koht

  • Eesti alevike ajalookompott maitseb hästi, kuid kõhtu täis ei saa

    Aasta oli 2009, kui sain teadlikuks Heiki Pärdist ja tema tööst. Toona korraldas ajaloomuuseum ajaloolaupäevakuid ja Pärdi oli palutud üheks esinejaks: teema oli hügieenikultuuri areng Eesti alal. Rahvast oli tulnud kokku ohtralt ja kuulati huviga.

    Pärdi ei kõnelenud üksnes puhtusest ja mustusest, vaid üsnagi pikalt ka allikatest, mida kasutab. See oli esimene kord, kui kuulsin Eesti Rahva Muuseumi sanitaar-topograafilisest arhiivist, millest olen hiljem omaenda uurimuste jaoks tublisti ehitusmaterjali saanud.

    Viieteistkümne aasta jooksul on Pärdi sulest ilmunud mitu raamatut, nende seas omal ajal palju furoori tekitanud „Eesti argielu. Teekond moodsasse maailma“ (esmatrükk 2017), mis suutis müügiedetabeliteski kõrgeid kohti haarata. Küllap on lugejate elav huvi kõnealuse teose vastu loomulik: kes ei tahaks siis teada, kuidas esivanemad hügieeniküsimusisse suhtusid … Kui oleks olemas nimekiri olulisematest või mõjukamatest ajalooraamatutest, võiks „Eesti argielu“ kuuluda kandidaatide sekka. Ja mitte üksnes seepärast, et raamatut innukalt loeti ja hästi teatakse, vaid ka seepärast, et ajalooteaduse seisukohalt oli teemapüstitus uudne ja vajalik ning Pärdi oskab osavasti ümber käia allikatega, ennekõike tollesama sanitaar-topograafilise arhiiviga, mis nii lahkesti heidab valgust vanade eestlaste argielule ja hügieenile.

    Nüüd on Pärdi sulest ilmunud raamat alevite kohta. Mõndagi on eelmainituga sarnast: teemat ei ole peaaegu üldse seni käsitletud ja autoril on õnnestunud allikaväljalt kinni püüda ja oma kasuks tööle rakendada veel üks head saaki andev tegelane – sedapuhku Eestimaa ja Liivimaa kubermangu aadressiraamat. Aastate 1892, 1893, 1899, 1909 ja 1913 kohta on seal antud asulate põhiandmed ning mitmesugust infot tähtsamate asutuste, ühenduste, ametimeeste, elanike tegevusalade, lugupeetud inimeste (1913) ja muu säärase kohta.

    Ka ainesega ümberkäimise laad on samasugune nagu raamatus „Eesti argielu“: Pärdi tavatseb teksti tihedalt allikatsitaate põimida. Tsitaate ei ole mitte ainult palju, vaid need võtavad teinekord enda valdusse mitu lehekülge. Kui tsiteeritakse mälestusi, võib selline meetod isegi töötada, kuid arhiiviallikast pärit ametliku info puhul vahest siiski mitte kõige paremini. Küllap on see rohkem maitseasi (etnoloogidele vist ülepea omane).

    Teose Achilleuse kand on hoopis asjaolu, et vorm ja teema teineteist päriselt ei toeta. Sedavõrd ulatuslik ja seejuures ka vähe käsitletud teema tulnuks kõigepealt vormistada süstemaatilise uurimusena akadeemilise monograafia vormis. Jah, Pärdi on töötanud arhiivis ja kindlustanud teksti korralikult viidetega (selle eest eraldi kiitus!), kuid ometigi on tulemus veidi ühekülgne ja hektiline. See on paratamatu, sest 265 lehekülge, millest umbes 90 on reserveeritud n-ö ajaloolisele õiendile ehk eelmainitud aadressiraamatute andmete vahendamisele, ei ole ammendavaks käsitluseks küllaldane. Seejuures on Pärdi ühe peatüki, mis puudutab alevite arengulugu, pühendanud Nõukogude ajajärgule, ehkki raamatu teistes osades pole ta hilisemat aega vaatluse alla võtnud.

    Muidugi tuleb arvestada, et „Maa ja linna vahel“ on suunatud laiale lugejaskonnale. See ei ole siiski niisugune raamat, mille loeks järjest kaanest kaaneni läbi. Pigem vaatad siit ja sealt ja süvened, kui miski tundub huvitav. Põnevaid, harivaid ja üllatavaid fakte ning arvandmeid on palju, mis pole sugugi halb, kuid võib-olla saanuks need ülevaatlikkuse nimel esitada tabeli kujul. Eriti tunnen puudust koondtabeli(te)st, kus võiksid olla välja toodud iga alevi põhiandmed.

    Tabelinappuse korvab aga illustratsioonirikkus. Fotod-joonised on hästi valitud ja pakuvad tekstile tõhusat tuge. Vägagi sümpaatsed on pildiallkirjad: need on korralikult läbi mõeldud, informatiivsed ja rikastavad tõepoolest tervikut. Üldse tundub, et autor on teinud raamatut n-ö hingega. Tekstki on kõigiti ladus, seejuures asjatundlik.

    Millest siis raamatus räägitakse? Esmalt antakse ülevaade alevite kujunemisloost, seejärel siirdutakse planeerimise ja ehitamise radadele. Muidugi tuleb juttu esinduslikest majadest, kuidas teisiti. Kolmas, kõige pikem peatükk, on pühendatud alevirahva argielule XX sajandi algul. Viimane peatükk on juba nimetatud ajalooline õiend, kus käiakse kõik alevid järjepanu läbi aadressiraamatutes sisalduva teabe valguses.

    Ei saa öelda, et teemade ring oleks kitsas: käsitlemist leiavad lasteaiad, heakord, tervishoid, vaba aja sisustamine, rõivastus, alevimajade interjöör jm. Osa peatükke kasvab välja kindla allika olemasolust: „Kuidas Sindis elati?“, „Korrakaitse Sindis“, „Ilmar Talve tähelepanekud elust Tapal ja alevites üldse“, „Elu ühes rätsepaperes 1930. aastail“, „Ühe maapoisi muljeid elust Raplas 1930. aastate lõpus“. Ometigi on raamat nagu kaleidoskoop, mis valgustab tervikust välja vaid lõigu. Ebavõrdselt on leidnud kajastamist nii asulad (enim Sindi), ajakihid (enim XX sajandi alguskümnendid) kui ka teemad. Autor räägib pikalt ja põnevalt silmapaistvatest majadest, kuid liikumisajaloo-huvilisena tahaksin teada ka näiteks transpordi kohta. Teede olukorrast ja sillutamisest on mõnes kohas põgusalt juttu, kuid liikumisvõimalustest üldse mitte. Teadmata jääb seegi, mida ülevat, madalat või erakordset on neis asulais sündinud – inimesed on need, kes asulad elama panevad … Ons nad vähem tähtsad kui majad? Üpris huvitav oleks vaadelda näiteks elanike rahvuslikku jaotust, ka vajalikud andmed peaksid olema kergesti kättesaadavad. Palju rohkem oleksin oodanud teavet omariiklusaegsest arengu ja olukorra kohta, sest sel ajal sündis ridamisi kaalukaid muutusi. Poliitika, juhtimine ja alevite majanduslik käekäik ei näi Pärdile suuremat huvi pakkuvat, mis üllatab mõneti, sest Eesti ajaloouurijad on traditsiooniliselt olnud innukad just sääraste küsimustega tegelema. Ja teema on oluline: muudeti ju alevid linnadekski seepärast, et nood olid nõrgad ega suutnud piisavalt areneda.

