dialoog

  • Pealelend

    Tahaksin rõhutada, et Ole ja Mäetamme ?Suur projekt? vastas eelkõige nende kunsti arengu sisemisele loogikale, kasvas välja pigem neist endist kui kunstimuuseumi vajadusest soolalaole da-daa teha! Ja mul on kahju, kui see muuseumi kultuuripoliitilise promojutu varju on jäänud. Nad olid siin eelkõige ise oma kuraatorid, oma kahe kokkutepitud kunstnikubiograafia isevalitsejad. Kuid soolalaoga hüvastijätmiseks sobis see projekt suurepäraselt, kuna tegu on ruumispetsiifilise monumentaalmaaliga.

    Üheksakümnendail, mil keskenduti pisiprojektidele, oli see harv nähtus. Praegu aga tulevad paralleelina meelde väga erineva maalijakreedo põhiselt toimivad Runge, Saadoja ja Kristringi projektid ning Sukmiti ja Laimre ?Very Complicated Rockn?n?Roll?, mida võib samuti tingimisi pidada dialoogiks maaliga. Mõlemad kunstnikud eksponeerisid enam kui 20 meetri pikkust pannood, milleks vaid see ruum annab suurepärase võimaluse, kusjuures kunstnikel õnnestus pea kümne aasta jooksul erinevais näitusekooslusis kasutatud ruum pahempidi pöörata.

    Ki wa ja Kaur Klaamanni kureeritud ?Uinuva muuseumi? üritus, mis lõikus muuseumiöö raames ?Suure projektiga?, tõi minu jaoks välja huvitava tõlgendusliku paralleeli, millele ma ilma Ki wa osutuseta poleks osanud tähelepanu pöörata: huvitaval kombel kannavad Ole ja Mäetamm, kaks ontlikku keskealist abielumeest, kel käed-jalad pidevalt kunstiakadeemia administreerimisega seotud nõmedavõitu tööd täis, electroclash?i, ühe värskema elektroonilise muusika subkultuuri sensibiliteeti. Ole karmid kõlarid kui ülemlaul tehnokultuurile pluss Mäetamme ogaravõitu piltjutustus lapsliputajast, kelle mänguloomad verise lustiga kastreerivad ? mis muud see on kui puhas electroclash!!!

    Tugev statement igal juhul ? see jääb juba vaatajate otsustada, mida selle põhjal ahtavõitu eesti kunstielu üle arvata. Pahempidi-ontlikkus teravas kastmes, võiks ?Suure projekti? kokku võtta.

     

  • Onu Sam ei muuda välispoliitikakurssi

    Ameerika Ühendriikide president ja ? vahest veel rohkem ? see ministrite ning nõunike ring, kelle ta enda ümber kogub, mõjutavad olulisel määral kogu maailma käekäiku. Kui tuleval teisipäeval oleks valikuõigus kõigi demokraatlike maade kodanikel, võidaks valimised selge eduga John Kerry. Paljusid on Euroopas, nagu ka Austraalias, Kanadas, Jaapanis, ärritanud Bushi isemeelsus ? mina otsustan, mis on õige ja vajalik! Seda seisukohta on ta viimastel nädalatel korduvalt rõhutanud. Kui ameeriklasi ähvardab väljast tulev oht, siis ei ole määrav, mida arvatakse ookeani(de) taga, vaid USA president otsustab ülemjuhatajana ise, missuguseid defensiivseid, preventiivseid või ofensiivseid abinõusid rakendada. See-eest on Kerry ilmutanud märgatavat paindlikkust ja lubanud kaalukate otsuste langetamisel arvestada tingimata ka liitlaste arvamusega. Võib-olla õnnestub John Kerryl järgmise presidendina ? uus mees, uued ideed ? salvida Euroopa ja Ameerika suhetes neid haavu, mida on kahepoolses põikpäisuses löönud Uue ja Vana Maailma praegused juhid. Nii usub suur osa eurooplasi.

    Siiski eksiksime, kui oletaksime, et demokraatide võit 2004. või 2008. aasta novembris tooks kaasa põhimõttelise kursimuutuse Washingtoni välispoliitikas. Mõned hoiakud ning rõhuasetused teiseneksid, muu hulgas tõuseks transatlantiliste konsultatsioonide osakaal. Aga juba ammu ei määra onu Sami toimetusi maailmas presidendivalimiste tsükkel. Strateegia on pikemaks ajaks paika pandud ja sõltub suurriigi (mitte selle-teise partei) huvidest. Näiteks ei saaks Kerry USA tagasitõmbumisega (tähendagu see sõna mida tahes) tekitada Lähis-Idas üldse ega Iraagis eriti võimuvaakumit ja niiviisi ohtu seada maailmamajandusele eluliselt vajalikku nafta kättesaadavust.

    Ent jätame korraks nafta, diktatuurid, rahvusvahelise terrorismi, islami fundamentalismi jmt. Need ei kao meie maailmast kuhugi ? ükskõik, kas Valges Majas jätkab sama president või tuleb sinna uus mees. Ma puudutaksin üht teist, Eestile vahest olulisematki probleemi, mille meie avalikkus on peaaegu tähelepanuta jätnud.

    President Bush teatas augustis kavatsusest tuua Euroopast (täpsemalt Saksamaalt) koju umbes 45 000 ja Aasiast (täpsemalt Lõuna-Koreast ja Jaapanist) umbes 25 000 sõjaväelast. Teatavasti on USA-l tegevteenistuses 1,4 miljonit meest-naist. Neist paikneb 230 000 püsivalt ülemeremaades ja neist omakorda 75 000 mitmes hästi kindlustatud sõjaväebaasis Saksamaal. Sõdureid ja ohvitsere, kes asuvad ?ajutiselt? Afganistanis (17 500) ja Iraagis ning Kuveidis (155 000), plaan ei puuduta.

