glüfosaat

  • Maret Olvet, ergas ja geomeetriline.

    Haus galeriis on viimaseid päevi lahti Maret Olveti graafikanäitus. Erksad, värvilised geomeetrilised pildid rõõmustavad silma ja südant. Kunstnik on heas loomingulises vormis. Maret Olvet kuulub elujõulisse ja viljakasse graafikute põlvkonda, mis annab väärtuslikku ja aegumatut loomi

  • Orelikõlad igavikupiiri tagant

    Mõelgem siinkohal eeltoodu üle korraks järele – need 40 vinüülplaati salvestati ju sügava nõukogude stagnatsiooni tingimustes. Noorem rahvas ilmselt ei saagi mäletada, et toonased “kultuuriideoloogid”, kelle keerata olid kõikvõimalikud “kraanid” Melodija plaadifirma hoobadeni välja, ei vaadanud sakraalmuusika propageerimisele (mida orelimuusika ju suurelt jaolt on) sugugi soosiva pilguga. Eriti veel inimese poolt, kes ametliku vaatevinkli järgi oli täielik autodidakt (polnud ju Uusväljal ette näidata ei konservatooriumi ega muusikakooli diplomit). Ja ometi suutis ta salvestada tolle aja kohta lausa määratu hulga väärt orelimuusika plaate, neist 27 kultuuriloolise tähendusega sarjas “Eesti orelid”. Tagantjärelegi on niisugust muusikaloolist panust raske üle hinnata.

    On levinud selline banaalsevõitu ütlus, et “kunst nõuab ohvreid”. Rolf Uusvälja puhul oli see aga sõna otseses mõttes nii: kirikutes jumalateenistustel organistina esinemine katkestas 1940ndate lõpus tema haridustee. Tollaste puna-ametnike püstitatud dilemma “kas orel või kooliskäimine” lahendas kompromissitu nooruk selliselt, et tõi koolihariduse ohvriks Muusikale. Ma ütlen nimme “koolihariduse”, sest oma muusika- ja hingehariduse sai Rolf Uusväli legendaarse organisti Hugo Lepnurme (kes oli ka ise tollal ametnike põlu all) juhendamisel. Ja on ütlematagi selge, et see haridus kaalus mäekõrguselt üle Stalini aja kroonukoolis õpitu.

    Hiljuti ilmus aga postuumselt Rolf Uusvälja väga maitsekalt kujundatud (Andrus Lember) plaat, millel kõlab Johann Sebastian Bachi suur Orelimissa, mida teatakse paremini ehk “Klavierübung III” nime all. Originaalsalvestis on tehtud 1986. aastal Estonia kontserdisaalis (helirežissöör Jaan Sarv), toonase lindistuse on tänavu CD-küpseks restaureerinud Maido Maadik. Peab siiski täpsustama, et kõnealusel plaadil ei kõla “Klavierübung III” ehk Orelimissa tervikuna (kuigi Uusväli jõudis salvestada ka tervikvariandi), vaid selle 12 osa.

    Plaadikuulajana pean tõdema, et selline valik on muusikalis-dramaturgilises plaanis igati põhjendatud. Veidi lihtsustatult öeldes püsib too suurtsükkel esituslikus mõttes ja osade omavahelise sidususe tähenduses veenvalt oma “arhitektoonilistes tappides”. Ning interpretatsioonilisest tervikmuljest tuleb esile tõsta (paljude teiste plusside kõrval) väljendusrikast tämbridramaturgiat registrite valikul ning eredalt välja joonistuvat polüfoonilist reljeefi (eriti majesteetlikult kõlab see viiehäälses lõpufuugas!). Nüüd jääb üle vaid loota, et Rolf Uusvälja orelikõlad jõuavad igavikupiiri tagant ka järgmistele CDdele.

     

     

  • Just sellist (rahva)ajalugu

     

    Eesti ajalugu.

    VI. Vabadussõjast taasiseseisvumiseni. Peatoimetaja Sulev Vahtre, tegevtoimetajad Ago Pajur ja Tõnu Tannberg. Õpetatud Eesti Selts, Ilmamaa, Tartu 2005. 463 lk.

     

     

    Erinevalt sotsiaalteadustest on ajalooteadus riigile ja poliitilisele eliidile kahtlemata vajalik. Sotsiaalteadused toodavad lõputul hulgal negatiivset, võimu kritiseerivat ja lausa riigivastast informatsiooni. Ajalugu evib aga hämmastavat võimet masse rahulikuks, õnnelikuks ja kuulekaks muuta. Ajalugu võib olla rahva hällilaul. Kui aja lugu on jutustatud kenasti ja päädib ilusa lõpuga, uinub rahvas rahulikus tänutundes jutustaja vastu. Ehk nagu mulle kunagi sõnas üks elukogenud vanema põlve vabadusvõitleja: “Rahvas vajab ilusat ajalugu” (mitte kõiksugu arhiividest välja tiritud rämpsu).

    Sihtgrupi järgi võib ajalooteosed jagada rahvaajalugudeks ja teaduslikeks ajalookäsitlusteks. Rahvaajalugu on mõeldud laiale lugejaskonnale. Rahvaajalugu annab edasi ajastu ideoloogilise sõnumi. See on eliidi ajaloosõnum massidele. Rahvaajalood on esmatähtis materjal rahvuslike ideede ja identiteetide uurijatele.

    Teaduslik ajalookäsitlus on riigi ja eliidi seisukohalt problemaatiline nähtus. Kui lasta ajalooteadlasel päris omapäi tegutseda ja kirjutada, võib ta halvimal juhul muutuda sotsiaalteadlaseks. Sellise ajaloolase toodangut ei saa massidele pakkuda, sest tagajärjed võivad olla ettearvamatud. Tark riik rahastabki teaduslikku ajaloouurimist palju napimalt kui rahvaajalugude kirjutamist. “Eesti ajaloo” kuuendat köidet kätte võttes olin üsna veendunud, et tegu on Eesti mütoloogilise rahvaajaloo tänapäevase variandiga. Minu üllatus oli meeldiv. Rahvaajalugu küll, aga küllaltki heas ja väljapeetud stiilis versioon, millega on püütud müüti dekonstrueerida.

     

     

    Huvitav, kas “Eesti ajaloo” esimest kolme köidet kokku seadnud Hans Kruus mõtles, millisena võiks koguteose veergudelt paista tema kaasaeg? Ilmselt tundis ta, et Rootsi-aegsetest intriigidest kirjutamine on palju ohutum kui hinnang Konstantin Pätsi režiimile. Paraku ei lasknud aeg Kruusil oma ajalooprojektiga kaasaega jõuda. Tuli oodata üle poole sajandi.