    Mitte juhuslikult ei alustanud ma seda kirjatööd ajaloolaupäevaku ja sanitaar-topograafilise arhiivi meenutamisega (muide, viimast on kasutatud ka kõnealuses teoses). Pärdi näib olevat uurija, keda juhib allikate täht. On võluv, kuidas ta allikaid leiab ja kasutab, tehes tähtsamaist vaata et omaette tegelased-kangelased. Ja see on ka tänuväärne, sest tundub, et enamasti allikatele säärast lahket tähelepanu ei osutata – nad lihtsalt on ja neid lihtsalt kasutatakse. Seetõttu on Pärdi ajaloolaste seas olulisimaid allikate kõneisikuid ja propageerijaid viimastel kümnenditel (ettekanneteski on ta neile alati koha reserveerinud).

    Ent võtame korraks need kasutatud allikad ette: need on pärit ajalooarhiivist ja riigiarhiivist, on korralik hulk kirjandust uuemast ja vanemast ajast ning näpuotsaga muid allikaid. Tekib küsimus, miks on jäänud peaaegu täielikult kasutamata ajakirjandus, see lõpmata kogu kõige eriilmelisemat teavet. Kahtlemata on huvitavaid ja teabeküllaseid allikaid veel palju, eriti memuaarkirjanduse näol, kuid möödaminek ajalehtedest lausa karjub (näiteks saaks just ajakirjanduse abil lahata meeleolusid alevite linnadeks muutmise protsessis, millest siin on sujuvalt üle libisetud). Kahjuks on sissejuhatav osa, kust võiks leida selgitusi autori valiku, meetodite ja muu säärase kohta, õige ahtake.

    Võin eksida, aga mulle tundub, et Pärdi on väikestviisi induktsionist, kes loodab väikesest leida suurt. Ei saa välistada, et mingis mõttes tuleb selline hoiak isegi kasuks, sest lõppude lõpuks on igal uurimusel piirid ja hea uurija peab neid tajuma. Pärdi kindlasti tajub. Siiski on selge, et ühe või paari suure allika või allikarühma ratsionaalselt ja isiklikust eelistusest lähtuvasse fookusesse võtmine piirab teksti ambitsiooni, üldistamisvõimalusi ja sunnib lõpuks erinevuste asemel visandama sarnasusi, mille kõnekus kipub olema väiksem. Seepärast on raamat nagu kättesaadavast kraamist valmistatud kompott, mis vajab veel pisut täiendust ja järelkeetmist, et päris hea saaks. Ärgu mõistetagu neid ridu valesti – maitsel pole viga praegugi!

    Lõpetuseks mõni sõna ka tehnilisest küljest. Raamat on äärmiselt soliidne, nagu loodud kingituseks mõnele ajaloohuvilisele alevielanikule. Andres Tali kujundus on tugev nagu ikka, ehkki tahaksin talt küsida, miks leiab juhuslikes kohtades (nii piltidel kui ka tekstivahelistes aukudes) iga 10–20 lehekülje kohta vähemalt korra templijäljena kujundatud raamatu pealkirja. Kas on siis vaja lugejale pidevalt meelde tuletada, mis raamatut ta käes hoiab? Kiiduväärt on kohanimede register ja muidugi eeskujulikult esitatud viited (säärastes raamatutes kohtab seda aina vähem).

    See hea ja vajalik raamat väärib jätku – jagugu autoril tarmukust ses raskes töös!

  • Eesti Noorte Teaduste Akadeemia valis üheksa uut liiget

    Eesti Noorte Teaduste Akadeemia (ENTA) sai üheksa uue noorteadlase võrra rikkamaks. Organisatsiooni üldkogu valis eelmisel reedel enda hulka uued liikmed, kelleks on:
    – ajakirjandusuuringute kaasprofessor Marju Himma-Kadakas (Tartu Ülikool)
    – taimebioloogia teadur Kristiina Mark (Eesti Maaülikool)
    – biofüüsika teadur Kadi Liis Saar (Cambridge’i Ülikool)
    – ortopeedia arst-õppejõud Kaspar Tootsi (Tartu Ülikool)
    – Balti filmi, meedia ja kunstide instituudi teadur Madis Järvekülg (Tallinna Ülikool)
    – rakenduselektrokeemia ja füüsikalise keemia teadur Kerli Liivand (Keemilise ja Bioloogilise Füüsika Instituut)
    – fenomenoloogia teadur Juhan Hellerma (Tallinna Ülikool)
    – empiirilise sotsioloogia kaasprofessor Mai Beilmann (Tartu Ülikool)
    – astronoom ja vanemteadur Hardi Veermäe (Keemilise ja Bioloogilise Füüsika Instituut)

    Valimisteks esitasid oma kandidatuuri 28 noorteadlast. Uute liikmete valimisel hinnati kandidaatide teadussaavutusi ja motivatsiooni ühingu töös osaleda. Ühtlasi jälgiti ka kandidaatide teadusvaldkondasid ning -asutusi, saavutamaks võimalikult lai teadlaskonda hõlmav esindatus organisatsioonis. ENTA presidendi Toomas Vaimanni sõnul olid käesolevad valimised vägagi keerulised, kuna konkurents oli tihe ja kandidaadid olid tugevad. Iga uus liige pidi saama vähemalt 2/3 koosolekul olijate häältest, mistõttu arutelu parimate kandidaatide valimisel kestis tunde.

    ENTA on 2017. aastal asutatud iseseisev noorteadlastega seotud teemadele keskendunud MTÜ. Eesti noorte teaduste akadeemia eesmärgiks on olla Eesti noorte teadlaste häälekandja ühiskonnas ning esindada Eesti noorte teadlaste huve, panustades teaduse ja ühiskonna arengusse ning selgitada ja suurendada teaduse rolli ühiskonnas.

  • Pille Ernesaksa “Sirelipaine” Hop galeriis

    Neljapäeval, 14. detsembril kell 18.00 avatakse Hop galeriis Pille Ernesaksa näitus „Sirelipaine“.

    Pille Ernesaks on kunstnik, kelle looming saab tugevalt inspiratsiooni tema lähedastest, perest, traditsioonidest, elupaigast, lapsepõlvest ning ta püüab mälestuste fragmente ja tundeid arhiveerida kunstniku positsioonilt. Ernesaks armastab maalida suurtele ja vabalt rippuvatele lõuenditele, sageli voldib ja kortsutab neid ning otsib piire korra ja kaose vahel, naudib abstraktset lähenemist ja kontseptuaalsust.