    Kuidas too vähendamine täpsemalt käima hakkab, see jäi hämaraks. Protsess kestvat kuni kümme aastat. Tegemist on kalli ettevõtmisega (mis läheb ühe rehkenduse järgi maksma 7 miljardit dollarit) ega algavat seetõttu enne 2006. eelarveaastat. Saksamaal suletavatest baasidest ei saadeta siiski kõiki üksusi Atlandi taha. Osa paigutatakse ümber sinna, ?kust nad saavad kiiresti söösta ootamatuid ähvardusi ­likvideerima,? nagu selgitas George Bush. Niisiis Ida-Euroopasse ja arvatavasti ka Kesk-Aasiasse. Rohkem on räägitud Poolast, Rumee­niast, Usbekistanist. Teisalt ei ehitata uusi baase kusagil nii permanentseks ja multifunktsionaalseks, kui olid külma sõja ajal rajatud.

    Aastaid on kõneldud vajadusest USA sõjaline kohalolek eri paigus maailmas ümber mõtestada ja struktureerida. Kahtlemata ajendas presidendi lubadust (?Ma toon poisid koju tagasi!?) valimiskampaania ja loomulikult järgnes sellele senaator Kerry ja demokraatide äge kriitika. Ronald Asmus, Eestiski hästi tuntud Bill Clintoni kabineti liige, haistis selles sammus ?poliitilist oportunismi?. Ta kirjutas The Washington Postis: ?Selmet luua multilateraalseid struktuure, et mobiliseerida maailma ühiseks võitluseks terrorismiga ja uute Lääne-vastaste ideoloogiate ning liikumistega, valime unilateraalse kursi, mis riisub meilt sõpru.? Mitmel pool Euroopas väljendati pahameelt ja mõned eriti nördinud panid ameeriklaste usaldatavuse kahtluse alla.

    President Bushi retoorika ?XXI sajandi väljakutsetest? ja sõjaväe ?väledamaks ning paindlikumaks? muutmisest võib õõnsana kõlada ? iseäranis praegu, kus iga päeva kuuleme, kui saamatud ollakse Iraagis kiirvõidu järel puhkenud kulutule kustutamisel. Aga sellegipoolest on tõsiasi, et Lääne-Euroopat ei ähvarda enam Varssavi pakti tankiarmeed ega keskmaaraketid. Veel enam: NATO vihmavari kummub Euroopa kohal Balti mere idakaldast Musta mere läänekaldani.

    Kuuma suursõja süttimise tõenäosus on pärast külma sõja lõppu järsult vähenenud. Samal ajal ei ole maailmast kadunud tapariistad, kaasa arvatud tuumapommid. Ja mis kõige määravam: muutunud ei ole inimene. Endiselt on võimuiha, vägivald ja hullumeelsus meie liigikaaslaste ühe osa eneseteostuse vahend. Julgeolek ja stabiilsus ühiskonnas, riigis või riikide ühenduses nõuavad pidevat hoolitsust ning päratuid kulutusi ? et ei tekiks julgeoleku vaakumit, et ei kaoks vastanduvate jõudude stabiilsust tagav tasakaal, et suudetaks takistada inimkonna järjekordse enesehävitusmaania ehk terrorismi levikut.

    Jah, olukord on teine kui kakskümmend aastat tagasi ja muudatused kaitsealases koostöös Ameerika-Euroopa teljel niisiis vältimatud. NATO ittatung on reaalsus. NATO lähenemine Venemaale ja USA militaarkombitsate sirutumine Taga-Kaukaasiasse ning Kesk-Aasiasse on reaalsus. Samas leidub kümneid ja kümneid piirkondi, kuhu on koondunud säärasel hulgal relvi ning paranoiat, et seal võib iga kell puhkeda lokaalsõda. Või mis puhkemisest siin rääkida. Kohalikud relvakonfliktid laigutavad ka täna Emakest Maad nagu mädapaised katkutõbist.

    Iga eurooplane peab mõistma, et võitku valimised Bush või Kerry, ikkagi ootab Valge Maja Euroopa riikidelt ? kaasa arvatud Eestilt ? senisest tõhusamat pühendumist ning ressursikulutust julgeoleku tagamisse kodus ning võõrsil. Jäme ots jääb nii või teisiti jänkide kätte. Aga ka Euroopa peab aru saama, mis on ta kohustus ja vastutus maailma käekäigu pärast.

    Onu Sam plaanib ümberkorraldusi julgeolekutagaja rollis. Sellest ei maksa järeldada, nagu oleks onu Sam isolatsiooni tõmbumas või kasvava Ameerika-vastasuse ees verest välja löönud. Kui üks riik on oma sõjaliselt ja majanduslikult võimsuselt kõikidest teistest nii vägevalt üle kui USA tänapäeval, siis ei ole tollel üliriigil võimalik jääda kõrvalseisjaks. Ameeriklased ei saa lubada endale luksust mitte sekkuda maailma asjadesse ka tulevikus ja just selle tõiga arvestamisest peab lähtuma Eesti kaitse- ning julgeolekupoliitika.

     

    25. X 2004

  • Ajaloolaupäevak “VASTUHAKUD VABADUSSÕJAS” 20. oktoobril kell 13.00 Maarjamäe lossis

    Eesti Ajaloomuuseumi järjekordne ajaloolaupäevak toimub laupäeval, 20. oktoobril kell 13.00 Maarjamäe lossis (Pirita tee 56). Ettekande peab ajaloolane REIGO ROSENTHAL, kes kõneleb vastuhakkudest Vabadussõja ajal.
     
    Ettekandes antakse ülevaade Vabadussõja-aegsetest vastuhakkudest Eesti riigivõimu esindajatele Eesti Vabariigi kodanike poolt. Juttu tuleb ka rahutustest 2. jalaväepolgus 1918. aasta detsembris, Saaremaa mässust 1919. aasta veebruaris, vastuhakust Tartu tagavarapataljonis 1919. aasta juulis, aga ka streikidest ning kommunistide õõnestustööst sõja ajal üldiselt.
     
    Järgmine ajaloolaupäevak toimub 24. novembril 2012 ning teemaks on METSAVENNAD.
     
