhendamisel uue Pärnu Muuseumiga

    Pühapäeval, 7. oktoobril 2012 kell 12.00 ja 15.00 Pärnu Muuseumis
     
    Giiditunnid
     
    Pärnu Muuseumi püsinäitus “11 000 aastat ajalugu – Elamusi vanast ajast” on avatud alates 2012. aasta maikuust ning annab ülevaate Pärnu linna ja maakonna ajaloost alates vanimatest teadaolevatest asulapaikadest Pullis ja Sindi-Lodjas. Muuseumi püsiekspositsioon on üles ehitatud kronoloogiliselt, ulatudes läbi hansaaegse linnaelu tutvustuse ja barokiaegse kindlustussüsteemide ärkamisaja ning vabariigi väljakuulutamiseni. Ekspositsiooni viimane saal viib meid läbi küüditamise ja vastupanuvõitluse tutvustuse nõukogude okupatsiooni.
     
    Giidituur kestab orienteeruvalt tund aega ja korralistel giidituuridel giiditasu maksma ei pea!
     
    Sissepääs muuseumi piletiga: täiskasvanud 4€, pensionärid ja üliõpilased 3€, õpilased 2€ ja eelkooliealised tasuta! Perepilet 10€.
     
    Lisaks lastele:
    Pühapäeval kell 15.00 on muuseumi lastenurgas töötuba savikeraamikast! Oodatud on lapsed alates 7ndast eluaastat, töötoa hind 3.50 €. Kokkuleppel lisatasu eest savipoti põletamine. Lisainfo ja registreerimine kristiina@pernau.ee
     
    Avatud kohvik!

  • Suud puhtaks, härrased

    Reformierakonna Urmas Paet arvas, et „kui Eesti majandusareng peatub või liigub hoopis tagasi, siis toob see kaasa keerulised ajad kõigis eluvaldkondades. Sellises olukorras otsustavad kultuurivaldkonda eraldatava raha suuruse ikka valitsus ja parlament. Ehk siis tuleb loota, et kultuuri rahastamise kallale ei minda”.

    Sotsiaaldemokraatliku erakonna nimel nentis Mart Meri, et „on talumatu, kui omaenda valitsus surub need kitsikusse ja kui ei täideta isegi must valgel antud rahastamislubadusi. Hirmutav tõsiasi on see, et kultuurivaldkonna eelarve osatähtsust riigieelarves on viimastel aastatel järjekindlalt vähendatud. Sest rahandusminister ei lubavat seda tõsta. Seda nimetan meie vaimse julgeoleku nõrgestamiseks”.

    Ajad ja olud on muutunud. Ma ei taha kellelegi omaaegseid lubadusi nina alla hõõruda. Aga kui riigijuhid koos laiatarbemeediaga teema üles võtavad ning kultuurielu nii rahalist kui ka vaimset poolt kritiseerivad, siis tahaks kuulda mõnd konstruktiivset ettepanekut ka – et kui midagi on valesti või tehakse puudulikult, siis kuidas olukorda parandada?

    Mustade küünealuste pärast jala amputeerimine ei ole ehk esimene ja parim samm. Väga raske on ka taibata, kuidas üheaegne toetussummade vähendamine ning loometegevuse maksusoodustuste kaotamine valdkonna rahakotti võiks kosutada. Tahaksin väga, et keegi selle tavaloogikale vastu käiva poliitloogika ära seletaks.

    Loomeinimestel õnnestus osava pettemanöövri ehk sõja vallandamise abil tuua paariks nädalaks kulka kuritegude asemel meedia tähelepanu keskpunkti hoopis Gruusia. Nüüdseks on kõik saanud rahuneda ning võib avada rahuliku arutelu vooru, kas Eestil on või tekib kultuuripoliitika ja milline see karges majanduskliimas välja peaks nägema. Eriti oodatud on konstruktiivsed erakondlikud ideed-pakkumised.