    Praegu ei pea keegi Pätsi ajast ega Eesti esimesest iseseisvusajast kirjutades kimbatust tundma. On olemas piisav ajaline distants. Möödas on ka taasiseseisvumise-aegsed emotsioonid. Eesti Wabariigi poliitikat, majandust ja kultuuri käsitlevad peatükid on seetõttu ajalookäsitluse kuuenda köite parimad. Ago Pajur ja Kaido Jaanson on maksimaalselt püüdnud vältida rahvaajaloo muutumist entsüklopeediliseks faktikogumiks ning andnud toimunule võimalikult emotsioonivaba hinnangu. Kuid mis parata, esimene iseseisvusaeg on Eesti kultuuriloos sedavõrd hõrk aeg, et tollaste saavutuste hulgas valikut teha on raske.

    On selgelt tunda, et on jõudnud kätte aeg, kus 1920. ja 1930. aastate Eesti ajalugu saab käsitleda ilma liialduste või ilustusteta. EW ei ole enam eestlaste religioosne sümbol, sellest saab rääkida kui mis tahes ajalooperioodist koos ajastu plusside ja miinustega.

    Kahju, et “Eesti ajaloo” kuuendas köites EW aastatele siiski suhteliselt vähe ruumi pühendatakse. Tõenäoliselt oleks parim lahendus olnud Eesti esimese omariikluse ajajärgule pühendada omaette köide. See oleks aidanud vältida liigset keskendumist poliitilisele ajaloole ning tuua sisse tollase Eesti ühiskonna põhjalikuma politoloogilise ja sotsioloogilise analüüsi.

    Oli ju tegemist ajaga, kui eestlased valmistusid siirduma agraarühiskonnast modernsesse linna- ja tööstusühiskonda. Samuti puutusid eestlased just siis esimest korda tõsiselt kokku demokraatiaga. Isegi kui see kokkupuude lõppes 1934. aasta riigipöörde ja “vaikiva ajastuga”, oli sel ometi hiiglaslik mõju rahva ajaloomälule. Pätsi-eelsest EWst pärandiks saadud mälestus liberaalsest demokraatiast pidas vastu iseseisvuse taastamiseni.

     

     

    Ajaloolane, kes asub kirjutama Eesti ja Baltimaade ajaloost pärast 1939. aastat, peab arvestama, et avab Pandora laeka. Ta peab ette teadma, mida teha laekast välja paiskuvate emotsioonide, ängistuse ja kirgedega. Jüri Ant on lähenenud 1939. aasta baaside lepingu ja 1940. aasta okupatsiooni-anneksiooni teemale nii ettevaatlikult ja kiretult kui Eesti ajaloouurijal vähegi võimalik. Madalat profiili hoides läheb ta muuhulgas vaikides mööda Eesti tänase lähiajaloouurimise “pahast poisist” Magnus Ilmjärvest ja tolle viljeldud Pätsi kriitikast. Kuuenda köite autorite jaoks pole Ilmjärve Pätsile süüks pandud “hääletu alistumine” mainimist väärt.

    Päts oli koos teiste Baltimaade presidentidega Moskva poolt ära ostetud ning vaatas Eesti riikluse hävitamist passiivselt pealt, ütleb Ilmjärv. Ant lükkab selle väite vaikides tagasi ning jääb truuks kehtivale arusaamale, mille kohaselt Päts soovis ära hoida vastupanuga kaasnevaid ohvreid. Ta jätab targu viitamata ka Urmas Salo uurimistööle Eesti relvajõudude võitlusvalmiduse kohta 1939.-1940. aastal. Salo uurimus avaldati 2004. aastal ilmunud S-Keskuse koguteoses “Sõja ja rahu vahel” (I köide) ning selles kinnitab ta, et Eesti oli sõjaliselt tõepoolest väga nõrk ning poleks suutnud osutada Punaarmeele mingit arvestatavat vastupanu. Salo seisukohad toetavad Pätsi ja tema kaasaegsete kinnitust, et president soovis NSV Liidu survele alistudes vältida mõttetuid ohvreid.

    Pätsi temaatika ümber ei diskuteerita. Müüti ei purustata. Rahvaajaloo ülesandeks pole demonstreerida riigi väiksust, geopoliitilist isoleeritust ja sõjalist nõrkust ning kritiseerida vana ja haige presidendi  tegemisi või mittetegemisi. “Eesti ajaloo” kuues köide annab mõista, et Päts kui eestluse ja Eesti vabaduse sümbol pole kadunud. 1940. aastal ei pruukinud ehk suurem osa eestlasi pidada tähtsaks liberaalsele demokraatiale tuginevat riigikorraldust. Pätsi tähtsus esimese vabaduse institutsionaalse sümbolina oli aga nii võimas, et sulas üllataval kombel kokku Pätsi kriitikute demokraatiasümboliga.

     

     

    Mart Laari kirjutatud käsitlus Teise maailmasõja lahingutest Eesti territooriumil 1944. aastal pole Pandora laeka ülesandega ilmselgelt toime tulnud. Laari käsitlus on nii päästmatult Saksa-meelne, et vägisi jääb mulje, nagu oleks 1944. aasta sõjasündmusi võimalik käsitleda ainuüksi Wehrmacht’i või Punaarmee peastaabist vaadatuna.

    Laari käsituses olnuks Saksa sõjavägi tegelikult nagu Eesti sõjavägi, mis sangarlikult püüdis kaitsta Eesti iseseisvust. Nii nagu omal ajal nõukogude sõjaraamatuis sõdis iga korralik eestlane Punaarmees Eesti Laskurkorpuses ning teispool rinnet sibasid aeg-ajalt mingid mõistatuslikud täiesti ebaisikulised Saksa mundris eestlased, nii kogunes Laari meelest suurem osa eesti mehi Saksa väkke. Laskurkorpuslased on aga nimetud varjud teispool rindejoont.

    Olgu emotsioonid ja kummalgi poolel sõdinute motiivid millised tahes. Fakt on siiski see, et 1944. aastal ei olnud Eesti territooriumil peetud lahinguis põhiroll eestlaste käes. Sõdida tuli ka oma rahvuskaaslaste vastu. See rebis Eesti ühiskonda senini kinni kasvamata sügavad haavad.

    Laari rõhutatud “teine Vabadussõda” võis olla ähmase lootusena paljude eesti sõjameeste meeltes. Kuid kuna puudusid Eesti relvajõud, Eesti riiklust ei loodud ega taastatud, jäi see lootus fiktsiooniks. Nimetagem parem 1944. aasta sündmusi lihtsalt suureks rahvuslikuks katastroofiks. Kõikvõimalikud täiendavad emotsioonid on siin liigsed.

     

     

    Näibki, et 1944. aasta lahingud on praegu meie lähiajaloo kõige keerulisem ja emotsionaalsem teema. Saksa ning sõjajärgse Nõukogude okupatsiooni kirjeldamisel suudab kuues köide pakkuda täiesti mõistlikku teksti. Au tuleb anda Andres Kasekampile, kes küllalt elegantselt on suutnud ära selet
    ada eestlaste Saksa-meelsuse, samuti Eestis toimunud holokausti.