    Maarjamäe lossi kinosaalis toimuvad laupäevakud keskenduvad probleemsetele sõlmpunktidele ja teemadele Eesti ajaloos, mis vajavad täiendavat uurimist ning on atraktiivsed ja huvipakkuvad ka avalikkusele. Seekordse loengutesarja läbivaks teemaks on “Vastuhakud Eesti ajaloos”. Eesti ajaloos on toimunud läbi sajandite mitmeid ülestõuse ja vastuhakke valitsejatele ja võõrvõimudele, andes aimu rahva püsivast soovist iseotsustamise järele. Loengusarja jooksul valgustavad tuntud Eesti ajaloolased uuemaid uurimistulemusi ning analüüsivad toimunud sündmuste mõju Eesti ajaloole.
     
    Sissepääs ajaloolaupäevakule muuseumipiletiga.
     
    Toetuse eest täname Eesti Kultuurkapitali.
     
    Ajaloolaupäevakud toimuvad kord kuus laupäeviti algusega kell 13.00 Maarjamäe lossi kinosaalis (Pirita tee 56).
     
    Maarjamäe lossi juurde sõidavad bussid 1A, 5, 8, 34A ja 38, peatus Maarjamägi.
     
    Võimalik on külastada ka Maarjamäe lossis avatud näituseid:
     
    Avatud on Eesti Vabariigi ajalugu tutvustav suurnäitus „ISEOLEMISE TAHE“, Filmimuuseumi näitus  „SIIN ME OLEME! Eesti filmi esimene sajand“.
     
    Samuti on külastajatele avatud  Eesti Ajaloomuuseumi Maarjamäe kompleksi uute hoonete ja väliala ideekonkursi võistlustööde näitus ning Eesti Ajaloomuuseumi tulevase väliekspositsiooni ideevõistluse võistlustööde näitus.

  • ?Pöial-Liisi? Estonias

     

    Meenub Neeme Kuninga lavastatud Napoleoni-lugu, kus osalejate-laste konkurss ning nende koolitamine kasvas vaat et huvitavamaks ja erilisemaks kui lavastus ise.

     

    Ja selle projekti lapsed. Väljavõte pressiteatest: ?Päeva esimese poole veetsid lapsed teatrimajas. Nad tutvusid siinsete ametite ja tegemistega. Koos artistidega valmistati ?Pöial-Liisi? muusikaetendus. Lapsed ise tegid kunstnikutöö, lavastasid, näitlesid, laulsid, mängisid pille jne. Päeva teise poole veetsid lapsed väljapool maja: käidi loomaaias, kinos, ujumas, külastati muuseume.?

     

    Nii teeb Estonia teater omaette stuudioprojekte, kus kandvam protsess kui lõpptulemus. Kasvab üles põlvkond, kellel lapsepõlve üks eredamaid elamusi on seotud ooperiteatriga (!). Mis siis aga publikule paistis?

     

    Väheke kiirustatud etendus. Mitte teostuselt rabe, aga kiiresti üle käidud. Pöial-Liisi lugu ise ju võimaldab palju rõhuasetusi, mida erinevates filmi- ja teatrivariantides ka tehtud: konnapoja hingeelu, Pöial-Liisi kohanemine metsas, hingevaevad elupäästjast põldhiire juurest lahkumise ja muti kosimisele vastuseisu pärast. Variante on palju. Ja just need erinevad rõhuasetused teevad kõigile teada-tuntud loost midagi sellist, mida vaadata tasub. Sest juba lasteaia lapsel on stoori raudselt peas. Siin aga kuskil loo sees peatust ei tehtud ? kihutati läbi ja kõik.

     

    Muidugi seadis piirid 12tunnine (kuuel päeval à kaks tundi) ettevalmistus ja ilmselt ka rahaline eelarve. Sest miks mitte muidu näiteks 24tunnine ettevalmistus, mis oleks põhjalikuma tulemuse andnud. Hoopis põhjalikuma elamusena on meeles 2003. aasta jõulude ajal etendunud ?Väikese Tooma jõulud? (samuti Villu Valdmaa muusika, Tõnu Tamme lavastus). Kindlasti ka osalt seetõttu, et tegemist libretoga, millele enam midagi juurde poleks osanud tahta.

     

    Et aga 12 tunniga saab kõik dekoratsioonid maalitud, laulud pähe ja liikumised selgeks, oli lausa uskumatu tulemus. Omaette rekordite raamatu materjal.

     

    Lavastuse läbivalt parimaid osi oli kunstnikutöö Jane Kaasilt: rikkalik ja pilkupüüdev (pääsukese tiivad, kamina tulekeeled). Ei jätnud kiiresti ja odaval tehtud projekti-teatri muljet, mida vahel ?suurte meeste? täiskasvanu-projektide juures kohtab.

     

    Rene Soom kandva tegelase ehk jutustaja rolli oli tema eredat näitlejaannet arvestades õige valik. Vaimukalt jäi meelde jutustajast maipõrnikaks muutuva Soomi lendutõus: ?Siis aga lendasin kohale mina?.

     

    Ooperi- ja kammerlaulja Villu Valdmaa kirjutatud muusika on mõnus, lastepärane ja paremates lõikudes isegi poplaulu haaret välja andev. Täiesti kandev oli laul sõnadega: ?Tule mu tuppa, võid jäädagi siia, soojus ja hellus ? need olgu me tõed.? Nende tõeliselt ilusate sõnade ja Valdmaa (põldhiire osas) enda kitarriga lauldud haarava viisiga koht oli lavastuse parim. Siin oli tunda isikupärast, veidi sügavamat lähenemist esitatavale.

     

    Kui aga muusikalis (ooperis) juba üks hitt on, siis on kõik korras ? ja hitt oli.

     

  • Surma subtiilne kohalolek

    Mida seostame surimaskidega? Võib-olla keskaega või aristokraatlikult dekadentliku vormi võtnud esivanemate kultust. Vaevalt et kellelgi tuleks pähe küsida, kas surimaskid on kunst. Vahest äärmisel juhul pronksist surimaskid ? nende puhul saaks vähemasti imetleda valutehniliselt meisterlikku käsitööd.

    Ent ometi on Berliinis kujur Georg Kolbe (1877 ? 1947) majamuuseumis avatud surimaskide näitus,  mis annab tunnistust, et vähemasti selle muuseumi arvates on surimaskid ühemõtteliselt kunst. Et tegu ei ole tõepoolest mitte kurioosumite väljapanekuga, saab vaatajale järk-järgult selgeks muuseumis viibides: esimese korruse saalid on täidetud Kolbe idealistlikult ekspressionistlike pronks- ja puuaktidega, surimaskide juurde viiv silt osutab maja keldrisse, mis tekitab esialgu kahtluse muuseumitöötajate eesmärkides.