     

  • Leonardo da Vinci versus Vox Clamantis ja Toomas Trass

    Antamoro on läinud filmiajalukku ka sellega, et tsiteeris kuulsate Itaalia meistrite töid: Fra Angelicot, Raffaeli, Leonardo da Vincit ja teisi. Itaalia pühamute seintele kammitsetud stseenid olid viidud miimide maailma. Leonardo da Vinci ?Viimane õhtusöömaaeg? oli lavastatud üks ühele kui liikuv maal, mida tunneb kunstisõbralikum inimene.

    Just tänu Vox Clamantise ja Toomas Trassi ühisele muusikalisele nägemusele, mis tuntavalt kantud prantsuse muusika vaimust, oli kuulajail lihtsam jõuda sellesse sfääri, mille lummuses olid itaallased, kui filmi taas raamatukogu hämarast ja kindlast peidikust välja tõid ja seda vaatasid. Grotesksus ning koomika, mida filmis tegelikult oli, ei kajastunud muusikas küll kuidagi. Vox Clamantis ja Trass viisid sel õhtul Niguliste kiriku võlvide all läbi missa, mis lõppes Allelujaga. Samas järgisid nad väga tundlikult seda, mis toimus hetkel kinolinal. Ei ole küll hästi kursis tööprotsessiga, aga tulemuse põhjal võib aimata koostööd ja läbimõeldud kontseptsiooni. Nii Vox Clamantis kui Trass on mõlemad korduvalt andnud improvisatsioone sisaldavaid kontserte ja nende annete ärakasutamine ning just nende muusikute valik lõi tummfilmi ?Kristus? vaatamiseks erakordselt täiusliku atmosfääri. Paindlikult vaheldusid muusikas Vox Clamantise gregooriuse koraalid Toomas Trassi oreliimprovisatsioonidega. Tummfilmi raamistas just vokaalmuusika.

    Mõned õnnestumised võib lausa eraldi välja tuua. Samal ajal, kui kinolinal oli näha kõrberännakut, kõlas Vahemere maadele omane polüfoonia. Pilatust iseloomustas Trass majesteetlikes külluslikes oreliakordides. Solisti kohati ekstaatiliselt kulgevad oreliimprovisatsioonid aitasid luua kinolina iidsete sündmuste dramaatilist pinget. Kõlanud muusika oli absoluutselt ilus. Selles oli elava traditsiooni jõudu, kaasaegsust ning lummavat puhtust. Oreli tämbririkkus ja samas pealetükkimatu instrumentaalne jutustamislaad andsid ruumi näha filmi eri lõikude värvigammade vahelduvust; süvendasid teksti, milles segunesid piiblitsitaadid Dante loominguga.

    Filmimuusikal ei ole juba ammu mingeid reegleid. Seetõttu langeb põhiraskus valiku tegemisele. Vox Clamantise ja Toomas Trassi koostöö muusikalise atmosfääri kujundamisel ning kuulajate filmist läbikandmine toob tegijaile loorbereid.

  • AND SO ON AND SO FORTH avamine täna kim?-is

     
    Osalevad:
     
    Ivars Gravlejs (LV), David Horvitz (US), Takahiro Iwasaki (JP), Krõõt Juurak (NL/EE),  San Keller (CH), Paul Kuimet (EE) & Mikko Rikala (FI), Camille Laurelli (FR), Ursula Nistrup (DK), Olof Olsson (DK), Pind (DK), Julien Prévieux (FR), Annika Ström (SE / UK), The Collection of Marianne and Fritz Keller (CH), Triin Tamm (EE), Toomas Thetloff (EE)
     
    Kuraator Margit Säde Lehni
     
    Organiseeris Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus, kaaskorraldaja kim? Kaasaegse Kunsti Keskus Riias.
     