    Tõenäoliselt oleksid Teine maailmasõda, samuti Saksa ja teine Nõukogude okupatsioon võinud juba kuuendast köitest välja jääda ning väärinuks omaette köidet. Igal juhul ei saa perioodi 1944 – 1991 lugedes lahti tundest, et see ajajärk meie ajaloos vajab veel väga palju uurimistööd. Kirjutajate isiklik suhe ajastuga on ilmselge, samuti dokumentide kasinus ning ajalise distantsi puudumine. Sõjajärgse ajastu Eesti ajaloo müüti veel luuakse. Dekonstruktsioonid tulevad kümmekonna aasta pärast.

    “Eesti ajaloo” kuuenda köite massiivne tekstiosa ja üliharvad illustratsioonid eeldavad hoolsat ja süvenenud lugejat. Autorid ei paku mingeid teemaarendusi tekstikastides, pildiallkirjades või tabelite/graafikute kujul. Eesti ajalootrükis pole veel XIX sajandist väljunud. Kuid kiire ja kerge tee ei viigi suure tarkuseni. Isegi mitte rahvatarkuseni.  

     

  • Eesti kaasaegse kunsti näitus “Me usume” Prantsusmaal

    Annan Prantsusmaalt, Saint Auventi lossist teada, et ehitame siin parajasti üles eesti kaasaegse kunsti näitust
    ME USUME – NOUS CROYONS.
     
    Esindatud kunstnike ring on lai: vanema põlvkonna elavad klassikud Jüri Arrak, Peeter Mudist, Jaan Elken ja Anu Raud ühelt poolt ning noorema põlvkonna väljapaistvad loojad Pusa (Piret Bergmann), Christi Kütt, Tiiu Kirsipuu, Peeter Laurits, Andrus Joonas ja Erki Kannus teiselt poolt.  Erki häälestab praegu, varahommikusest päevatõusust inspiratsiooni saades oma interaktiivseid heliinstallatsioone. Usun, et need võivad eriti võimsalt mõjuda öötundidel, mil lossi ümbritsevas pargis huikavad öökullid ning lahtiunustatud akendest lendavad sisse imepisikesed nahkhiired. Noorte Pärnu kunstnike Pusa  ja Andrus Joonase maalid on täis päikest ning assotseeruvad siinsete lokkavate päevalilleväljadega. Viljandlaste Anu Raua ja Christi Küti vaibad seovad kokku muistsed eesti kindakirjad kodumaise loodusega. Minu filmid “Kihnu naine”, “Anu Raud – elumustrid”  ning “Isa, poeg ja püha Toorum” heidavad põgusa pilgu soome-ugri maailmapildile. 
     
    Näituse avamine leiab aset sel laupäeval, 28. juulil 2012.  Eesti poolt tuleb avama meie kunstnike liidu president Jaan Elken, Prantsuse poolt ootame avamisele  Limoges’i linnapead ja  maavanemat. Eesti riigi ametlik pool (välisministeerium, saatkond Pariisis) kahjuks oma piiratud inim- ja raharessursi tõttu ei saa osaleda, näitus jõudis kohale tänu Kultuurkapitali transpordistipendiumile.
     
    Väljanäituse pealkirjaks on ME USUME – NOUS CROYONS. Olles kuraatoriks võin kinnitada, et kuigi esindatud on mitmeid religioosseid motiive kandvaid teoseid Arrakult, Mudistilt, Raualt ja Lauritsalt, on peateemaks siiski ilmalik lootus inimlike väärtuste kestmisesse, humanistliku maailmavaate võitu.
     
    Idee korraldada eesti kaasaegse kunsti näitus Saint Auventi lossis pärineb kunstnikepaarilt Annick ja Pierre Debien’ilt, kes neljal suvel (2008, 2009, 2010 ja 2011) on esinenud oma sürrealistlike installatsioonidega Pärnu Uue Kunsti Muuseumi väljapanekutel  “Mees ja Naine”. Viljandi raekoja ees seisab tänaseni Debienide loodud värvikirev tuulelipp lind-kalaga.  Annick ja Pierre Debien on neile kuuluvas Saint Auventi  kindlus-lossis korraldanud varasema viieteistkümne aasta jooksul palju külalisnäitusi, püüdnud tutvustada prantsuse kunstipublikule Gruusia, Mongoolia, Peruu, Austraalia, Uus-Meremaa jt  eksootiliste  maade moodsat kunsti. Sel südasuvel on järg jõudnud Eestini.
     
    Näitusel osalevatest kunstnikest on kohal Pusa, Tiiu Kirsipuu ning Jaan Elken.
     
    Saint Auventi lossi kodulehekülg: http://www.chateaudesaintauvent.com/

  • Itaalia “kuri” barokk

    Lisapalaks kõlasid küll just saksa baroki, Glucki ja Telemanni lühipalad, aga needki olid pigem lustakad virtuooslood. Tüüpilised lisapalad – Glucki balletist pizzicato-tants ja Telemanni süidist “Don Quijote” kiire osa Allegro, mis näitasid orkestri tehnilist võimekust ja lõid efekti pea olematusse pianissimo’sse hajuva lõpuga. Ent isegi siin prevaleerisid teravad ja löövad algused.

    14-liikmelises orkestris mängisid lisaks keelpillidele ka theorb ja klavessiin. Mängiti püstiasendis, iga liikme solistliku intensiivsuse ja aktiivsusega. Orkestrikõla värvisid theorb’i ehk lauto näppetehnikas helisema tõmmatud kõlad ja klavessiini sahin. See laiendas keelpillikõla paletti ja andis võimalusi muusikalisteks ekskurssideks. Kontserdi puhkemomentide, leebema ja kaunima poole kujundasidki viiuli-theorb’i duod.

    Vivaldi ja Corelli kõrval toodi publikuni ka vähem tuntud heliloojate Francesco Geminiani ja Giovanni Battista Sammartini teosed. Heliloojana oma eluajal Händeli, Vivaldi ja Corelli varju jäänud Geminiani suurimaks teeneks peetakse raamatu “Viiulimängukunst” kirjutamist, mis olevat kavalehe andmetel parim hilisbaroki ja XVIII sajandi viiulimängu metoodika. Hulga varaklassikaliste sümfooniate ja ooperite autorit Giovanni Battista Sammartinit peetakse aga oluliseks noore Mozarti kujunemisel.

    Ja ei pidanud just kavalehelt näpuga järge ajama, et aru saada, milline helilooja on sajandite proovile vastu pidanud ja milline mitte. Kui Vivaldi teosed pakkusid head vaheldust aeglaste osade õhulise faktuuri ja kiirete osade sätendava hooga, siis Sammartini Sinfonia jäi tõesti veidi ühetooniliseks. Corelli Concerto grosso jällegi lummas vabade kadentsilaadsete, omamoodi improvisatsiooniliste käikudega. Orkestri kogukõlale vastukaaluks mõjus värskelt hapra aeglase osa theorb’i soolo. Avalooks esitatud Sammartini Concerto grosso pakkus aga pinget viiuli- ja vioolarühma kontsertmeistrite soolode “duelliga”. Just nimelt duelli, mitte duetiga, sest nende esitusest aimdus mingit ähvardavat võistlus- ja koguni võitlusmomenti.