    Ent ei midagi lunapargi õudustekabineti laadset! Keskmise suurusega näituseruum on hästi valgustatud, seintel ja seinaäärsetel poodiumidel on kenasti reas esmapilgul büste meenutavad kips- ja pronksesemed: surimaskid, mõned vaid näo, mõned aga lausa kuni kolm neljandikku inimpea kujutised, sekka mõned üksikud kipsist kätemaskid. Nende kuulumist kunsti, mitte bestiaariumi või apteeker Burckhardti mon faible?isse rõhutavad professionaalse põhjalikkusega koostatud etiketid, mis ei kajasta mitte ainult kujutatu, vaid ka maski loonud kunstniku nime, lisaks kujutatu ametile ja eluaastatele saab mõningate kunstnike ja kirjanike puhul lugeda etiketilt ka tekstikatkeid kas looja enda sulest või siis tema kohta.

    Surimaske on palju ning enamik neist pole sugugi sajandeid vanad, värskemad on loodud viimase paarikümne aasta jooksul. Ja sugugi mitte enamik pole mingite ekstsentriliste aadlimeeste maskid, vaid esindatud on kõik elanikkonnakihid Friedrich Suurest kuni umbes sajandi eest Seine?ist leitud tundmatu, ent imeilusa noore neiuni, kelle hoolega töödeldud mask kumab nagu polekski see kipsist, vaid biskviidist.

    Vaataja kohtab arvukalt tuttavaid nimesid. Voltaire, Nietzsche, Brecht on vaid mõned kuulsamatest, kelle surimaskid on näituse tarbeks kokku toodud Marbachi Schilleri muuseumist ning Berliini Rahvusgalerii ja kunstiakadeemia kogust. Nimetatud kuulsuste kõrval on näitusel arvukalt näitlejate, skulptorite ja maalikunstnike maske, mis tipnevad majaperemehe endaga. Loomulikult ongi tema ise arvukate eksponaatide autor. Ent põnevaid avastusi on teisigi ? nii näiteks on mõningate kujurite maskid loonud omal ajal Kolmanda Riigi esiskulptor Arno Breker!

    Huvitava efekti loovad kolm kõrvuti välja pandud Nietzsche surimaski: üks on veidi ekspressionistlik, üks impressionismimaiguline ja üks realistlik. Nõnda võib igaüht mõtestada erinevast esteetilisest kaanonist lähtuvalt.

    Esimesel korrusel, kuhu vaataja teist treppi pidi keldrit taas üles jõuab (kas peen vihje Dantele, kelle tee viis läbi põrgu tagasi maailma?), on ka mõned keldris nähtud surimaskide kunstipärased fototöötlused. Nõnda lähebki surimaskide näitus sujuvalt üle skulptuuriväljapanekuks, rõhutades maskide kuulumist mitte ainult kunstiloomingusse, vaid laiemalt siia kunstimaailma. Subtiilne üleminek näib vaid alla joonivat tõde, et tänapäeva nooruse- ja kehakultusest küllastunud ühiskond ei suuda ometi tõrjuda surma elust täielikult välja ning näib samas kuidagi leebelt kinnitavat, et nähtu ei ole mitte õudne, vaid kõigest paratamatu.

    Seda näivad kinnitavat ka surimaskide vahetud ilmed: nii näiteks kannab Voltaire oma igavest kummalist naeratust, ka Friedrich Suur ei ole nii tige kui lahingupiltidel, Nietzsche näib lihtsalt kurb ja endassesüüvinud, marssal Moltke tundub aga väga väsinud vana mehena.

    Maske vaadates on algul veidi kõhe, siis naljakas, seejärel aga saab valdavaks tunne, et ruum on täidetud terve hulga inimestega. Kas nad elasid kunagi varem või nüüd, ei mängi mingit rolli, neil kõigil on oma lugu ja need maskid meenutavad seda meile isiklikult, ent kuidagi tagasihoidlikult. Nõnda ei olegi näitus nii macabre, kui algul tunduda võiks…

  • Meie igapäevane feminism

    Detail rühmituse F.F.F.F.-i fotoinstallatsioonist ?F-files?, 1998. repro

     

    Juba aastal 1888 kirjutas Lilli Suburg oma ajakirjas Linda emantsipatsioonist ja naiste õigustest: Suburg väitis, et võttes naiselt vabaduse ja võimaluse haridusele, võttis mees naiselt ühtlasi ka iseseisvuse võimaluse. Seepärast kutsus Suburg naisi üles haridust omandama ja kõrgematele sihtidele pürgima: ?Ärgake üles, Eesti naisterahvad, vaimu tuimusest, nõdrusest, pimedusest ja vaadake, kui kaugele, kui kõrgesse naisterahva vaimuloomus ülepea jõuda võib; hakakegi teaduste aabitsat veerima, hakake silmi ilu ilmutuste äranägemiseks teadmise varal heledamaks pesema!? (L. Suburg, Emancipirt! ? Linda 1888,  nr 7, lk 250).

    Kuna Suburg oli oma ajast ees ? tol ajal ei olnud lihtsalt nii palju haritud naisi, kellele Suburgi sõnum oleks pärale jõudnud ?, jäid ka ta ideed paremaid aegu ootama. Samas märkas Suburgi terav pilk eesti naiste olukorra abitust, võrreldes Euroopa ja Ameerika naistega, sest Eesti ühiskondlikud olud olid naiste suhtes ebaõiglaselt piiravad: ?Kui ka Eesti naisterahvas ligi sada aastat vaimu hariduses põlvest põlve edasi tungida katsuks, siiski ei jõuaks ta veel praeguste teiste kultuuramaade naisterahvaste vaimuhariduse tipuni, sest meie terve maa ja rahva olekud sünnitavad sellele teele ära võitmata takistusi ette.? (samas lk. 250). Ent Suburgi feministlikesse ideedesse suhtuti tõrjuvalt ? need ei sobinud kokku rahvusliku liikumise ideoloogide poolt naisele määratud rolliga ? ja see märgistas negatiivselt ka naisemantsipatsiooni ideed. 