    Toetavad: Nordic Culture Point, Eesti Kultuurkapital, Pro Helvetia, IASPIS, Danish Arts Council, Ameerika Ühendriikide Suursaatkond Riias, Eesti Vabariigi Suursaatkond Riias, Palais de Tokyo ja LuxExpress.
     
    Näitust saatvad üritused:
     
    5. oktoober kell 19.00
    Avamine ja Krõõt Juuraku Scripted Smalltalk and So On, So Forth
    Võttes oma inspiratsiooniks näituse – muutuvad tööd rekvisiitideks ja vaatajad näitlejateks. Kujutletaval laval laguneb pressitekst oma banaalsuses ja näitus oma kontseptuaalsuses.
     
    6. oktoober kell 14.00
    Kohtumine David Horvitzi, Ursula Nistrupi ja Julien Prévieux’ga.
     
    6. oktoober kell 19.00
    Olof Olsson’s RED ALERT! – talk show katastroofi äärel.
    On band, on külalised ja tegelane ülikonnas, kes peaks seda kõike vedama.
     
    7. oktoober kell 12.00
    Pühapäeva kohv kuraatori ja kunstnike seltsis, jalutuskäik ja taeva maalimise töötuba koos David Horvitziga. 
     
    16. november kell 18.00
    Kasutades San Kelleri kaardikeppi Mittemiski ei ole täiuslik juhib obskuurne poeet ja kognitiivteadlane Erkki Luuk näitusel AND SO ON AND SO FORTH kriitilist ringkäiku.

  • Raisus päevad

    Nädala eest tegi valitsusliitu juhtiv Reformierakond teatavaks oma ettepanekud 2009. aasta tasakaalus riigieelarve koostamiseks. Dokumendis on kirjas ka soov viia läbi mitmesuguseid „struktuurseid reforme pikaajalise mõistliku eelarvepoliitika tagamiseks ja majanduse elavdamiseks”, sealhulgas niisugune mõte (punkt 15): „Kriitilise pilguga tuleb üle vaadata kõigi avalik-õiguslike institutsioonide ja riigi poolt asutatud sihtasutuste tegevus ning hinnata nende olemasolu ja rahakasutuse otstarbekust”. Iseenesest täiesti rahulik lause, kui vaadata seda väljaspool tänavust säästmise, kulude kärpimise ja püksirihma pingutamise juttu. Aga kontekstis, ajakirjanduses ilmunu ja avaliku arutelu foonil kõlab see võimulolijate sulest üsna ähvardavalt. Sealhulgas kultuuri alal.

    Kelle olemasolu otstarbekust siis ikkagi kriitilise pilguga vaatama hakatakse? Avalik-õiguslikest institutsioonidest on haigekassa ja ülikoolide kõrval suurimad just kultuuritemplid: rahvusraamatukogu, rahvusooper jne. Suurimad tükid kultuuriministeeriumi valitsemisala eelarvest kuuluvad rahvusringhäälingule ja kultuurkapitalile, mis mõlemad on avalik-õiguslikud institutsioonid. Erakonna täpsustamata sihtmärgiga kriitilise pilgu alla mahub ka hulk riigi asutatud sihtasutusi: Virumaa Muuseumid, Eesti Draamateater, Ugala, Kultuurileht oma enam kui 10 väljaandega, kui nimetada vaid üksikuid.

    Kui küsimust erakonna juures täpsustada, saab teada, et ühtki konkreetset asutust pole selle lausega siiski silmas peetud ja kultuuriavalikkus ei peaks muretsema. Tõepoolest, ühegi tähtsama asutuse sulgemist on praegu, viimase 1000 aasta jooksul eesti kultuurile parimal ja rikkaimal ajal raske ette kujutadagi. Kuid sellisel juhul on oma poliitilise dokumendi kommunikatsioon läbi mõtlemata. Asjata on külvatud ühiskonda ärevust. Kuidas nii?