    Itaallaste mängust ei leidnud just kuigi palju ei barokile omast rõõmu ega suursugusust, mida ju meiegi barokigurud nagu Andres Mustonen ja Neeme Punder nauditava säraga publikuni toovad. Ju oli Europa Galante sisemine temperatuur lihtsalt tulisem ja kiirem, kaldudes kohati isegi agressiivsete väljendusvahenditeni. Aga see kõik mõjus siiski väga loomuliku ja üliliikuvana. Isegi mitte alati perfektselt puhtana, aga keevalise ja atraktiivsena igal juhul. Ning selles oli vanade ehedate traditsioonide, isegi rahvamuusika hõngu. Mängijad näisid nautivat oma võimeid, üleolekut ja kõige selle demonstreerimist.

    Pahelisuse võlu – isegi sellise barokiajastule mitteiseloomuliku sõnaühendi peale läks mõte, nähes viiuldaja Fabio Biondit paganinilikult “tumeda” virtuoossusega publikusse mängivat. Vivaldi ja Paganini – eks midagi ühist hakkas esile kerkima nende kahe sädeleva itaallase olemusest.

  • Võru Linnagalerii suvised tegemised!

    Alates 09. juulist Võru Linnagaleriis teatraalne fotoseiklus läbi kunstiajaloo – näitus “Armastusega, End(l)ale”.

    Endla teatri 100. juubeli puhul lavastas näitleja Kaili Viidas koos Endla trupi ja tehnilise meeskonnaga 29 maailma kunstiajalukku kuuluvat maali. Näituse fotograaf on Kalle Veesaar. Maalide lavastamiseks vajalikud erinevad interjöörid loodi Endla teatri lavadel. Teatri laoruumidest otsiti välja aastatega kogunenud ja unustatud kostüüme, dekoratsioone ja rekvisiite, mida taaskasutati ja ümber töödeldi. Spetsiifiliste detailide loomisel aitasid kaasa Tartu Ülikooli Viljandi Kultuuriakadeemia butafoori eriala üliõpilased. Kõik näituse fotod on trükitud ainueksemplaridena ning käsitsi valmistatud raamides, mis valmisid koostöös Pärnumaa Kutsehariduskeskuse puutöö õpikojaga.

    Näitus jääb avatuks kuni 02. augustini 2012.

    Alates 07. augustist kell 18.00. Võru Linnagaleriis sõprad Leonhard Lapin ja Aivar Rumvolt oma isiknäitustega.

    Võru Linnagalerii ootab 2013.a. näituse taotlus! Vaata infot galerii kodulehelt.
    Galerii on suveperioodil avatud tööpäeviti kell 12:00 – 18:00 ning Võru Kandles toimuvate ürituste ajal.
    Näituse külastamine on tasuta.

    Võru Linnagalerii leiad internetist – www.vorulinnagalerii.ee ja Facebookist.

  • Fibonacci jada muusikas

    Vähemalt ühe Gubaidulina teose esitusel Eestis olen ma ka ise osalenud ja selleks oli 1980ndate lõpus siis veel ametlikult Partiitaks nimetatu, aga esitajatele vähemalt teada tõelise nime all “Seitse sõna ristil” bajaanile, tšellole ja keelpilliorkestrile. Teos sai suure eduga ette kantud koos Nikolai Kravtsovi (bajaan, Venemaa) ja Eesti Raadio Kammerorkestriga Paul Mäe juhatusel Kadrina ning Tallinna Niguliste kirikus. Jääb ainult küsida, miks seda suurepärast teost pole siin hiljem keegi esitanud.

    Tänasel päeval on Gubaidulina “maaletooja” ikka Andres Mustonen ja nii seekordki 21. IX, kui Estonia kontserdisaalis kanti ette Sofia Gubaidulina monumentaalne Johannese passioon, mis on tellitud rahvusvahelise Bachi Ühingu poolt J. S. Bachi 250. sünniaastapäevaks. Esiettekanne oli äärmiselt edukas, mida tõendab kas või fakt, et peaaegu aasta jooksul valmis teosele otsene järg 50 minutit kestva ja sama koosseisu kasutava sakraalteosena “Johannes-Ostern”.

    Monumentaalne sakraalteos Johannese passioon kanti Tallinnas ette järgmises koosseisus: solistid Svetlana Trifonova (sopran, Venemaa), Algirdas Janutas (tenor, Leedu), Vytautas Juozapaitis (bariton, Leedu), Aleksandr Teliga (bass, Poola) ning dirigendiks Andres Mustonen, Segakoor Latvija ja Eesti Riiklik Sümfooniaorkester, tingimata märgin eraldi ära ka orelikunstnik Piret Aidulo – ainuüksi finaalis “Seitse raevukaussi” toimuv olnuks ju tühine, kui poleks olnud orelil “möllavat” Aidulot.

    Sada minutit kestev sakraalne suurvorm on tegelikult 11 osaga jutustus Kristuse kannatustest ja see oli päris hästi jälgitav tänu kavalehel ära toodud vene- ja eestikeelsele (tõlge Tiito Himma) tekstile. Ei pea vist lisama, et teose originaalkeel on vene keel. Sofia Gubaidulina on tõeline vormimeister – kas tõesti ainult Fibonacci jada abiga või ilma selleta, seda mina küll välja ei kuulnud, kuid tund ja nelikümmend minutit ilma ühegi hingetõmbeta möödus igatahes kella vaatamata.

    Esitusaparaat on hästi mitmekesine – tervet suurt orkestrit koos kahe koori ja solistidega kasutab heli­looja ainult kulminatsioonides. Nii et suurem osa esitus­ajast oli täis põnevaid tämbrikombinatsioone, mida see koosseis pakkus rohkesti, sealhulgasvõimen­datud ja prepareeritud (arvatavasti) klaver, mis võimaldas päris naturaalseid loodushääli vormiosade-vahelisteks üleminekuteks.

    Solistidest lasus põhiraskus bassil ja Aleksandr Teliga oli tõeline profundo omal kohal. Kogu teose ulatuslikum ja ka dramaturgilise kulminatsiooni moodustav VIII osa “Rongkäik Kolgatale” (äkki kõlaks paremini “Teekond Kolgatale”?) on aga minu arvates täiesti iseseisev helitöö ning – milline meistriteos bassile ja baritonile kogu ulatuses, alates Jeesuse kinnivõtmisest kuni tema lausumiseni ristil: “See on lõppenud!”

    Kogu ettekandeaparaat Andres Mustoneni juhatusel väärib ülimaid kiidusõnu selle äärmiselt keeruka, aga tänuväärt töö teostamise eest. Töö autori veendumuse järgi saime teada, et “ei ole ühtegi tõsisemat põhjust muusika loomiseks kui vaimne uuenemine”. Kui Gubaidulina kannatustel on kirglik iseloom, siis Pärdil on need leplikku laadi – ja mõlemal on ju õigus.