    Käesolev näitus uurib perelugu. Kokkuvõtvalt võiks esitletavat kooslust nimetada  segatehnikas installatsiooniks, mille komponentideks on maal, tekstiili, fotot ja heli. Ernesaks uurib mälestusi esivanematest tänases päevas. Olukorda, kui lihtne vanaisa on siiski midagi olulisemat ja aegadeülesemat…kui hinges kriibib. Kultuurilised ja isiklikud väärtused mõjutavad, mida peab inimene õnneks ja kuidas ta selle saavutamise poole püüdlema peaks.

    Sireli, kas mul õnne? On detsembrikuu, loodus puhkab ja pole ka sireliõisi. Aga kuidas siis õnnega jääb – kas puhkab ka õnn ja olukord on ilma õnneta ehk õnnetu? Olen ikka arvanud, et ma pole väga ebausklik, kuid tegelikult vististi eksin. See aeg aastas, kui minu koduaias puhkevad sirelid, see aeg ajab mind tõeliselt närvi. Juba lapsepõlvest tean, et sirelitest otsitakse õnne. Miks siis seda mitte uskuda, kui tuhanded inimesed sellest terve minu elu jooksul heldinult on laulnud. Sireli, kas mul õnne… Seda salapärast õnne võib leida vaid juhul, kui leiad viie kroonlehega õie.

    Kui see läheb õnneks, siis tuleb õis ära süüa, mõttes midagi soovida ja uskuda soovi täitumist. Lihtne! Saatan peitub aga detailides, sest otsides viielist võid leida hoopis kolmelise ja see tähendavat õnnetust! Kas tasub siis üldse seda riski võtta ja õnne otsida, sest kui kolmeline õis jääb ette pole mõtet teha nägu, et sa seda ei märganud… Kas peaksime loobuma otsingutest? Ei, sest otsingud võivad õpetada meile väärtuslikke õppetunde, avada uusi perspektiive ja muuta meid tugevamaks!

     „Sireli, kas mul õnne?” on tuntud koorilaul, mille on loonud minu vanaisa Gustav Ernesaks, kellel on 12. detsembril 115 sünniaastapäev. Tema nimega tramm sõidutab mind ja peret väga sageli – see on veidi naljakas ja sürrealistlik tunne ka minu lastele, kuid kahtlemata teeb südame hellaks. Kui see juhtub mõnel eriti olulisel hetkel, siis otsin salajasi märke või vanaisa kaudset toetust. Romantiseerin olukordi. Saa juba üle – ütles mulle kord üks tuttav. Aga miks ma peaksin, kui see on minu pere lugu ja nii suur osa minu identiteedist?! Vastupidi. Minu mälestused vanavanemate väikesest poolmetsikus aiast Kadriorus on kustumatud. Õunapuude alune meelespeasina, kolmikust kased, aiaäärsed sirelid ja omapäraselt järsakule ehitatud paekivitrepiga maja – viielised õied. Kuid need mälupildid lähedastest ja ängistus kultuuripärandi säilimise pärast on mind tihe-tugevalt sisse mähkinud – kui võrgendkoi toomingat – olen lootusetult seotud hingest ja südamest!

    /Pille Ernesaks/

    Pille Ernesaks elab ja töötab vabakutselise kunstnikuna Tallinnas. Ta on lõpetanud G. Otsa nimelise Tallinna Muusikakooli koorijuhtimise eriala , Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini eriala, töötanud peale lõpetamist ca 15 aastat põhitööna telekunstnikuna ja loonud selle aja jooksul hulgaliselt stuudiokujundusi. Pärast seda perioodi keskendus Ernesaks aktiivsemalt maalimisele. Kunstiloomelistel eesmärkidel alustas ta sügisel õpinguid Tallinna Ehituskooli mööblirestaureerimise erialal. Pille Ernesaks on Eesti Maalikunstnike Liidu ja Eesti Kunstnike Liidu liige. On võitnud avaliku kunstiteose konkursse, osaleb aktiivselt ühisnäitustel ja korraldab isikunäitusi. Viimane neist toimus 2022. aasta sügisel Helsingis (galerii Myymälä 2), 2024. aastal on tulekul näitus Artrovert galeriis Tallinnas.

    Tänud: Paula Ernesaks, Linda Zupping, Alari Zupping, Mirko Känd, Kaaren Zupping.

    Näituseid HOP galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital, Eesti Kultuuriministeerium ja Liviko AS.

    HOP galerii
    Hobusepea 2, 10133 Tallinn
    N–T 11.00–18.00
    hopgalerii.ee

     

  • Sel reedel Sirbis

    Esiküljel sisearhitektuuri aastapreemia laureaat Hanna Karits

    Eesti arhitektuuripreemiad 2023

    Heaolutunde looja. Grete Tiigiste vestleb Hanna Karitsaga
    Hanna Karits: „Sisearhitektuuris tuleb vaadata pikka perspektiivi, lammutamise asemel luua uusi kihte. Me ei saa otsustada, et tulevased põlved mõnd hoonet ei vaja.“
    Sisearhitekt Hanna Karitsa portfooliot läbib märksõnana heaolu. Hanna karjäär on olnud mitmekülgne, kaheksa aasta eest jõudis ta loogilise sündmuste jadana oma büroo loomiseni. Oma ettevõte tähendab vastutust, kuid pakub ka vabadust. Kõik on valikute küsimus.
    Hanna Karits pälvis 8. detsembril sisearhitektuuri aastapreemia ning koos arhitekt Mari Hundiga projekteeritud Põro maja sai arhitektide liidu elamu preemia laureaadiks, ühtlasi nomineeriti see moodne talumaja kultuurkapitali arhitektuuri aastapreemiale. Tänavusse aastasse mahub ka vinoteegi Bestwine Studio interööri kujundus ning Wiigi maja sisearhitektuur Haapsalus. Kuigi Hanna Karitsa töölaud on täitunud juba uute projektidega, passib tunnustuste valguses korraks tagasi vaadata.

    EPP LANKOTS: Põltsamaa lossi toores ilu
    Rekonstrueeritud Põltsamaa loss üllatab: arhitektid pole kartnud libastuda ei normatiivse hea maitse ega ka enda kehtestatud kvaliteedi skaalal.

    ENELI KINDSIKO: Õrnal jääl Eesti haridus
    Õpetajate asendusvajadus on suurim kõrgematel õppeastmetel, 11% õpetajatest on 65aastased ja vanemad.
    Värskelt ilmunud PISA 2022 tulemused andsid põhjust rõõmustada – Eesti õpilased on üha maailma tipus. Kuid uuringust ilmnes, et „2022. aastal õppis 73% Eesti õpilastest koolides, kus koolijuht nentis, et kooli suutlikkust õpetada takistab õpetajate vähesus ning 51% õpilastest õppis koolides, kus koolijuht nentis, et õppetöö on takistatud õpetajate ebapiisava kvalifikatsiooni tõttu“.