    Juba enam kui kuu aega on Eesti kultuurkapital olnud asjatundmatute rünnakute sihtmärgiks. Kui see ka nii kavandatud pole, siis välja on ikkagi kukkunud kultuurkapitali maine kahjustamise kampaania, millele ei taha lõppu tulla. Soliidse asutuse nimest on süüdimatu osa meediast teinud lausa kuritegeliku käitumise üldnimetaja. Esmaspäevases (1. IX) Eesti Päevalehes pealkirjastas Raimo Poom oma artikli „Ametnike oma kulka laseb kallilt reisida ja koolitada”. Vähe sellest, et paralleeli tõmbamine on väär ning võrdlus asjatundmatu olgu raha päritolu või kasutamise sisu lõikes. Tegu on selge pahatahtlikkusega. Üldnimetus „kulka” käib EPLis järelikult kõigi avalike eelarveridade kohta, mida kasutatakse mittesihipäraselt või lausa seadusevastaselt (olgu veel kord korratud, et kulkas eelväidetut ei toimu ja pole seetõttu ka tuvastatud). Enda loodud tondi abil hakatakse nüpeldama teist tonti, sama väljamõeldut kui esimenegi.

    Niisiis, Poom ja küllap tema kolleegid/sõbradki näevad kultuurkapitalis avaliku raha väärkasutamise võrdkuju. Kultuurkapitali tümitades võitleb õilis meedia justkui oma püha võitlust kogu riigis valitseva korralageduse, korruptsiooni ja jumal teab milliste kõlvatuste ja pahedega veel. Oleks selles lähenemisviisis promilligi jagu tõtt! Ainus, mida see kõik aga paraku näitab, on ajakirjanduse allakäik. Kuus aastat tagasi oskas ajakirjandus veel selget vahet teha kultuurkapitali põhimõtte ning tema juhi suuremahulise ebaseadusliku tegevuse vahel, nüüd aga saab terve institutsioon kaigast mitte isegi oma töötajate, vaid kõigist tuhandetest väga üksikute lepingupartnerite (!) lohakuse, ebakorrektsuse pärast. Justiits- ja turvalisuse alal öeldakse, et jõu kasutamine või karistus peab olema proportsionaalne teoga. Kas kultuurkapitalist korruptsiooni ja laristamise koondkuju tegemine meedias ning väärinfole rajatud ebaobjektiivsete, kuid see-eest edukalt pimedat viha õhutavate kommentaaride hulk ikka on proportsioonis aruannetega katmata rahaeralduste osakaalu ja kogusummaga kulkas? Kõike muud kui seda (küll võib ajalehtede arvamuskülgedele kirjutatud vaimuinimeste sundkaitseartiklite hulk ilmselt peagi ületada kultuurkapitalile kvartalis laekuvate taotluste arvu).

    Meetod, mille kasutamisega paistab eriti silma Postimees, pärineb lausa propagandatöö õpikust. Kõigepealt ehitatakse üles vale, seejärel provotseeritakse valesüüdistuse saanu ennast kaitsma ning siis tehakse igast enesekaitse argumendist uus vale, uus süüdistus. Tasapisi murendatakse niimoodi ühe isiku/institutsiooni usaldusväärsust. Loomulikult peab ju vähem informeeritud või pealiskaudsem lugeja lõpmatuid kulkat halvustavaid artikleid lugedes jõudma arvamuseni, et „kus suitsu, seal tuld” või et „kui ikka ajaleht kirjutab, küllap seal midagi taga on”. Kulka küsimuses on raske leida Postimehe teguviisis mingeidki erinevusi näiteks Venemaa propagandaagentuuri Interfaks Eesti-teemalistest kahuripaukudest.