  • Kui Thatcher kiidab ja Pinochet teeb pai

     

    David Harvey,

    A Brief History of Neoliberalism. Oxford University Press, 2005.

     

     

    David Harvey, kes on töötanud professorina nii Oxfordis, John Hopkinsi ülikoolis kui (nüüd) New Yorgi linnaülikoolis, on püüdnud ühendada tänapäeva maailma oluliste protsesside nagu globaliseerumine ja urbaniseerumine poliitökonoomilist käsitlust kultuurimuutuste uurimise ja mõtestamisega. Tema raamat “The conditions of postmodernity” on tuntud ka Eesti nooremate intellektuaalide hulgas. Nüüd on ta leidnud, et ilmselt viimase sajandikolmandiku üks olulisemaid nihkeid, eelkõige Thatcheri ja Reagani nimega seostatav neoliberaalne revolutsioon, on saanud küllalt vanaks, et kujundada terviklik pilt, mis ikkagi toimus ja kuhu see trend meid viib. See ongi uue neoliberalismiraamatu, mille kaanel kahe eespool nimetatud tegelase vahel veel Pinocheti ja Deng Xiaopingi (huvitav) pilt, aineks.

    Harvey on oma probleemipüstituses küllaltki ideoloogiline. Umbkaudu 1970. aastate keskpaigani valitses vabas maailmas teatud ideoloogia, mille alusel reguleeriti majandust ja sotsiaalset elu. Arenenud maades olid sotsiaalsed pooled mängureeglites justnagu kokku leppinud. Majandus kasvas, räigeid sotsiaalseid konflikte ei olnud. Seda vaadete süsteemi iseloomustab Harvey sõnaühendiga “embedded liberalism” (pakun vasteks “kodustatud liberalismi” või “ohjeldatud liberalismi”). Projekti autoriks olid (Euroopa puhul) eelkõige sotsiaal- ja kristlik-demokraatlikud parteid. Majandus toimis valdavalt eraomandi ja erainitsiatiivi baasilt, aga küllalt suur roll oli ka riigil ning ühiskondlike jõudude (ametiühingud, tööandjad) vahel sõlmitud ühiskondlikel lepetel, mis pidid tagama, et majanduskasvu viljadest saaksid kasu kõik. Peale majanduskasvu –, et oleks midagi jagada – hoidsid riigid fookust täistööhõive saavutamisel ja elanike heaolul, vajadusel püüdis riik täiendada ja asendada turuprotsesse, et need eesmärgid saavutada. Niinimetatud keinsiaanliku raha- ja eelarvepoliitikaga tasandati majandustsüklite mõju, ergutati nõudlust, vähendati tööpuudust. Ühiskond oli mitmel pool pärast viimase suure sõja vapustusi suhteliselt aldis riigi poolt propageeritud kodurahu, koostöö ja rahvusliku üksmeele loosungitele. Ehkki ühiskonna moderniseerumine, nt linnastumine ja sellega seotud elulaadimuutused, võis olukorda keerulisemaks teha, aitas esialgu rahvuslikku üksmeelt hoida, eriti sõjas kannatada saanud maadel, vajadus uuesti jalad alla saada, riik üles ehitada. Parema elu puhul kerkisid juba ambitsioonikamad loosungid: eeskujulik rahvakodu, suur ühiskond või midagi muud selletaolist. Ametiühingud, ehkki tavaliselt tugevad, hoidusid suurtest streikidest, sest taotletav saadi tavaliselt ka läbirääkimistega kätte. Ka tööandjad ei puhunud pilli lõhki, sest piiritagusele kommunistlikule leerile polnud tark kaarte kätte anda. Eriti USAs ulatasid riigi rolli ja keinsiaanliku majanduspoliitika väärtustamise traditsioon veelgi kaugemasse minevikku, 30ndate alguse suure majanduskriisini. Nn Uus kurss oli aidanud kriisist jagu saada, see argument maksis.

    Kusagil oli olemas ka teine mõtlemissuund, mille nimetamiseks hakati ajapikku kasutama sõna “liberaalne” asemel “neoliberaalset”. Von Hayek, von Mieses ja Milton Friedman vastustasid kõigiti riigi rolli laiendamist ja üksikisiku (ettevõtlus)vabaduse piiramist ja nende meelest ei erinenud leiboristide juhitav Suurbritannia oluliselt Nõukogude Liidust. See seltskond tundus aga oma retoorikaga sobivat pigem XIX sajandi keskpaika kui oma kaasaega. Tõsi, äriringkondade toel hakati moodustama neoliberalistlikku ideoloogiat levitavate think-tank’ide (ajupesumasinate) võrku, näiteks Heritage Foundation või London Institute of Economic Affairs, ja raha neil asutustel ei nappinud. Tõsiseks alternatiiviks tolleaegsele peavooluideoloogiale ei tundunud neoliberalism sellest hoolimata kujunevat.

    Harvey jaoks on neoliberalismi kiire läbimurre – vaid natuke rohkem kui viie aastaga autsaiderist peavooluideoloogiaks – paras paradoks. Harvey kirjeldab värvikalt, kuidas kukutati ameeriklaste abiga Allende valitsus, kellest kardeti liigset vasakule pööramist, ja seejärel nn Chicago poisid, Chicago ülikoolis väljaõppe saanud neoliberalistlikud majandusteadlased letti toodi, kuidas USA föderaalreservi eesotsas olnud Paul Volcker muutis 1979. aastal dramaatiliselt monetaarpoliitikat, seades eesmärgiks iga hinna eest inflatsiooni allaviimise, seda ka siis, kui see peaks tööpuudust märgatavalt suurendama, kuidas Margaret Thatcher Suurbritannias hakkas heaoluriiki vähendama, ettevõtlusinitsiatiivi tugevdama ja ametiühingutele ära tegi. Need kirjeldused vastavad aga siiski pigem küsimusele “mis?”, aga mitte “miks?”. Miks mindi senisest kardinaalselt erinevate lahendite teed ja kuidas see kõik ikkagi läbi läks? Tõsi, Harvey märgib lühidalt, et majanduses valitses stagflatsioon (majanduskasvu pidurdumine koos inflatsiooniga, kombinatsioon, mida varem palju ei esinenud) ja et erinevalt Tšiilist ei toodud neoliberalismi Euroopasse või USAsse tõesti mitte tääkidega. Või, nagu Harvey tunnistab, eks olnud proua Thatcheril oma valijatele (kellest suure osa moodustas keskklass) ikka sotsiaalsete hüvede  vähendamise kõrvale präänikuid ka pakkuda.