    Ligi sada aastat hiljem, XX sajandi üheksakümnendate aastate algul, kui mina hakkasin tegelema feminismi ja naisuuringutega, ei teadnud valdav enamik eestlastest sellest suurt midagi, meedias ei räägitud naiste õigusest meestega samaväärsele palgale ega koduste tööde võrdsemast jaotusest. Naisuuringud kui akadeemiline distsipliin oli päris tundmatu ka teadusliku uurimistööga seotud inimeste hulgas, rääkimata laiemast avalikkusest. Juba ainuüksi ?feminismi? sõna tekitas negatiivseid reaktsioone ja vihapurskeid: selles nähti miskit, mis on eestlastele olemuslikult võõras ja ohustab rahvuslikku identiteeti.

     

    Feminism negatiivse tähendusega ka XX sajandi lõpul

    Nii nagu Suburgi ajal oli feminism negatiivse tähendusega, ei olnud ka veel XX sajandi lõpukümnendiks selles vallas toimunud olulisi muutusi: vanad hirmud naiste ?liigsete? õiguste ees, mis viivad nad eemale naise ?tõelisest? loomusest, ja sotsiaalne stigmatiseerimine, mis saatis feministlikke väljaastumisi meedias, kujundasid avalikkuse suhtumist naistemaatikasse. Vaevaliselt, kuid vähehaaval siiski, hakkas aga tekkima ka mõistvamat suhtumist feminismi, mis oli seotud ühiskonna kui terviku avanemisega, muutumisega endisest suletud, ideoloogiliselt kontrollitud süsteemist demokraatliku ühiskonna suunas.

    Muutused on toimunud lühikese aja jooksul: nüüdseks on soolise võrdõiguslikkuse teema saanud eesti meedias suhteliselt igapäevaseks ja seoses soolise võrdõiguslikkuse seaduse vastuvõtmisega on see ka seadusloome osa. Muidugi on selle taga suuresti Euroopa Liitu astumisega kaasnenud surve näidata end välismaailmale võimalikult positiivses valguses, ent selle kõrval on siiski toimunud mingi nihe ka ühiskonnas endas. Kuivõrd sügavale see muutus ulatub, on iseküsimus: palju lihtsam on ju peita ebavõrdsuse väliseid märke (näiteks võtta vastu seadusi, mis näiliselt nagu kindlustaksid olukorra muutmise) kui muuta inimeste mõttemalle ja kultuuriteadvusse juurdunud praktikat. Argiteadvuse tasandil toimib ju jätkuvalt arusaam soorollidest kui ?loomulikest? ja ?bioloogiast tulenevatest?, nagu on näha Interneti foorumites ja päevalehtede kommentaarides. Bioloogiale apelleeriv argumentatsioon näib nii põhjendatud, et vaevalt tuleb keegi mõttele küsida, mis on bioloogial pistmist näiteks pesupesemise või söögitegemisega, mis on läbinisti kultuurilised tegevused. Enamgi veel: vaevalt on üldse võimalik vaadelda mõnda inimtegevuse valdkonda lahus kultuurist: ka keel, mille kaudu me maailma tunnetame ja mõtestame, on kultuuri(line) produkt, mille mõistelised võrgustikud määratlevad meie arusaamu inimese ?bioloogilisest? olemusest. 

    Traditsioonilised soorollid pole Eestist kuhugi kadunud, neid peavad loomulikuks eriti vanemaealised ja maaelanikud, nagu näitavad sotsioloogilised uuringud. Samas on selgelt märgatav suundumus kaasaegsema rollijaotuse poole noorema generatsiooni hulgas, kes peab enesestmõistetavaks kodutööde võrdset jaotamist või seda, et ka naine võib olla orienteeritud karjäärile. Selles mõttes oli huvitav jälgida kahte esimest ?Naistevahetuse? saadet ja eriti netikommentaare, mis jagunesid leeridesse vastavalt sellele, kas pooldati traditsioonilist soorolli (maal peabki naine tegema kõik kodu- ja talutööd) või leiti, et normaalne on siiski see, kui mees ja naine osalevad mõlemad kodutöödes.

     

    Arusaamad sõltuvad kultuurilistest diskursustest

    Soolise võrdõiguslikkuse üheks põhiküsimuseks on olnud ja on võrdse töö eest võrdse palga saamise võimalus. Et ka see on jätkuvalt aktuaalne, näitas Poliitikauuringute Keskuse Praxis ja Avatud Eesti Fondi värske uuring ?Naised-mehed Eesti tööturul: palgaerinevuste hinnang? (uurimus on kättesaadav Internetis: http://www.praxis.ee/data/Palgaerinevus_veebi0.pdf), mille põhjal selgus, et naiste ja meeste palgaerinevusi ei saa põhjendada ainult naiste ja meeste erinevate ametite, tegevusalade, hariduse ja muude taoliste teguritega, vaid selle taga võivad olla nii meeste ja naiste erinevad isiksuseomadused ning tööturukäitumine kui võimalik diskrimineerimine. Et see viimane tõdemus avalikkusele eriti ei meeldinud, näitasid reageeringud meedias, kus pigem eitati probleemi kui püüti tungida selle tagamaadesse. Turvalisem on ju uskuda müüte võrdõiguslikust Eestist (?eesti naine on alati olnud vaba ja iseseisev?) kui seista silmitsi ebameeldivate tõdemustega.