    Märgates negatiivse arvamuse kasvavat levikut valijaskonna hulgas, korrigeerivad üsna peagi oma hoiakuid ka avaliku arvamuse suhtes tundlikud poliitilised otsustajad. Septembri alguseks 2008 on ebaobjektiivne meedia juba andnud sisu siinse loo alguses tsiteeritud erakonna programmilisele punktile. Ühesõnaga, ajakirjandus on kurjategijale juba näpuga näidanud, riigivõimu asi on see nüüd esmajärjekorras kinni püüda. Ma kaldun pigem uskuma, et Reformierakonna juhid on siirad, kui kinnitavad, et neil pole mingit kavatsust vaidlustada kulka põhimõtet ega olemasolu, kuid liberaaldemokraatia tingimustes realiseerib valitud poliitiline võim varem või hiljem valijaskonna enamuse tahte. Ajakirjandus võib visa tööga saavutada selle, et valijaskonna enamus tervitab tormiliste kiiduavaldustega „intelligendinärudelt” stabiilse tuluallika äravõtmist.

    Kultuurkapitali seisukohast on lugu halb ka seetõttu, et paraku asus rahandusministeerium varakevadel muutma kapitali üht nurgakivi – hasartmängumaksu seadust. Asjaajamise kord riigis näeb ette, et maksuseaduste muutmise peabki algatama ja ette valmistama rahandusministeerium. Nagu ka selle, et tegevuse alguses informeeritakse kavatsusest kõiki teisi valitsemisasutusi, keda teema puudutab (nagu antud juhul kultuuriministeerium). Loogika on siin see, et seaduse muutmise protsess on töömahukas ning kui see kord ette võetakse, siis on otstarbekas kõigi asjaosaliste huvid korraga rahuldada, mitte iga seadusepügalat eraldi parlamendis muuta. Rahandusministeeriumil puudub huvi (nagu võis lugeda ministeeriumi teisipäevasest pressiteatestki) muuta hasartmängumaksu kulutamise sisemist jaotust (kehtiva seaduse ja uue eelnõu §7, hasartmängumaksu laekumine ja kasutamine), see huvi võib olla senistel saajatel sise-, sotsiaal-, haridus- ja teadus- ning kultuuriministeeriumi haldusalas. Kõrvalepõikena, kui rahandusministeeriumil üldse mingi huvi võiks olla, siis see, et ühelegi maksuliigile sihtotstarvet üldse poleks määratud, aga seda ettepanekut pole hasartmängumaksu osas välja käidud. Või siis see, et mingi tehniline erisus standardiseerimise huvides kaotada.

    Edasi, kultuuriministeerium haaras võimalusest kinni ning pakkus välja maksutulu jaotamise uued proportsioonid. Võimalik, et õilsatel eesmärkidel ehk nagu minister Jänes tavatseb rõhutada, ikka selleks, et „summa summarum kultuurile raha juurde saada”. Kuid seekord kukkus välja nii, et kultuurkapitali rahajaotuse ümberkujundamine langeb kokku kapitali vastu korraldatud laimukampaaniaga, ning ei peagi olema eriline vandenõu-usklik, et hakata kahtlustama laimamise ja kulka eelarve kahandamise vahelist seost. Õli valab tulle veel seegi, et kultuuriminister ise pole hiilanud operatiivsuse ega selgesõnalisusega oma motiivide põhjendamisel. Vastupidi, nii kultuurkapitali juhataja kui kultuurkapitali nõukokku kuuluvad sihtkapitalide juhid on olnud sunnitud avalikult tunnistama, et said eelarve kärpimise kavast teada alles viimastel päevadel. Miks näiteks mitte möödunud nädalal ministri juhtimisel peetud kultuurkapitali nõukogu koosolekul?