    Miks aktsioon lõppkokkuvõttes läbi läks? Esiteks, senine kontseptsioon, sh keinsiaanlik reguleerimisloogika, uutes tingimustes lihtsalt enam ei toiminud. Muutunud oli nii majandus ise, kõrvaldamist vajavad probleemid kui ka sotsiaalne keskkond. Teiseks, ei olnud neoliberalistlikest lahenditest märkimisväärselt erinevaid tõsiseltvõetavaid plaane, kuidas saada majandus uuesti kasvama. Harvey vihjab võimalustele, mis jäid eelnenud keinsiaanlikust põhivoolusuunast vasakule (näiteks Rootsis arutlusel olnud Rehni-Meidneri plaan), ent need ei veennud ilmselt ei asjatundjaid ega elektoraati. Edasi kirjeldab Harvey uuele kontseptsioonile üle läinud maade põhilisi arengusuundi. Kokkuvõttes saadi inflatsioon alla, aga see võttis päris mitu aastat aega. Reaalintressid tõusid küllalt pikaks ajaks, st raha kallines. Reaalpalgad vähenesid, uuesti hakkasid need tõusma alles 90ndate keskpaigast. Vähendati olulisel määral ettevõtete tulumaksu ning ka üksikisiku tulumaksu, seda eriti kõrgemate sissetulekugruppide puhul. Sotsiaalteenuseid piirati. Nii varade kui sissetulekute jaotus ühiskonnas kasvas (paarikümnel aastal oli varanduslik vahe vähenenud). Majanduskasvu kiirenemine andis end oodata, aga pikapeale see tuli, seda suuresti just selliste tegurite tõttu nagu info- ja kommunikatsioonitehnoloogia (IKT) revolutsioon ja majanduse rahvusvahelistumine. Vahepeal 10% kandis olnud tööpuudus vähenes. Algas uus majanduskasvu tsükkel, mis kestis juba sel aastakümnel toimunud IKT mulli lõhkemiseni.

    Seega võib väita, et neoliberaalne aktsioon täitis majandusliku ülesande. Mida aga arvata selle sotsiaalsetest kaasmõjudest ja süsteemi jätkusuutlikkusest? Harvey on kriitiline. Neoliberalism ülistab konkurentsiühiskonda, ei suuda aga pidurdada monopolismi. Intellektuaalomandi õigustest kujuneb tõeline väljapressimise allikas. Tugevneb sotsiaalne manipulatsioon: piltlikult öeldes leiutatakse ravimid ja siis hakatakse nende jaoks haigusi välja mõtlema. Neoliberaalse mudeli toel ei saa käsitleda tehnoloogia muutumisega seotud problemaatikat ega majandusarengu kõrvalmõjusid (näiteks keskkonnale). Ja lõpuks, toetudes justnagu demokraatiale, sööb ta ise ära demokraatia kui oma aluse: kodanike valitud esindusorganitel on järjest vähem teha, nendest saab tegelikult dekoratsioon.

     

    Kuidas mõtlevad soomlased?

     

    Harvey alltekstist kumab läbi kaks väidet: neoliberalism on võitnud, see kehtib vaata et kõikjal (kaasa arvatud Puna-Hiinas) ja kõiges; süsteem toob maailma nii palju ebaõiglust ja lahendamatu
    id vastuolusid, et on karta, et see asi lõpeb halvasti. Jagades autori muret neoliberalistliku süsteemi jätkusuutlikkuse üle vaidlustaksin esitatust just esimese poole. Miks peaksime arvama, et neoliberalism on võitnud. Viimase 30 aasta põhiline sotsiaalmajanduslik nihe seisneb rahvusvahelistumises, mitte aga riikide rolli vähenemises (tõsi, see roll on muutunud) ega ka mitte heaoluriigi kadumises. Ka puhtideoloogiliselt ei ole neoliberalistlik turufundamentalism ja individualism läbi löönud. Kindlasti ei võeta neid argumente praegu enam nii tõsiselt kui näiteks 15 aastat tagasi, isegi mitte Eestis. Esile on kerkinud võistlevaid mõttekonstruktsioone, alates neokonservatiivsetest püsiväärtuste juurde tagasipöördumise püüetest ja lõpetades mitmesuguste võrgustikuühiskonna käsitlustega (mitteturuline vabatahtlik koopereerumismudel konkureerimas nii turu kui riigi kui koopereerumismehhanismidega). 

    Harvey käsitlus, ehkki kirjeldab toimunud protsesse hästi, on ülemäära duaalne (võitlus käib kahe paradigma, endisaegse ehk keinsiaanse ja seda välja tõrjuva ehk neoliberaalse vahel) ja ideologiseeritud (see paradigma, mis saavutab ideoloogilise võidu, jääb maailma valitsema). Tundub otstarbekas käsitleda neoliberalismi vastureaktsioonina või etapiideoloogiana, mis lahendas kriisisituatsiooni, millesse olid sattunud ühiskond ja majandus, aitas sel perioodil kriisi ületada.

     

    Ühiskonna kohandumine XX ja XXI sajandi kiirete muutustega on sedavõrd dünaamiline protsess, et eeldada mingilt ideoloogialt potentsiaali jääda pikaks ajaks totaalselt inimeste “ajusid vangistama” on kahtlane.

    Väga huvitava aspekti neoliberalismi rolli määratlemiseks annab pikaajaliste (majandus)arengu lainete (nn Kondratjevi lainete) uurimine. Nagu näitavad Soome uurijate (Timo Hämäläinen) tööd, tekib iga ühiskonna ülesanne kohandada oma institutsionaalsed struktuurid radikaalselt ümber põhimõtteliselt uute tehnoloogiliste funktsioneerimisviiside tarvis. Seni on neoliberaalset (vastu)revolutsiooni käsitletud tihti kui reaktsiooni ebaotstarbekalt suureks kasvanud maksukoormusele ja liiga suureks aetud riigi rollile. See interpretatsioon ei ole vale, aga on liiga kitsas. Küsimus pole mitte ainult maksuraha eest loodud heaolu- ja muude süsteemide suuruses vaid ka nende sobimatuses uude olukorda ja selle, et neid on raske muuta. Hästi näeb seda oma väga komplitseeritud ja kunagi riiki hästi teeninud süsteemidega hädas Saksamaa ja Prantsusmaa pealt. Uue arengulaine alguses tuleb uuendada oma institutsionaalsete suhete võrk ja kohustuste laad. Tagasilöögid seoses senistest kohustustest loobumisega võivad olla paratamatud ja isegi kasulikud. Uuele tehnoloogilise arengu lainele siirduv süsteem vajab innovatsiooniks tugevaid stiimuleid. Statistiline analüüs näitab, et sel etapil ühiskonna tuludiferents tavaliselt kasvab. See ei tähenda, et ühiskond jääkski individualistlikuks ja et teisi sotsiaalseid institutsioone annaks totaalselt turuga asendada. Sotsiaalse ressursi kaasamiseks ja arendamiseks, eriti olukorras, kus esialgseid innovatsiooniideid tuleb edasi arendada koostöövõrkudes, pole see otstarbekohane. Seetõttu tekivad tõenäoliselt uued sotsiaalse sõltuvuse võrgustikud, loodetavasti on need vanadest otstarbekamad ja sobivad uue olukorraga paremini kokku.