    JEVGENI OSSINOVSKI: Eestikeelsest õppest ei piisa
    Lõimumise piduriks on kontaktide vähesus eesti- ja venekeelse elanikkonna vahel. Rahvuspõhine segregatsioon iseloomustab nii haridussüsteemi, töökollektiive kui ka elukohti.
    Järgmise aasta 1. septembrist jõustub eestikeelsele õppele ülemineku seadus, mis puudutab kohe kõiki venekeelseid lasteaedu (kus käib ligi 13 000 last) ning järk-järgult lähevad ka koolid üle eestikeelsele õppele, venekeelsed põhikoolid (kus õpib üle 20 000 lapse) muutuvad täielikult eestikeelseks aastaks 2030.

    SAARA LIIS JÕERAND: Kaasamõtlemise aeg
    Laureaadi kõne Ants Orase nimelise kirjanduskriitika auhinna saamise puhul 8. detsembril 2023

    BRIGITTA DAVIDJANTS: Retoorikavõtted Raadio 2 programmimuudatuste kajastuses
    Raadio 2 õhtuse vööndi likvideerimise põhjendustes on joonistunud välja positiivne programm, jõupositsiooni ärakasutamine, demagoogia ja varjatud halvustamine läbisegi otseste rünnakutega.
    Kui algas madin Raadio 2 õhtuse vööndi kaotamise teemal, oli mul ERRi lugedes tunne, nagu oleksin seda kõike juba kusagilt kuulnud. Läks mõni päev ja siis mul välgatas: paari aasta eest hakkasin seoses uurimistööga vaatama, mida on popmuusika subkultuuriilmingute kohta kirjutatud Nõukogude ajalehtedes. Sealt meie avaõiguslikus meedias esindatud retoorilised võtted tuttavad olidki.

    Platvorm uutele tulijatele. Maria Hansar vestles Graham McKenziega
    Huddersfieldi nüüdismuusika festival (Huddersfield Contemporary Music Festival, HCMF), üks maailma mainekamaid nüüdismuusika festivale, toimus Inglismaal Lääne-Yorkshire’i maakonnas tänavu 17. – 26. novembrini 46. korda. Festivali programmis oli üle 50 ürituse: kontserdid, installatsioonid, näitused, vestlused ja töötoad, sh 20 maailma esiettekannet ja 34 Inglismaa esiettekannet. Selle aasta festivali keskmes oli Leedu ja Iiri nüüdismuusika. Rääkisime festivali kuraatori Graham McKenziega festivalist ja nüüdismuusikast üldisemalt.

    ORNELA RAMAŠAUSKAITĖ: Globaalsed pintslitõmbed. Kunstituru ülevaade ja prognoos
    Baltimaadel tuleb toetada kunstnike järelkasvu, aga ka ergutada kollektsioneerimist ja metseenlust – laulatada kultuuririkkus ja finantsmõtlemine.
    2024. aastal saab kunsti investeerimises näha pilti, mis ei jää oma keerukuselt ja erutavuselt alla selle kütteks olevatele kunstiteostele. Hoolimata ebakindlusest maailma majanduses on kunstiturg osutunud märkimisväärselt stabiilseks. Siin ei peegeldu üksnes selle tugevus, vaid see näitab, et juurdumas on kunsti tunnustamine elujõulise investeerimiskategooriana. Art Baseli, UBSi, Deloitte’i ja Arttacticu andmed paljastavad, et erinevalt traditsiooniliste investeerimisturgude volatiilsusest on kunstituru näitajad liikunud järjekindlalt ülespoole. 2023. aasta kevadel avaldatud andmed 2022. aasta kohta osutavad, et kaunite kunstide valdkonna nominaalne kasv oli 4,2%, samal ajal kui S&P 500 börsiindeks oli 6,6% languses.

    TRIINU SOIKMETS, KONSTANTIN KUNINGAS: Mitte jälle rahast ehk kunstioksjonite pildimuster
    Inimene hakkab midagi koguma, et mitte end üksildasena tunda. Mida kogub see, kes on Mäest ilma jäänud?
    Kuus aastat tagasi ilmus artikkel Eesti kunstioksjonite kõigi aegade kümne kalleima teose kohta. Sellega algas meie meedias täiesti omaette oksjonite hinnadiskursus: igal kevadel ja sügisel, mil peetakse traditsiooniliselt oksjoneid, hakkas ilmuma uudiseid, milline töö sel või tol oksjonil seekord kõige kallimalt müüdi.

    DAVID VSEVIOV: Alistamatu Adamson-Ericu olematu aeg
    Kunstnikku süüdistati nii vormi ületähtsustamises kui oma loominguga kaubitsemises. Vaatamata sellele säilitas ta väärikuse ja puutumatuse.
    Sellest on juba mitu head aastat möödas, kui võtsin kastist välja ning taasasetasin raamaturiiulile „Eesti nõukogude entsüklopeedia“ köited, et toonane teave oleks hõlpsasti kättesaadav. Seda nii toimunud sündmuste kui üksikute persoonide kohta.

    ART LEETE: Tundra mässu prototüüp
    Kuigi etnograafid on viimastel sajanditel kirjeldanud hante, mansisid ja neenetseid kui vaikseid, on vahel siiski ette tulnud nende põhja väikerahvaste sõdu ja ülestõuse Vene võimu vastu.
    Põhja põlisrahvaid peetakse üldiselt rahumeelseteks ning Venemaa poliitikaga kohanduvateks. Käimasolev Venemaa kallaletung Ukrainale on mõjutanud põhjarahvaid erineval moel ja määral. Seejuures pole obiugrilased ega samojeedid selle sõja suuremate kannatajate seas ega kosta sealt Uuralite kandist ka erilist avalikku protesti. Siberi omi ei pruugigi huvitada kauged sündmused. Üks handi naine ütles kunagi, et nad ei tohi kaugele maale minna, sest ei tunne sealseid jumalaid.

    Tuttava linna tuled
    MEHIS HEINSAAR: Karksi-Nuia kuningriik
    Karksi-Nuia ja maanteed, järved, metsad ning külad, mis alevit kümne-viieteistkümne kilomeetri raadiuses ümbritsevad, moodustavad kõik kokku ühe suure üksuse.

    KATRIN JOHANSON Pärlhele Karksi-Nuia
    Tule ja valgusega on seotud kümneid kõnekujundeid: „kires leegitsema“, „uudishimust põlema“, „miilav tunne“, „tuhast fööniksina tõusma“, „sädeinimene“, „palavalt armastama“, „tuliselt kahetsema“, „pimedusega löödud“, „sütitama“, „lahvatanud anne“, „kustunud eluküünal“, „moraalne majakas“, „valgustatud monarh“, „illuminaatide vandenõu“. Ja lõppude lõpuks jõuab Kalev koju siis, kui pirrud kahest otsast lausa löövad lõkendama. Neis väljendeis on pateetikat. Minu põlvkond mäletab hästi Välek Vibulase katsumusi tule otsinguil.