    Lähivaatlusel paistab kultuuriministri motiiv siiski selgesti
    välja ja, kurb küll, see on „omade” eelistamine kas või kõigi teiste ohverdamise hinnaga. „Omad” on, ja mitte üllatusena, laulu- ja tantsupeolised. Järgmise aasta rahalises kitsikuses on kultuuriministeerium teinud ettepaneku viia Laulu- ja Tantsupeo Sihtasutus riigieelarves sihtasutuste tegevustoetuste realt seadusega tagatud sihtfinantseerimisele – privileeg, mida peale pensioni- ja haigekassa (seaduse alusel) ning riigikaitse (2% SKTst rahvusvaheliselt siduva poliitilise deklaratsioonina) ei naudi pea keegi riigis (kuid näidatagu mulle kedagi avalikest eelarvetest rahastatavate hulgas, kes samasuguse privileegi poole ei püüdleks). Finantsgarantii on tore asi ja laulupidu tähtis üritus, kuid erakonna põhimõttega tagada sihtasutuste rahakulu otstarbekus on see küll vastuolus. Nimelt on igas kümnendis neli laulupidu ja kuus peovaba aastat. Ei tundu usutavana, et kõigil neil aastatel oleks efektiivne kulutada ligikaudu sama rahasumma (minister küll selgitas – detailsemaid arvandmeid esitamata – pressikonverentsil, et eelarves on kooride tegevuse ja pidude ettevalmistusega seotud hulk aastast aastasse korduvaid kulusid, mis uue korra järgi saaks sihtasutuse kanda jätta).

    Soov laulurahvast rahaliselt kindlustada viis aga selleni, et 4–6 protsendi ümberjagamisest sai kõigi 100 protsendi ümberjagamine. Kultuuriministeerium läks välja avantüürile, üritas majanduslikult kitsal ajal võtta teistelt ministeeriumidelt endale hinnanguliselt kuni 50 miljonit krooni. Aga miks olekski keegi sellega vabatahtlikult nõus pidanud olema? Katset ei saa siiski ka päris hukka mõista, vähemasti on see viisakamal viisil tehtud kui näiteks siseminister Jüri Pihli kõikehõlmav, vere ja tulega vürtsitatud meediašõu siseministeeriumi valitsemisala eelarve suurendamiseks.

    Edasine on teada: kolmapäeva õhtupoolikul teatas kultuuriminister, saanud enne ka tuge ülikoolide ja loomeliitude juhtidelt, et ei kooskõlasta hasartmängumaksu seaduse eelnõu augusti lõpul ringlema saadetud kujul. See tähendab, et praegune jaotuskord jääb kehtima määramata ajaks ehk seni, kuni vähemalt nelja ministeeriumi juhid suudavad muudatustes nii kokku leppida, et sellest taevani kära ei tõuse. Loo moraal on aga selles, et üldine asjaosaliste vastuseis muutustele näitab selgelt, et kehtiv olukord kõiki rahuldab. Toimivat masinat pole vaja torkida. Kuid siiski jääb õhku vanapaganlik küsimus: kui kõik kolm koalitsioonierakonda toetavad kehtivat korda, siis miks ja kuidas üldse kehtiva korra muutmisega tegeldakse? Kes valas tina silma? Kes tegi? Ise tegi. Tõenäoliselt mitme tuhande haritud inimese kolm tööpäeva lõppeval nädalal läks selle „ise tegemise” tõttu raisku. Kui suur on sellega rahvamajandusele tekitatud rahas mõõdetav kahju, jätan arveametnike arvutada. Moraalset kahju ei saa niikuinii kuidagi heastada, kuid loodetavasti suudab riigivõim vähemasti hoiduda samas asjas uue katse tegemisest lähiaastatel.

     

  • Pärt ja varajane muusika

    16. VIII kell 20 Pärnu kontserdimajas, 17. VIII kell 19 Tallinna toomkirikus ?Lux occidentalis: Arvo Pärt ja varajane muusika?. Eesti Filharmoonia Kammerkoor, Christopher Bowers-Broadbent (orel, Suurbritannia), dirigent Paul Hillier.