    Soome uurijad väidavad, et ühelt institutsionaalse regulatsiooni tüübilt teisele üleminekul on äärmiselt oluline kultuuriline muutus. Enne seda kui on võimalik muuta näiteks töösuhteid või pensionisüsteemi, peab muutuma kultuurimuster, mis omakorda murendab vanu inimeste (ja inimeste ja riigi) suhete tüüpe. Soomlased on väitnud, et oluliseks eelduseks 90ndate aastate lama ajal toimunud töösuhete ja ettevõtluse innoveerimisel oli juba paarkümmend aastat varem Soome jõudnud noortekultuuri (popmuusika ja muu) laine, mis murendas seniseid patriarhaalsevõitu paternalistlikke suhteid ja sõjajärgsete aastakümnete käitumisjoonist ning aitas seega kaasa ka töö-, ettevõtlus- ja majandussuhete uuendamisele. Harvey väidab oma raamatus, et neoliberalism kuritarvitas 1968. aasta põlvkonna individuaalse vabaduse tungi. Nimetatud põlvkonna puhul oli see taotlus tugevalt seoses ka sotsiaalse õigluse ja praeguses sõnastuses väljendades postmaterialistlike väärtuste tungiga. Neoliberalism olevat ära kasutanud aga ainult esimese elemendi (kasutanud noori ära vana mudeli roobastelt väljalaskmiseks) ja lükanud ühiskonna hoopis individualismi hoolimatusesse ja materiaalse tarbimise tagaajamisse. Sellega võib ju nõus olla, ainult et kas see paternalistliku riigi ja ühiskonnakäsitluse põhjalaskmine ikka ongi soomlaste loogika  kohaselt nii väga paha asi. Praegust, märksa diferentseerunumat ja avatumat ühiskonda pole enam võimalik tagasi toppida ohjeldatava liberalismi ja keinsiaanliku reguleerimise raamidesse. Täpselt sama lootusetu on aga püüd toppida kaasaegset, hariduse, teaduse, tervishoiu ja paljude sotsiaalteenustega hõivatud riiki XIX sajandi mudelisse, kus riigi funktsioonidesse ei mahtunud peale seaduslikkuse ja korra tagamise, riigikaitse ja võib-olla ka alghariduse andmise suurt midagi.

     

    Öövahiriik – sotsiaalriik – arenduslik riik

     

    Harvey raamatus on veel üks intrigeeriv mõttekäik. Ta väidab, et kui neoliberalism käsitles sotsiaalriiki kui tõelist ideoloogilist vaenlast, siis nn arendusliku riigi mudelisse koos selle juurde kuuluvate riigiinterventsionistlike püüdlustega olevat suhtutud märksa tolerantsemalt. Arendusliku riigi näiteks peetakse tavaliselt selliseid Ida-Aasia maid nagu Taiwan, Lõuna-Korea ja Singapur, mudelit laiemalt käsitledes võib siia paigutada aga ka Iirimaa ja isegi mitmed arenguteed (eelkõige innovatsioonipoliitilised) Soomes ja teistel Põhjamaadel. Arenduslik riik püüab arendada välja ekspordipotentsiaali, tegeleb eelisjärjekorras hariduse ja ümberõppega, tehnoloogilise innovatsiooniga. Seega pole tegemist mitte kahe, vaid kolmedimensioonilise mudeliga: neoliberaalide propageeritud minimaalriik (riigi funktsioonide hulk olgu võimalikult kitsas), sotsiaalteenuste laiale tagamisele ja sotsiaalsete konfliktide pehmendamisele orienteerunud sotsiaalriik ning konkurentsipotentsiaali tugevdamisele ja innovatsioonile orienteerunud arenduslik riik. Harvey selgitab neoliberaalide tolerantsi viimase suhtes kahe põhjusega. Esiteks olevat arendusliku riigi tegevus rahvusvahelisele kapitalismile üldjoontes kasulik, sest aitab viia riigimajandust avatud globaalsesse maailmamajandusse, jälgib, et sealjuures ei toimuks sotsiaalseid katastroofe, ja aitab kaasa efektiivsust tõstva, ehkki vahel konkurentsivõimelt nn tuumikmaadele ka vastiku rahvusvahelise tööjaotuse väljakujunemisele. Teiseks olevat arendusliku riigi trajektoor tänapäeva globaliseeruvas majanduses ette teada. Jõukamaks, haritumaks ja individualistlikumaks muutuvad kodanikud ei kannata ühel päeval riigi piiravat rolli enam välja ja keeravad arengumudeli neoliberalistlikuks. Kas see prognoos on adekvaatne? Harveyga võib nõus olla, et vaadeldud riikides on tõesti toimunud demokratiseerimine ja et need riigi rollid, mis olid iseloomulikud arengutsükli esimestel etappidel, langevad ära või neid modifitseeritakse. Pole aga põhjust arvata, et vananenud paternalistlikku tüüpi riikliku regulatsiooni muutmine peaks tähendama ilmtingimata riigi ja ühiskonna arenduslike taotluste kadumist ja lausindividualismi ning “öövahiriigi” mudelit. Pigem võib see tähendada uut tüüpi, haritumale elanikkonnale sobiliku arendusliku mudeli loomist. Eestil on siinkohal, millele mõelda. Me oleme liikunud oma praegusesse seisu arendusliku riigimudeliga maadega võrreldes teist teed pidi, neoliberalismi kaudu. Uut tüüpi liberaalsem arendusliku riigi mudel võiks siiski ju sobida meilegi. Oskaks vaid leida õigeid proportsioone.

     

  • Evi Tihemetsa näitus “Graafika mu arm I” Tallinna Kunstihoone galeriis

    Olete oodatud  EVI TIHEMETSA näituse GRAAFIKA MU ARM I avamisele reedel, 27. juulil kell 16 Kunstihoone galeriis 

    „Aeg on jõudnud sinnamaale, et võib teha ühe kannapöörde ja vaadata seljataha,“ ütleb kunstnik oma käesoleva näituse kohta. „See väljapanek on koostatud mitmest varasemast, minu loomingus olulisest näitusest ja –seeriast nagu „Võrratu ruut,“ „Konstruktsioonid ja pilved,“ „Kahekümnenda sajandi unenäod,“ „ Hõimlaste varjud,“ „Inglid“, „Mängumaailmast“ ja “Põhja-Eesti maastikud.” Aga siin on ka minu hiljuti teostatud, looduskogemusest inspireeritud kuivnõelatehnikas töid.” 

    Nii lakooniliselt, mitut kümmet loominguaastat kokku võtvat kirjeldust võib endale lubada inimene, kelle päevad on täidetud enesestmõistva tihedusega. Ja Evi Tihemetsa puhul nad seda kahtlemata on. Tema pikk, järjekindlalt otsinguline graafikuelu üllatab kunstniku võimega töötada ühtaegu tehnika ja kujundi taktiilse, tasapinda vibreerima paneva tundlikkuse ja terase tähelepanelikkusega ajas muutuvate loominguväljundite vastu. Viimased suunavad tegijat teravdatud ruumitaju poole, mis kutsub võimendama üksikpiltide energiavälju näituse kui terviku läbi. Tihemets oskab töötada nii pildi kui üldpildi mõju arvestades. 