    Sooline problemaatika ei taandu siiski ainult kodutööde jagamisele või naise vabade valikute ja tööalase eneseteostuse õigustele, vaid sel on palju laiem ühiskondlik ja kultuuriline ulatus. Lisaks mõõdetavatele näitajatele nagu palgaerinevused või kodustele töödele kulutatud aeg on olulised mitmed muudki tegurid, mis kujundavad suhtumist naisesse või määravad naise rolli ühiskonnas ja kultuuris. Ennekõike on tegemist inimeste hoiakute ja väärtushinnangutega, aga ka kultuurilise pärandiga, mis kujundavad arusaama naisest ja naisele sobivatest rollidest. Kuidas võimendab kultuur, sealhulgas ka populaarkultuur, soolisi stereotüüpe? Kas me oleme üldse teadlikud, et meie arusaamad naiselikkusest/mehelikkusest ei ole meie vabade valikute, vaid kultuuriliste diskursuste (meedia-, ilukirjandus-, meditsiinidiskursus jt) poolt määratletud? See, mis argiteadvuse tasandil tundub ?loomulik? ja ?enesestmõistetav?, osutub sügavamal uurimisel nendesamade kultuuriliste diskursuste poolt konstrueerituks.

    Naisuuringute roll ongi olnud ühiskonna ja kultuuri kriitiline analüüs soolist aspekti silmas pidades. Akadeemilise valdkonnana on see mujal maailmas viimasel kümnendil olnud mõjukas ja ka Eestis on sel juba teatav kandepind, mille kõige nähtavam märk on nais- ja meesuuringute ajakiri Ariadne Lõng. Vaielda võib selle üle, kuivõrd ulatuvad akadeemilise uurimistöö tulemused igapäevaellu: kas üks teadusajakiri saab seda otseselt mõjutada? Ent oluline on kas või vastava eestikeelse mõtlemisviisi loomine: seni, kuni mingil nähtusel ei ole nime ja sellest ei räägita, seda nagu polekski olemas. Näiteks alles hiljuti ei ?olnud olemas? naiste vastu suunatud vägivalda ega naiste diskrimineerimist tööelus.

    Sooline ebavõrdsus on samas seotud paljude teiste ebavõrdsuse vormidega, nagu ealine, rah
    vuslik, rassiline jm. Eestis kui postsotsialistlikus riigis on senini nii palju mitmesugust ebavõrdsust, et võib tunduda põhjendamatuna tõsta neist esile ainult üht ? soolist ebavõrdsust. Võib õigustatult küsida, miks on naiste-meeste vaheline ebavõrdsus olulisem kui näiteks ealine ebavõrdsus või linnas ja maal elavate inimeste ebavõrdsus? Nii nagu naistel ja meestel ei ole Eestis võrdväärseid võimalusi, ei ole neid võrreldes linnainimestega ka maal elavatel inimestel, kellele on paljud avalikud teenused kättesaamatud just elukoha tõttu.

    Meie tänaseid hoiakuid võrdõiguslikkuse suhtes mõjutab (tahame seda endale tunnistada või  mitte) ka nõukogude aja kogemus, mil seda sõna kasutati retoorilise kattevarjuna tegeliku poliitika peitmiseks. Nii nagu Nõukogude Liitu kuuluvad vabariigid ei olnud tegelikult ?vabad? ja ?võrdsed?, ei tähendanud ka Nõukogude Liidu sooline poliitika naiste-meeste tegelikku võrdsust ei ühiskondlikus ega perekondlikus elus. Soolise võrdõiguslikkuse retoorika taga peitus NSVLi vajadus tööjõu järele: töötegemine ei olnud selles riigis mitte õigus, vaid kohustus, millest ei päästnud ka väikeste laste olemasolu. Siit ka põhjus, miks lasteaedade kõrval loodi hulgaliselt lastesõimi ja ööpäeva- ning nädalarühmi. Ametliku retoorika varjus kehtis tegelikult patriarhaalne ideoloogia: naised viidi küll kodust välja tööle, kuid sellega ei kaasnenud peresisese rollijaotuse muutust, naised pidid lihtsalt tegema kahekordse tööpäeva, lisaks ametitööle ka kõik kodused tööd, mis NSVL-i vähearenenud defitsiidimajanduses tähendas aeganõudvat ja sageli rasket käsitsitööd. Selles mõttes on isegi kummastav, et nüüd, kui kodutööd on tänu kodumasinatele tunduvalt kergemad, on mehed kergemini valmis neis osalema kui ajal, mil see oleks rohkem nõudnud mehelikku jõudu.  Et sooline problemaatika ei puuduta ainult naisi, vaid ka mehi nii otseselt (küsimärgistades mehe rolli tänases maailmas) kui kaudselt (naiste otsustus- ja sõnaõiguse kasvu kaudu), on mõistetav, miks see tekitab ühiskondlikke eriarvamusi: privilegeeritud ei taha loobuda oma eelistest ja hirm muutuste ees sunnib harjumuspärasest kinni hoidma. Mõnikord toimuvad muutused aga nii märkamatult, et seda mõistetakse alles uues situatsioonis. Tagasiteed XIX sajandisse, Kinder-Küche-Kirche-ajastusse enam nagunii ei ole, tehnoloogiliselt arenenud ühiskond ei saaks seda endale ka lubada. Ja kuigi kõige aeglasemad nihked toimuvad ühiskonna mentaalsel tasandil ? inimeste hoiakutes ja väärtushinnangutes, toimuvad need ükskord ikka, nii nagu vesigi uuristab kivisse lõpuks augu.

  • Pressiteade: näitus “Blokaadilinna leib” Eesti Põllumajandusmuuseumis

    19. oktoobril  kell 15.00 avatakse Ülenurmel, Eesti Põllumajandusmuuseumi peanäitusemajas Peterburi Leivamuuseumi külalisnäitus „Blokaadilinna leib”. Näituse 19 stendil kajastatakse elu alates 8. septembrist 1941 piiramisrõngas olnud Leningradis: toiduainete juurdevedu ja jaotamist elanikele, leivatehase tööd, Leningradi lapsi sõja ajal.
     
    Näituse sõnum on küll traagiline, kuid mitte lootusetu. Kõlama jääb leningradlaste hingejõud ja inimlikkus karmil blokaadiajal.
     
    Näitus jääb avatuks kuni 20. detsembrini 2012.

  • Pealelend: Kadri Mälk

    Ehte- ja sepakunsti eriala on kunstiakadeemia disainiteaduskonna üks kaheksast struktuuriüksusest. See eriala on teaduskonnas ja kogu akadeemias ainuke, mis on kaheharuline. Õppekavad ehte- ja sepakunsti erialal erinevad nii põhiõppe osas kui magistritasemel. Doktorantuur on disainiteaduskonnas ühine.