    Arvustamisel
    Hayden White’i „Metaajalugu“
    Heiki Pärdi „Maa ja linna vahel“
    Nina Lykke „Ega me siin lõbu pärast ole“
    Emily St. John Mandeli „Klaasist hotell“
    Pärt Uusbergi heliplaadi „Kuma“ esitluskontsert
    kontsert „Tšellariton“
    Urve Küttneri näitus „Kristallisatsioonid“
    VAT-teatri „Ballaad loomulikkusest“, Vanemuise „Leopoldstadt“ ja Rakvere teatri „Hääl minu sees“
    Kristina Normani „Orchidelirium Expanded 2.0“
    mängufilm „Nähtamatu võitlus“
    mängufilm „Eelmised elud“
    dokumentaalfilm „Ja kuningas ütles, kui imeline masin“

    Esiküljel sisearhitektuuri aastapreemia laureaat Hanna Karits. Foto Piia Ruber

  • Teadusagentuuri üliõpilaste teadustööde konkursi peapreemiad läksid Tartu Ülikooli ja Tallinna Ülikooli

    12. detsembril autasustati 2023. aasta parimaid üliõpilaste teadustöid. Konkursi preemiafond oli 181 374 eurot.  Kaks peapreemiat läksid Tartu Ülikooli ja Tallinna Ülikooli. Peapreemia vääriliseks hinnati Tõnis Laasfeldi teadustöö „Pildianalüüsi ja tervikliku modelleerimise ühendamine retseptor-ligand kompleksi kineetika kirjeldamiseks“ ning Merilin Aruvee töö „Tekstikeskne aine- ja keeleõpetus: teoreetiline raamistik ja praktilised soovitused“.

    „Autasustatud teadustööd olid silmapaistval tasemel oma uudsuse, loomingulisuse ja süsteemse käsitluse poolest. Hea teadustöö nõuab uurimisteemasse süvenemist, kogutud teabe põhjalikku analüüsimist ning oskust eristada usaldusväärset infot ebausaldusväärsest. Eriline väärtus on eestikeelsetel uurimustel nende panuse eest omakeelsete erialaterminite loomisel ja kinnistamisel,“ ütles Haridus- ja Teadusministeeriumi asekantsler Renno Veinthal.

    Riikliku preemia pälvis 57 tööd kolmes õppeastmes (rakendus- ja bakalaureuseõpe; magistriõpe; doktoriõpe) ning kuues teadusvaldkonnas (loodusteadused; tehnika ja tehnoloogia; arsti- ja terviseteadused; põllumajandusteadused ja veterinaaria; sotsiaalteadused; humanitaarteadused ja kunstid). Komisjonipoolse äramärkimise riikliku tänukirjaga sai 19 autorit. Samuti tunnustati esimese preemia saanud autorite tööde juhendajaid.

    „Rõõmu valmistab, et viimaste aastatega on eripreemiate hulk kasvanud. See annab võimaluse rohkem tunnustada eripalgelisi tugevaid üliõpilaste teadustöid,“ ütles hindamiskomisjoni esimees Uku Lember. Ta lisas, et peab eriti oluliseks Merilin Aruvee tööd, ses ta näitab selles edukalt, kuidas teadus panustab oluliste ühiskondlike eesmärkide saavutamisse ehk emakeeleõpetuse edendamisse Eestis.

    Eripreemiaga tunnustati 36 autori töid. Eripreemiad andsid välja haridusteaduste valdkonnas Haridus- ja Teadusministeerium; Eesti Teaduste Akadeemia president; SK Eesti Teaduste Akadeemia Riigiõiguse; Välisministeerium; Riigikogu Kantselei; Muinsuskaitseamet; SA Kapten Uno Lauri Merekultuuri; Pere Sihtkapital; Siseministeerium; Rahandusministeerium; Justiitsministeerium ning Kliimaministeerium.

    Teadusagentuurile esitati tänavu 456 konkursitööd, neist enim magistriõppe kategoorias, kus esitati kokku 223 tööd. Valdkondade lõikes esitati enim töid sotsiaalteaduste valdkonnas, kus esitati kokku 172 tööd, järgnesid loodusteadused, kus esitati 99 tööd ning humanitaarteaduste ja kunstide valdkond, kus esitati 82 tööd.

    Tänavusele konkursile esitati teadustöid seitsmest Eesti ülikoolist, üheksast Eesti kõrgkoolist ning mille seas oli ka töid kolmeteistkümnest välisülikoolist, mille hulgas olid Harvardi Ülikool, Aix-Marseille Ülikool, Stanfordi Ülikool ja Aalto Ülikool. Sel aastal jagati konkursile esitatud teadustöödest Tartu Ülikooli 62 riikliku preemiat, Tallinna Tehnikaülikooli 16 riikliku preemiat ning Tallinna Ülikooli 11 riikliku preemiat.

    Kõikide laureaatide nimekirja leiab ETAGi veebist: www.etag.ee/eesti-teadusagentuuri-uliopilaste-teadustoode-konkursi-peapreemiad-laksid-tartu-ulikooli-ja-tallinna-ulikooli.

    Üliõpilaste teadustööde konkurssi korraldab Eesti Teadusagentuur koostöös Haridus- ja Teadusministeeriumiga.

  • Eesti Tekstiilikunstnike Liidu aastanäitus ETTE/VAATLIK

    Eesti Tekstiilikunstnike Liidu aastanäitus
    14.12.2023 -13.01.2024
    ARS Kunstilinnaku projektiruum
    Pärnu mnt 154, Tallinn

    Näitus on avatud E-R kell 12-18, L 16.12, 6.01 ja 13.01 kell 12-16

    13. detsembril kell 17 avatakse ARS Kunstilinnaku projektiruumis Eesti Tekstiilikunstnike Liidu aastanäitus ETTE/VAATLIK.

    Mis seostub sõnaga ettevaatlik? Kas esimesena meenub ettevaatlikkus, alalhoidlikkus, pelgus millegi ees, mis võib juhtuda? Või tundub põnev mõelda ettepoole vaatamisest, tulevikuootusest mis silmapiiril vaevumärgatavalt terendamas? Näituse teema pakub mõlemat võimalust.

    1993. aastal asutatud Eesti Tekstiilikunstnike Liidul on lõppemas kolmekümnes tegevusaasta, mis viib mõtted nii tulevikku kui ahvatleb tagasi vaatama. Liit on aastatega suuremaks kasvanud nii liikmete arvult kui tegevuse ulatuselt, algatades rahvusvahelist koostööd ning pakkudes liikmetele igal aastal osalemisvõimalust näitustel ja suvistes töötubades. Liit on oma liikmete nägu, rikkalik ja mitmekülgne näituste ja autorite kaleidoskoop on talletatud kaks korda aastas ilmuvas väljaandes Koiliblikas. Kuhu edasi? Ettevaatlikult või ette poole vaadates? Aastanäitus avab teemat läbi tekstiilikunstile omaste meediumite, tehnikate ja mõtteviiside.