    Ühel või teisel viisil on varajane muusika mänginud tähtsat rolli Pärdi loomingu arengus. Karjääri algusaastatel, mil tema stiili mõjutasid neoklassitsism ja serialism, oli suureks eeskujuks, sümboliks ja stiililiseks mõjutajaks Johann Sebastian Bach. Bachi täiuslikkus oli kui traditsioonide märk: ta oli austatud, haritud, jäljendatud, isegi sümboolselt hävitatud ning siis taasavastatud. Selle arengu haripunkt saabus teosega ?Credo? aastal 1968, mille järel tuli vaikiv ajajärk. See oli suuna otsimise aeg. Tol perioodil süvenes Pärt varajase muusika eri valdkondadesse: ta uuris gregooriuse laulu, keskaegset organumit, Machaut?, Josquini ja Vittoria polüfooniat. Pärdi eesmärgiks polnud mitte niivõrd imiteerida nende muusikat, kuivõrd järgida nende oskust väljendada seda, mis on midagi enamat kui lihtsalt sõnad. Samal ajal püüdis ta jääda mitmel viisil seotuks muusika verbaalse poolega ? protsessi käigus oli ta end heliloojana ümber koolitanud. Uus stiil põhineb väga lihtsatel vahenditel nagu kolmkõla noodid ja üks spetsiifiline tonaalsus, tekkinud sümbioosi nimetab ta tintinnabuli?ks, vihjates kellade kõla kvaliteedile ja nende võimele resoneerida ka pärast heli tekitamist.

    See kontserdikava püüabki esile tuua eredamaid näiteid seostest varajase muusikaga Pärdi loomingus. Alustame ühehäälse gregooriuse lauluga ja tekstiga, mida Pärt vääristab oma suhteliselt hiljutises teoses ?Dopo la Vittoria?. Kuid seal pole kasutatud mingeid muusikalisi tsitaate. Gregooriuse laulu mõju on tuntav kõigis tintinnabuli-stiilis kirjutatud töödes, ent intuitiivselt on selle mõju tuntavam laskuvates, lainetavates fraasides, harva on tegemist mingi otsetsitaadiga. Samalaadne mittemuusikaline ristviide ühendab ?Liber Generationes?e? ja Pärdi ?Which was the son of…?. Rohkem muusikalisi seoseid on võimalik leida sellistes teostes nagu ?An den Wassern?, mis on läbi imbunud Perotinuse ja varajaste tundmatuks jäänud heliloojate helikeelest. ?Beata Viscera? loomisel kasutatud foburdoontehnikat on selgelt kuulda ka teoses ?Littlemore Tractus?.

    Teised mõjutused on rohkem üldist laadi, kuid mitte vähem tähtsad. John Dunstable?i ?Veni Sancte Spiritus? oma voolavalt isorütmilise ülesehitusega, Jean Moutoni ?Nesciens Mater?i? näiline õrnus (mis peidab tõsiasja, et tegu on äärmiselt nutikalt konstrueeritud kahe koori kaanoniga) ning Vittoria moteti ?O Magnum Mysteriumis? intensiivsus ja otsekui iseenesest tekkinud ilu on just see keskkond, milles Arvo Pärdi muusika end võib koduselt tunda.

    Paul Hillier (1949) on aastast 2001 EFK kunstiline juht ja peadirigent. Hilliard Ensemble?i (Inglismaa) ja ansambli Theatre of Voices (USA) asutaja ja kunstiline juht. 1980 ? 81 oli õppejõud California ülikoolis, 1984 töötas Amhersti kolledþi Copeland Colloquiumis Massachusettsis. 1990 ? 96 California ülikooli muusikaprofessor. On teinud tihedalt koostööd Steve Reichi ja Arvo Pärdiga, kirjutanud raamatu Arvo Pärdist (1997, Oxford Press) ning mitmeid koorimuusika antoloogiaid. Praegu töötab Reichi loomingut puudutavate artiklite kogumiku kallal.

Sirp