    Nagu noorel skulptuuril arhitektuuri mastaabi saavutamine galeriikarbis, nii õnnestub Evi Tihemetsal traditsioonilise graafika käesooja intiimsuse kuulutamine kord arvutigraafika võimalusterohkete efektide, kord monumentaalskulptuuri inimjõudu ületava kokkupanduse muljega mängides. Käsi, mis ei eksi, ei jää süsteemile alla. 

    Kuuekümnendate kunstilaine kaasa teinuna üldistab Tihemets meeleldi, nüansseerib hele-tumeduse ja kattuvate pindadega, kasutab värvi nii peenelt või nii julgelt kui tehnika seda võimaldab; tema esteetikasse mahub kord lapsemeelne ja muinasjutuline, kord müstilis-metafüüsiline. Seeriad valgustavad välja ja arendavad mitte lugu, vaid siin figuratiivsena, seal abstraktsena ilmneva kujundlikkuse kontekste. Jäädes truuks trükikunsti töömahukale, mitmeid teostusetappe läbima pidavale protseduurikale, ei hooli ta löövusest, vaid piirides püsija tundlikke üllatusi märgata oskavast rõõmust, mida graafika ikka veel suudab pakkuda. 

    Näitus on avatud Kunstihoone galeriis 28. juulist — 19. augustini  

    Evi Tihemets on lõpetanud Eesti Riikliku Kunstiinstituudi 1958. aastal, sestpeale töötanud vabakutselise kunstnikuna. 

    1960. aastatel tegeles peamiselt värvilise litograafiaga, edaspidi jätkas erinevates sügavtrükitehnikates. Alates 1980. aastast viljelenud peamiselt pehmelaki tehnikat, millele 1990. aastail lisandusid taas litograafia ja mitmesugused segatehnikad. Illustreerinud hulga raamatuid, sealhulgas graafilistes tehnikates. Tema töid on eksponeeritud Eestis, endises Nõukogude Liidus ja paljudes välisriikides. On saanud diplomid 1968, 1971 ja 1982. aasta ning eripreemia 1974.a Tallinna graafikatriennaalil; eripreemia Krakowi graafikabiennaalil 1976. aastal; hõbemedali Moskva Üleliidulisel kunstinäitusel 1982. aastal ja Kristjan Raua preemia aastal 1992. Aastal 2011 omistati Evi Tihemetsale Eduard Wiiralti preemia ja järgmisel, 2012. aastal Yunnani rahvusvahelise graafikanäituse preemia. Võitnud Eesti raamatukujunduse auhinna 1971. aastal. Tema töid on järgmistes kogudes: Eesti Kunstimuuseumis ja Tallinna Rahvusraamatukogus, Tartu Kunstimuuseumis, Puškini-nimelises Kunstimuuseumis Moskvas, Permi Kunstimuuseumis, Albertinas graafikamuuseumis Viinis, Ludwigi Muuseumis Kölnis, Jane Voorhees Zimmerli Art Muuseumis (Norton Dodge’i kogu), Rutgersis, New Jerseys, Pori Kunstimuuseumis, Rauma Kunstimuuseumis, Eero Rantaneni Fondis. 

    Info: Evi Tihemets, tel 520 48 99 

    Kunstihoone galerii on avatud kolmapäeviti kell 12-20, neljapäevast pühapäevani kell 12-18 aadressil Vabaduse väljak 6.

    Kunstihoone galerii on külastajatele avatud ilma tasuta.

  • Baltic Baroque barokses lossis

    Siit edasi tahan pisut arutleda igivanal teemal, et mis see „akadeemiline” siis ikka on. Ei mäleta, kus on ära toodud selline võrdus: akadeemiline = tõepärane. See kõlab tõepäraselt, kuigi lihtsam on arutleda teemal, et mis ei ole akadeemiline. Kindlasti ei ole akadeemiline totaalne segadus kavalehel. Kava esilehel on ära toodud Baltic Baroque’i sellel kontserdil esinejad. Võib ju arvata, et esimesena toodud Grigori Maltizov (flööt) ongi ansambli asutaja ja juht, aga võta näpust – sel kontserdil ansamblijuht laval ei käinudki, vaid oli saalis videokaamera taga. Tekib küsimus, et kes siis laval flööti mängis? Mina tean, aga ei ütle, sest „akadeemiliselt” kavalehelt see ei selgu ei esilehelt ega siseküljelt.

    Veel teatab esileht, et üles astub Jelena Ossipova (kitarr), kuid õhtu jooksul laval teda küll ei nähtud. Pöörame lehte ja loeme ansambli annotatsiooni nii eesti kui inglise keeles. Edasine küll ei mahu ühegi kandi pealt sõna „akadeemiline” tähenduse alla. Trükitud on soliidne kava ja selle kava vahele on asetatud lahtise lehena veel üks kava (!), kusjuures erinevus on ainult ühes teoses (?). Nii ei tehta – see on haltuura, ükskõik, kes selle kokku keeras.

    See kava, mis lõpuks ikka esitati, oli aga iseenesest suurepärane nii oma ülesehituselt kui esituselt. Kava oli konstrueeritud nn kammerakadeemia vormis, s.t et üks teos, seekord Jaen-Marie Leclairi „Deuxime Recreation de Musique” op. VIII oli jaotatud refräänina laiali teiste teoste vahele. Selline kava ehitus nõuaks ka muidugi katkematut kõlamist, et vältida aplause teoste vahel, aga see selleks. Märkisin paksult ära eesnime Jaen (kavalehel, ja mitte üks kord), mis otse loomulikult on Jean.

    Kavalehte võib küll täie õigusega nimetada vormilt internatsionaalseks, sest lugesin kokku vähemalt kuus keelt, kusjuures Heinrich Ignaz Franz Biberi teose saksakeelsete osade pealkirjad olid täitsa ootamatult tõlgitud ka vene ja eesti keelde. Seejuures oli päris humoorikas lugeda, et Nachtigal on vene keeles solovei ja eesti keeles ööbik, aga CuCu ei vaja tõlget. Arvan küll, et tõepärasuse huvides oleks võinud tõlkida ka teose esimese osa Allegro „bõstro” ja „kiiresti”, kuid ka „Musketier marsch” vajas kakskeelset tõlget. „Akadeemilisusse” kui mõistesse mahub väga palju, kuid puder ja kapsad pole kohe kindlasti selle hulgas.

    Kui see neetud kavaleht kõrvale jätta, siis oli kontsert ju korralikul tasemel ja eriti nauditavad olid algusest lõpuni Alise Juška ja Reinut Tepp. Sensatsioonina tuleks võtta aga hoopis mulle avaldatud informatsiooni (ei lisatud, et ära edasi räägi), et ansamblil seisab ees päris elutöö projekt. Nimelt on saavutatud kokkulepped 75st (!!!) CDst koosneva salvestusprojekti teostamiseks, kuhu jäädvustatakse Baltic Baroque’i esituses Antonio Vivaldi kogu teadaolev helilooming.

Sirp