    Tagasivaatav. Marilyn Piirsalu 2023,

    Näitusel osalevad: Ehalill Halliste, Sigrid Huik, Elna Kaasik, Mariann Kallas, Krista Leesi, Aet Ollisaar, Kadi Pajupuu, Ene Pars, Erika Pedak, Marilyn Piirsalu, Tiina Puhkan, Anu Raud, Tuuli Reinsoo, Ilme Rätsep, Ülle Saatmäe, Malle-Maria Sild, Zane Shumeiko, Ljudmila Swarczewskaja, Aune Taamal, Reet Talimaa, Erika Tammpere, Milvi Thalheim, Svetlana Todurova, Liisa Torsus, Kerttu Varik.

    Näitusega kaasneb kolmel laupäeval toimuv publikuprogramm:
    16. detsembril on näitus avatud kell 12-16 ning kell 13 tutvustab näitust tekstiilikunstnik Kadi Pajupuu.

    Kell 13-16 saavad huvilised tutvuda Aasta Tekstiilikunstnik 2022 Elna Kaasiku stuudioga ARS Kunstilinnakus.

    Samuti on kell 13-15 avatud Zane Shumeiko stuudio aadressil Tondi 1 ( 2. korrus, ruum nr.208).

    Kell 15-17 toimub samas paberil vabakäetikandi töötuba (eelregistreerimisega). Info registreerimise kohta siin:
    6. jaanuaril on näitus avatud kell 12-16, näitust tutvustavad autorid.
    13. jaanuaril on näitus avatud kell 12-16, toimuvad noortele suunatud tegevused. Huvilistele tutvustab näitust Aet Ollisaar ning näituse lahtioleku viimastel tundidel saab näituseruumis kohtuda osalevate autoritega.

    Näituse kujundus Madis Liplap, graafiline kujundus Kadi Pajupuu
    Näitust korraldab ETeKL juhatus
    Näitust toetab Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kunstnike Liit

    https://tekstiilikunst.ee/
    @eestitekstiilikunst

  • Müürilehe detsembrinumber pakub retsepte privileegituimuse vastu

    Ajal kui vaesusnäitajad Eestis kasvavad, on paslik rääkida privileegidest ja ebavõrdsusest. Just need teemad on luubi all Müürilehe detsembrinumbris. Oma essees kirjeldab Jan Kaus, mismoodi võiks iseenda privilegeeritust tundma õppida. Kaisa Ling arutleb, kuivõrd võib vabakutselise elu pidada privileegiks.
    Mats-Laes Nuter ja Mari Jüssi kirjutavad liikuvusvaesusest, Margaret Tilk elitaarsest kultuuritarbimisest, Maris Pedaja rohepöördest ebavõrdsuse tekitajana, Hele-Mai Viiksaar privileegist vananeda ja Kristjan Maasalu vaikusest. Joosep Norma pakub välja lahendusi haridusliku ebavõrdsuse leevendamiseks. Hanna Linda Korp jagab aga privilegeeritutele näpunäiteid, kuidas leida õigeid sõnu sotsiaalsest ebavõrdsusest kõnelemiseks. Numbri kaanestaariks on etenduskunstnik Johann Rosenberg, kelle  ajutisest stuudiost Veneetsia biennaalil teeb reportaaži Aleksander Tsapov.
    Müürilehe toimetus võtab kokku aasta 2023 nüüdiskultuuris. Maia Tammjärv lendas Brüsselisse, et vestelda Sven Mikseriga moraalselt õigustamatutest privileegidest, kirjanduse köögipoolest aga ka õhust ja õrnusest. Gregor Mändma kirjutab Z-generatsiooni vaatevinklist Linnahallile apoloogia.
    Kunstikülgedel Aleksander Tsapovi intervjuu Läti kaasaegse kunsti keskuse juhi Solvita Keresega ning Anita Kodaniku mõtisklus kultuuri kaudu uue kehalise mõtlemisrežiimi arendamisest ühiskonnas. Arvustamisel Rainer Sarneti “Nähtamatu võitlus”.
    Värskeimaid artikleid loe Müürilehe veebiväljaandest aadressil muurileht.ee või liitu kirjalistiga.
  • Kriitikaauhinna laureaat on Saara Liis Jõerand

    8. detsembril selgus Tartus Ants Orase nimelise kirjanduskriitikaauhinna tänavune laureaat.

    Auhinna pälvis Saara Liis Jõerand arvustusega „Kuidas jutustada juba jutustatut?“. Arvustuses on vaatluse all Mehis Heinsaare romaan „Kadunud hõim“ ning see ilmus ajakirjas Looming (2023, nr 5).

    Auhinna kandidaadid olid ka Heli Allik, Sveta Grigorjeva, Saara Lotta Linno, Aare Pilv ja Jaak Tomberg.

    Žüriisse kuulusid Jüri Kolk (esiisik), Brita Melts, Indrek Ojam, Johanna Rannik ja Ave Taavet.

    Auhinnaüritus on järelvaadatav kirjanduslinn Tartu Facebooki-kanalil.

    Kirjanduskriitikaauhinda on välja antud alates 2015. aastast.

    Saara Liis Jõerand auhinnaüritusel sõnavõtuga esinemas. Kirjanduslinn Tartu / Facebook
  • Põhjamaade kuninganna

    Trine Dyrholm pälvis maailma tähelepanu 1990ndate lõpus Thomas Vinterbergi legendaarses „Perekonnapeos“1, kuid on teinud mõned oma säravamad rollid lähiaastatel sellistes filmides nagu „Nico, 1988“ ja „Ärtuemand“2. Tihedad on olnud ka taani kuulsaima näitlejatari sidemed Eestiga: siin filmiti nii tema „Erna on sõjas“ kui ka peatselt linastuv „Sünnipäevatüdruk“3. Sel aastal juhtis Dyrholm Pimedate Ööde filmifestivali žüriid.

    Kuidas PÖFFi žüriid juhtida oli?

    Suurepärane! Mul oli väga tore, mulle meeldisid festival ja ka võimalus vaadata kolm filmi päevas. Seda on küll päris palju – emotsioonid täidavad teise poole päevast –, aga see inspireerib.

    Kas võitjaid oli keeruline valida?

    Meil oli küll elav arutelu, aga paljudes asjades olime sama meelt. Kui on jagada rohkem kui üks auhind, on mänguruumi.

    PÖFFi-sugusel on raske meelitada ligi Cannes’i või Veneetsia festivali tasemel filme. Mõnel aastal on seetõttu võistlusprogrammi ebaühtlust kritiseeritud. Kuidas üldine tase teile tundus?

    Igal festivalil, kus ma käinud olen, leidub mitmesuguse tasemega filme. Maitse on nii erinev, et ühele meeldivad ühed, teisele teised. Tean väga hästi, kui raske on üldse filmi finantseerida, veelgi enam head filmi teha. Austan tohutult kõiki lavastajaid, kes sellega hakkama saavad. Kui vaadata palju filme, on paratamatu, et kõik ei liiguta ühtmoodi, kõik ei kõneta samamoodi.

    Mida teie ise filmist otsite?