    Viimase kümne aasta jooksul on teaduskonna nimetus mitmeid kordi muutunud: tarbekunst, rakenduskunst, disain… Nimi ei riku meest.

    Varem oli eriala puhul kasutusel nimetus “kateeder”, nüüd “osakond”. Kodukeeles ütleme ikkagi kateeder: see on kodu, kus teeme oma tööd, kellelegi ei meeldi osakonna vabrikulik maik. Ükski üliõpilane seda väljendit ei kasuta. Meie ustel on olnud igasuguseid silte. Ent need on vaid sildid, silt ei tohiks määrata sisu.

    Sisult oleme teinud otsuse hoida eesti unikaalehtekunsti joont. Midagi hüpohondrilist selles pole, see on teadlik otsus. Ja seda mitmel põhjusel. Eestis ei ole praegu märkimisväärset ehtetööstust, mis vajaks ehtedisainereid. Ma loodan, et see kunagi tekib. Ja kui on üliõpilasi, kel on soodumus ja erihuvi just disainehte suunas, saadame nad välisõppesse, sinna, kus just see ala tugev ja kus selleks võimalused, näiteks Stockholmi või Birminghami. Seda oleme ka teinud. Meil on koostöölepped üle kahekümne välisülikooliga. Eesti noore ehtedisaini esinimi Anneli Tammik, kes seeriaehteid teeb, on samuti oma koolitust Inglismaal täiendanud.

    Välisõpe venitab küll õpingud pikemaks, magistrandid lõpetavad meil harva nominaalajaga. Kui minu teha oleks, unustaksin ma Bologna deklaratsiooni kiirküpsetuskontseptsiooni ära ja lubaksin üliõpilastel õppida niikaua, kui nende arenguks vajalik on. Hambad ristis oleme seda ka püüdnud teha.

    Paraku, Eesti haridussüsteem hindab pigem kvantiteeti kui kvaliteeti. Kui vahendeid napid, tuleb valida need valdkonnad, mida on mõttekas arendada; teha vähem, ent teha seda hästi. Alati on neid, kes tahavad palju ja odavalt ja neid, kes hindavad vähemat, ent haruldasemat ja ja hinnalisemat. Kaldun arvama, et maailm liigub viimase suunas.

    Unikaal-, autoriehtel on Eestis pikad ja kõnekad juured, mida ei tohiks lasta katkeda. Sellega oleme ka maailmas tunnustust leidnud. Hiljuti sai bakalaureusekursuse lõputööde eest Hollandi nimeka Marzee galerii preemia Jaanika Pajuste, kes jätkab õpinguid Londoni kuninglikus kunstikolledžis. Vastuvõtmine sinna on tõsine tunnustus.

    Kuninglikul Kunstikolledžil on küll võrreldamatult paremad võimalused, nad saavad enesele lubada mitme suuna arendamist ehtekunstis, ometi on ka nemad rõhu seadnud just unikaalehtele.

    “Chroma” konverentsil läinud nädalal  küsisin Trieri ülikooli professorilt, miks on nad just Eesti Kunstiakadeemia ehte-eriala oma koostööpartneriks valinud. Professor tõi põhjuseks meie eripära, selle, et oleme osanud siduda unikaalehtes juureõppe kaasaegse ehtekunstiga.

    “Chroma” ja “Monochroma” näitus, mis veel mõnda aega Tallinnas avatud, näitavad ilmekalt, millise kivi all vähid peidus on. Maailm üheülbastub mühinal, ülikoolide õppekavad nuditakse sarnasteks, üliõpilastele teeb see erialase väljavaate magedaks. Vürtsi on vaja.

    Hiljuti koju tagasi jõudnud Melbourne’i ülikooli magistrant kirjutas, et Eestis on nii palju erilist – vaimselt, õpetuslikult. Me ei õpeta vaid ametit, vaid ka eluhoiakut.

    Ja kui meie õppekavad on sarnased nendega, mis kasutusel Shanghais, pole Austraalia üliõpilasel põhjust tulla Eestisse. Erinevus on see, mis loeb, ja seda peaksime oskama hoida.

  • Jazzpianist Peipman ? tabamatu uitaja

    Plaadi väljatulekuga kaasnes kontserdi mõõtu esitlus Kloostri Aidas, kus mängiti ka mitmeid uusi lugusid, mis näitasid Peipmani haaret ja loomingulisust: need olid albumi omadest samm edasi. Sama võib mingil määral öelda ka plaadilugude uute esituste kohta. Kontserdi ja CD meeleolude erinevus viitab Peipmani tabamatusele ja tundlikkusele: plaat on asisem ja tõsisem, kontsert pakkus iga hetkega väga palju uut ja kummastavat.

    Peipmanil kui heliloojal on mitu iseloomulikku tugevust: albumil prevaleeriv meloodiaanne ja kontserdil hämmastanud harmooniaekskursid. Peipmanni kui pianisti iseloomustab pärlendav, kuidagi neutraalselt eemalolev, isegi jahe virtuoossus, teda kui ansamblisti ? tugeva polüfooniatajuga oma liini järgimine.

    ?Virmaliste? meloodilisusest räägivad pikad, väljaarendatud, tavaliselt kahe pilli unisoonis esitatud viisid. Iseloomulikud, meelde- ja kummitamajäävad. Sellisena tõusevad esile ?Kahetsus? (?If Only?) ja ?Inner Man?. Esimese loo saksofonisoolos aimus kontserdil teatud (muidu puuduvat) ekstaatilisust. Viimase loo saksofonisoolo on aga plaadil harukordne ? kummastavalt kaunis oma hõredas üksinduses ja kuidagi puhtas meelolus.

    Plaadil harmooniaväli nii ei liiguta, kontserdil aga kõlas lausa debussylikke (prelüüdi ?Uppunud katedraal? akordid) ekskursse. Kohati distantseerus Peipman nagu meelega ansamblist ja jalutas häirimatult oma harmooniaradadel. Impressionistlikku kõlavälja meenutasid veel vihmana ansambli asisemale faktuurile langevad figuratsioonid. Ka meeleolult ? lõpetamatuselt, väljaütlematuselt ? impressionistlikud, pastelsed.