    Ma otsin ennekõike originaalset häält. See võib tähendada erinevaid asju. Raske on sõnadesse panna, mis on hea film, aga tunnen selle alati ära. Mulle meeldib, kui pakutakse midagi, mis mind liigutab – olgu see siis vorm, kaameratöö või teema. Muidugi tahan näha head lugu ja selle loo teostust, kusjuures näitlemist ma nii üksipulgi ei jälgigi. Kui mulle kui näitlejale tullakse ütlema ennekõike seda, et sa olid suurepärane, siis eelistaksin hoopis, kui öeldaks, et film oli suurepärane. Kõik osad peavad kokku sobima ja üksteist toetama. Ja see kokkusobivus moodustabki filmi hääle.

    Trine Dyrholm: „Ma olen ise mänginud ka sarjades, aga ennekõike võitlen kino ja filmi kui kunsti eest.“

    Mida siin nähtud filmid teile filmikunsti hetkeseisu kohta ütlevad? Palju on olnud juttu kinode hääbumisest ja voogedastuse pealetungist. Kas tunnete filmi tuleviku pärast muret?

    Oli muinasjutte, oli poliitikat, oli lihtsaid isiklikke lugusid – üldistada on väga keeruline. Ma arvan, et kunsti pärast on alati muretsetud. Kunst vajab ka raha ja filmid vajavad seda päris palju, nii et kui ei suudeta oma filmi rahastada, on väga keeruline midagi teha. Ja seejärel tuleb leida ka viis need filmid publikuni viia.

    Ma olen ise mänginud ka sarjades, aga ennekõike võitlen kino ja filmi kui kunsti eest. Mulle ei meeldi kasutada selliseid termineid nagu „arthouse“, sest filmikunst on filmikunst ja hea film on hea film, aga loomulikult on suurte stuudiofilmide ja iseseisva autorifilmi vahel suur lõhe. Olen olnud seotud ka mitmete projektidega, mis pole raha saanud. Minu põhimõte on jääda lojaalseks neile ideedele, mille valin, oma nimi nende külge kinnitada, et suurendada nende võimalusi ka raha saada.

    Nii palju on häid filmitegijaid ja andekaid inimesi. Voogedastuse tõttu räägitakse kunsti asemel sisust ja kõike on lihtsalt meeletult palju. Ometi me vajame kinosid ja ma armastan kinos käia, olgu üksinda, laste, partneri, sõprade, žüriiga. Jagamine on siiski väga oluline: jagatud kogemus, üheskoos teise maailma minek, raskesti sõnastatavate nähtuste kirjeldamine, eksistentsiaalsete küsimuste, probleemide, üksinduse jagamine. Kino on kohana äärmiselt oluline. Kultuur, seksuaalsus, sugu, elu ja surm – see kõik on inimkogemus, mida film ja kunst laiemalt aitavad kirjeldada. Elu võib olla raske, aga muret jagades hakkab kergem.

    Ameerikas lõppes just näitlejate streik. Kas praegu on näitlejana keeruline aeg?

    Streik oli väga vajalik ja mul on hea meel, et koos vastu peeti. Paljudel näitlejatel pole võimalusi, paljudel näitlejatel ja filmitegijatel läheb kehvasti. Mul on tuttavaid näitlejaid, kes on väga head, aga ei leia sobivat tööd: ei leia sobivaid rolle, jäävad neist napilt ilma. Küsimus pole ainult parim olemises, vaid õnne peab ka olema.

    Mul on olnud privileeg alustada väga noorelt lauljana ja sattuda filmidesse juba enne teatrikooli minekut. Olen olnud kogu aeg väga teadlik oma teekonnast, ambitsioonidest ja sihtidest. Olen öelnud paljudele asjadele ei, kuna need pole sobinud. Olen püüdnud leida võimaluse osaleda projektides, millesse ma usun. Miski ei taga garanteeritult edu: mõned õnnestuvad, mõned mitte. Filmitegijad ise usuvad alati oma projektidesse, aga see, kuidas läheb, sõltub väga paljudest teguritest. Tuletan seda endale alati meelde, kui mõnda filmi vaatan.

    Mul on olnud rõõm töötada väga lahkete ja pühendunud inimestega. Mida vanemaks saan, seda olulisemaks pean lahkust. Ma ei ole ambitsioonikas klassikalises mõttes ega vali projekte mingi tagamõttega, et järgmise asjani jõuda. Valin need, mida ma tõesti tahan teha, ja kui see viib millegi järgmiseni, siis on tore. Mulle meeldib inimestega kohtuda, neid tundma õppida, suhelda. Olen mänginud paljudes filmides, kus mind on kaasatud väga varakult, lubatud anda oma panus karakterite ja loo loomisesse, mitte olla lihtsalt nimi paberil.

    Seega, Oscar pole siht?

    See oleks ka tore! (Naerab.) Ei, ma ei sihi auhindu. Mul oli väga ilus hetk, kui sain Berliinis Hõbekaru4 Meryl Streepilt, kelle suur austaja ma olen. Loomulikult on tunnustus oluline, aga minu unistus selles äris on pigem töötada hea materjaliga, iseendale arendavaid sihte seada.

    Hollywoodis öeldi varem, et üle 40aastastele naistele ei ole häid rolle. Õnneks on säärast toksilist maskuliinsust on üha vähem. Euroopa filmitööstus küll erineb USA omast, aga kas tunnete, et pakutavad rollid on ajas kuidagi muutunud?

    Muutuvad ikka. Ma arvan, et vananemist kardetakse endiselt. Õnneks saavad ka noored naised praegu rohkem tööd, kui minu põlvkonna omad varem said – positiivne muutus on toimumas. Ma olen töötanud palju naislavastajatega ja kasvasin üles koos kahega neist, Pernille Fischer Christenseni ja Anette K. Oleseniga, olen kummagagi teinud vist neli filmi. Nad on mind palju kaasanud ja nii on sündinud tugevad rollid. Küsimus pole ainult selles, mis on paberil, näitleja peaks võtma vastutuse ja esitama küsimusi. Muidu oleme vastamisi kitsaste käsitlustega, sealhulgas teemal, milline on naine. Õnneks olen kohanud palju lavastajaid, keda on huvitanud kaugemale minna.

    Kui sain 50, olin üllatunud, et kaks kolmandikku filmidest mu CVs on naislavastajate tehtud. See ja nende huvi tegelaste vastu on mänginud väga suurt rolli minu arengus, mulle on jäetud palju ruumi. Kahjuks pole see sugugi tavapärane.

    Mu partner meenutab mulle vahel, et kui sain 40, muretsesin, et ei saa enam tööd. Ma ei ole kunagi nii palju tööd teinud kui praegu, pole kunagi nii palju põnevaid filme teha saanud. Taas, tean, kui privilegeeritud ma olen, aga see on ka miski, mille nimel olen ise võidelnud: seadnud kahtluse alla rollid, tegelaskujud, reeglid, naistegelaste traditsioonilise käsitluse.

    Kas filmitööstuse ootused naistele ja meestele erinevad endiselt palju? Naislavastajad on ju jätkuvalt karjuvas vähemuses.

    Neid kasvab üha rohkem peale. Filmi­tegemiseks on vaja palju raha, see tööstus on tohutu masinavärk. Oleme olnud kinni kitsas raamis, milline peab lavastaja olema: range, jõuline jne. Lavastada saab aga mitmel viisil, väga erineva vaatega. Sama lugu on juhtimisega: ollakse harjunud nägema mehi juhtidena, aga juhtida saab mitut moodi. Asi on viisis, kuidas me võimu näeme, mida tugevusena käsitleme. Mulle ei meeldi pidevalt soost rääkida, sest võiksime juba edasi liikuda, aga paraku tuleb seda endiselt teha. Kui kasvasin ise naislavastajatega, nägin ekraanil peamiselt ikkagi meesnäitlejaid. Kui oli kaks-kolm naistegelast, tundus juba, et ohoo, palju! See on muutumas.

    Küsimus on eeskujudes, eks.

    Just! Ja selles, kuidas me üldse sugu, maskuliinsust, feminiinsust kogeme, kui kitsalt või laialt neid mõtestame. See võib olla klišee, aga näiteks purjus naistegelast on kombeks pidada haletsusväärseks, aga meest mitte. Selliseid traditsioone tulekski muuta.

    Keeruline on mitte Mads Mikkelsenile mõelda.

    Jaa! Kujuta ette „Viimast ringi“5 naissoost peategelastega! Tahaksin väga seda filmi näha.

    Inglisekeelse variandi asemel on siin hoopis parem uusversioon peidus!

    Kui me tegime „Ärtuemandat“, mõtlesin, et kui peaosas oleks olnud vanem mees alaealise tüdrukuga, oleks see mõjunud väga vastikult. Kuna tegemist on vanema naise ja noore poisiga, olid vaatajad segaduses, mida mõelda ja kuidas suhestuda, sest sellist dünaamikat pole nähtud.

    Olete maininud mitmel korral filmide rahastamist. Eesti filmidel on raske rahvusvahelisse filmiringlusse jõuda. Taani on küll rikas riik, aga mitte suur ega suure tööstusega maa. Taani filme ja näitlejaid tuntakse sellegipoolest üle maailma. Mida on teistel riikidel teilt õppida?

    Palju läheb tagasi Dogma liikumiseni, mis oli väga mõjukas. Jõuti suurtele festivalidele ja maailm hakkas näitlejate nagu Mads Mikkelseni ja Ulrich Thomseni vastu huvi tundma. Mängisime kõik koos ka teatris, improviseerisime palju, meil oli väga tugev koostöökultuur. Näitlejaid kutsutakse üldse palju loomingulisse protsessi panustama. Kuigi lavastaja on autor, huvitutakse koostööst näitlejatega.

    Muidugi ei saa mööda riigi rahastusest. Palju on usaldatud noort talenti, investeeritud noortesse lavastajatesse. Kui praktikat pole, on väga raske heaks lavastajaks kujuneda. Ja kõiki filme ei rahastata ainult Taanist – koostöö tähendab ka koostööd teiste riikidega. Produtsendid kombineerivad rahastust Rootsi, Saksamaa ja teiste riikidega. Olen filminud palju teistes riikides, ka siin, Eestis: „Erna on sõjas“ puhul Tartus ja nüüd „Sünnipäevatüdrukut“ Tallinnas. Need on küll taani lavastajate filmid, aga tehtud ikkagi koostöös mitme riigi ja paljude tegijatega.

    Püüdsin Dogma mainimist vältida, kuna vist ei ole teil olnud ühtki intervjuud, kus selle kohta ei küsitaks.

    Jaa, mina samuti! Hüppasin sellest kiirelt üle, aga Dogma tähendas loomulikult väga paljut. Sellest ajast peale on lihtsalt ka väga palju muud juhtunud.

    Milline on teie kogemus Eesti filmitööstusega?

    Tegemist on väga noore tööstusega – palju noori ja andekaid inimesi, igas osakonnas. Olen kogenud palju uudishimu, inimesed liiguvad kiiresti ega keskendu ainult oma kitsale osale, vaid tahavad kogu aeg õppida. Näiteks Heli Jürisson, kes töötas „Sünnipäevatüdruku“ taustanäitlejatega, on täiesti imeline. Mul ei ole üheski filmis olnud nii suurepäraseid taustanäitlejaid: kõigil oli oma roll, aga osati improviseerida. Ja Greta Vartsist, kellega töötasime koos filmiga „Erna on sõjas“, on saanud minu väga-väga hea sõber – ja ta kolis just Taani. Mõistan enda arvates siinseid inimesi hästi!

    Lõpetuseks: millist nõu annate praegusel keerulisel ajal selles hullumeelses tööstuses tööd alustavatele näitlejatele?

    Leia endale loomingulised partnerid, inimesed, kellega koos kasvada ja ühine keel luua, ja vastastikku üksteiselt õppida. Tasub otsida üles ka need, kellel on rohkem kogemusi, et sellest õppida ja oma tee leida.

    Paljud asjad pole lõbusad: see on raske töö, karm äri, võib olla väga üksildane, emotsionaalselt kurnav. Tuleb leida head sõbrad, kes aitavad toimuvat peegeldada. Ütlen alati noortele, et küsige – mitte tööd, vaid hankige loomingulisi sidemeid, huvituge inimestest. Ärge oodake, et teile pakutakse tööd, vaid mõelge, mida saaks koos luua. Ise püüan alati leida üles lavastaja nägemuse ja küsin siis, kas mina saan aidata seda edasi viia või kas mina olen üldse õige inimene seda tegema.

    Mõnikord tuleb ka lihtsalt ellu jääda, nii et ka raha pärast mõne rolli vastuvõtmine on osa sellest kõigest, nagu iga töö puhul, aga lõppude lõpuks on tegemist kunstivormiga. Kuigi muu osas võib vaevelda, on peamine mitte loominguliselt vaevelda. Ja see sõltub suuresti inimestest, kellega koos töötada.

    1 „Festen“, Thomas Vinterberg, 1998.

    2 „Nico, 1988“, Susanna Nicchiarelli, 2017; „Dronningen“, May el-Toukhy, 2019.

    3 „Erna i krig“, Henrik Ruben Genz, 2020; „Birthday Girl“, Michael Noer, 2023.

    4 Parima näitlejanna Hõbekaru rolli eest filmis „Kommuun“/„Kollektivet“, Thomas Vinterberg, 2016.

    5 „Druk“, Thomas Vinterberg, 2020.

     

  • Loe Sirpi!

    Vladimir Proppi „Imemuinasjutu morfoloogia“ ja „Imemuinasjutu ajaloolised juured“

    Jorge Luis Borgese „Liivaraamat“

    festival „Tallinn feat. Reval“

    kontsert sarjast „Meistrid laval“

    Füürer Praissi laureaatide Terje Ojaveri ja Billeneeve näitus

    Art Allmäe ja Katrin Piile näitus „Origami“

    Alice Kase ja Neeme Külma näitus „Midagi on õigemat selles“

    Läti teatri esitlusfestival „Skate“

    Rakvere teatri „Klassis“

    Esiküljel taani näitleja Trine Dyrholm. Foto Reiko Kolatsk

     

Sirp