    Kuigi kontserdi (puupüsti rahvast täis) emotsionaalne skaala oli eksalteeritum kui plaadil, selgus Peipmani ainuomane fenomen. Tema soolod peitusid kuidagi lõputaktides ära, nii et publik ei teadnudki, kus plaksutada. Peipmani juhtimise omapäraks oli ka ajutine meeleolu ?ärakeeramine? ? ootamatud kannapöörded.

    Emotsionaalsemad väljaütlemised ja lõpuniviimised jättis ta aga teistele ansamblikaaslastele ? näiteks tooks Mart Soo meeleolu üleskruvivad soolod, Taavo Remmeli intensiivse (kontserdil kohati isegi närvilise) esituslaadi, Mihkel Metsala ilusa tooni ja korraliku esituse. Algul tundus ansambli vaimne mootor olevat Brian Melvin, hiljem andis ta maad Peipmani meeleoludele, jäädes ikka nauditavaks. Üheks suuremaks muusikaliseks üllatajaks oli Melvini soolo rütmide ootamatus loo ?Elvin? alguses, mis publiku (südamed) lausa rütmist välja viis.

    Plaadil on klaveri soolod konkreetsemad ja vormiliselt selgemad. Ka kõlab kontserdil prevaleerinud figuratiivse ja virtuoosse asemel intonatsiooniliselt tihedamat improvisatsiooni. Ning ?Igatsus? evis vägagi huvitavat, minimalistlikku meloodilist materjali.

    Albumil mõjusid vastukaaluks hästi kiiremad lood: ?Blue Note? ja ?Blues?. Kontserdil jäi uus kiire lugu ?Be-bop? veidi rabedaks, melanhoolsele äraolemisele moodustas vastaspooluse romantiline ja isegi melodramaatiline käsitus. Klaveri tõusvad käigud ja laskuvad sekundid näitasid, et Peipman võib ka filmi- või meeleolumuusikas tegija olla.

     

  • On?s isadepäeva eel kerge isa olla?

    Nii kultuur ? eelarvamuste süsteem ? kui juriidika keerdkäigud töötavad praegu kummalisel kombel isade/isaduse vastu. Kas või see pisiasi, et lapsi on automaatselt registreeritud emaga samale aadressile või et lahutamisel üsna harvad mehed lapsi endale nõuavad ning siiski kiputakse otsustama pigem ema kasuks, kui just midagi drastilist mängus pole. Või et ikka veel eeldub kuidagi, et lapsed on rohkem nagu ema omad, ema kohustus.

    Isakuju kirjanduses on samuti sageli negatiivne, (enamasti mees)kirjanikud kipuvad vanemaks saades ikka rohkem oma isaga arveid klaarima ? ja freudistlikele uurijatele on see hää kont hambus.

    Negatiivse isakuju vastas seisab nõukaaja laste mälestusis ideaalne isakuju ?Mõmmi aabitsast?, tollase/minevikulise ideaalmalli järgi mehelik, rahulik, tark, samas hooliv ja tundlik. Selle pildiga on väga raske konkureerida. Mu lapsepõlve parimal sõbral on säherdune isa, uskumatu küll!

    Kui paljudel mu eakaaslastel ja sõpradel, neil, kes seisavad üleminekusillana vene multikate generatsiooni ja MTV-generatsiooni vahel, tulevastel või praegustel isadel on kogemus oma isast isana nii-öelda algusest lõpuni, ilma katkestuste, lahkuminekuteta? Minu tutvusringkonnas mitte eriti paljudel? Aga õpitakse ju ikkagi sotsiaalselt, eeskujudest; loomad ja inimesed jäljendavad ju väga paljus (kahjuks?) oma vanemate käitumist. Aga mis siis, kui pole eriti midagi jäljendada? Siis õpitakse vigadest ? aga ikka ainult enda omadest.

    Indigolastele ongi ehk isast tähtsamaks saanud isakujud, mentorid, kes on mingil moel nende respekti võitnud. Näiteks tänavakampades toimib see asi umbes nii: kui noored ei saa oma isa austada ning säält turvatunnet otsida, pakub seda teist laadi, mässuline autoriteet. See võib olla ka mõni mentaalne teejuht, hiljem eluteel kohatud õpetaja, sõber või keegi muu.

    Eks isad (see üldistus on ebaõiglane ja pädeb siiski õnneks vaid mingi silmatorkava osa kohta) anna selleks ka ise põhjust. Kui enamus Eestis alla vaesusepiiri elavaid lapsi on ühe vanema (enamasti ema!) kasvatada jäänud ja samas on palju, liiga palju mehi, kes ka kohtutäituri nina all hiilivad alimentide maksmisest nagu mingist karistusest või trahvist kõrvale, lasevad pigem oma palga mustalt välja maksta ? siis pole siin palju respektist rääkida. ?Jah, mu isa armastas mind, aga tal oli lihtsalt rahast kahju??

    Ja liiga paljud annavad täna alla. Annavad just isana alla, seda ise märkamatagi. Last vaadates peaks iga kord meenuma: kiirus, konkurents ja edu on meie vaenlased. Too trügimine röövib tasapisi just inimlikke jooni, mis isa olemiseks nii põrguvajalikud; selles trügimises kaotajaks jäämine röövib sageli pea kogu inimlikkuse? Kujutan ette, et sõgedad parempoolsed ja karjääripoliitikud on oma lastele rohkem aega pühendades palju paremad ja tolerantsemad inimesed. Aga kas praeguses ühiskonnas, vastsete mängureeglitega, on hea inimene ja hea isa üldse midagi atraktiivset?

    See kõlab triviaalselt, aga isa ei ole ikkagi spermadoonor või pangakaart. Ta peaks olema midagi hoopis muud. Nii et: tervitan kõiki neid isasid, kes pole oma ?ansse maha mänginud; ja ka neid emasid, kes mõnikord on pidanud isaks olema. Mõelge sellele, kui isadepäeva hommikul avaneb uks ja teile kantakse voodisse ühe, kahe, kolme või kaheksa küünlaga õlu? või hoopis midagi muud.

     

Sirp